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看了導演及演出名單裡，相信很多人跟我一樣，只認得陳淑芳及吳朋奉，其他包括導演及男主角都是第一次聽到。 雖然有些慚愧，但也肯定電影金馬獎讓大眾認識了好電影跟好演員。 而上網才知道，其實導演鄭有傑跟男主角莫子儀早已於19年前的一場MV「張清芳的’瓦上的舞蹈」合作過了，看著莫子儀20歲清新的臉龐，會覺得40歲的他，更顯帥氣。
這部片的片名，倒是引起一些討論。 因為有觀眾認為，有著「親愛的」這樣的名字，以為「親愛的房客」是一部溫馨片。但是全片卻一直呈現懸疑的氣氛。 對此，導演沒有對親愛的多做解釋，只希望觀眾能體會這部電影的「房」跟「客」所呈現的疏離感跟原因。 有影評到說道， 這是來自一個單純孩子的眼光，小孩子白潤音跟房客莫子儀在平凡的互動中，所自然帶出來的親愛。
電影一開始，是一個除夕夜。莫子儀如媳婦般的準備年夜飯，也督促小朋友去向叔叔問候。 但是一切就緒後，卻去一個人上去房間吃。 這個「似熟卻生」的互動，就為電影揭開了序幕。 鋪陳了接下來呈現二個的主軸。
房客莫子儀： 原本跟男友一起跟小孩生活，男友過世後，留下來照顧小孩跟男友的母親。處理一些同時存在的議題: 與小孩越來越濃的感情、阿姨生活上的依賴跟不諒解同時存在， 自己的生理需求(還有心理)。
阿嬤陳淑芳： 喜愛次子，但是不信任。而疼愛的長子過世，他同性戀的伴侶住在一起，日漸依賴，情感卻也日益複雜。 有生氣、有肯定、有喜歡、有疑惑 也有害怕失去。身體的訊息也似乎告訴她， 來日無多。
莫子儀這場戲，一直表現著類似的表情。除了一兩場性愛後的大哭，大多時候都謹慎地隱藏內心的感覺。他無法讓男朋友家人視他為家人，主流社會對對同性戀男人直覺式的懷疑，類似一個單親父親來自工作及照顧小孩的壓力， 他都是用看似冷靜的態度面對， 就連跟檢察官抗議，若他是一介女子， 檢察官的態度是否不同時的語調，都顯得太過冷靜。 演起來，陳述著主角的故事，冷冷的表面裡，卻使我們感受到他深深的無奈、掙扎、及渴望。 莫子儀能脫穎而出 贏得最佳男主角，是實至名歸的！
陳淑芳在電影開始沒多久，就過世了。我還在詫異，演個2場戲，就得了最佳女配角，有這麼高的CP直喔! 原來電影的表現方法，是現在跟過去，倒敘及插敘，一直交叉進行。 全場戲，我印象最深刻的有兩場戲。 一場是在急診室平和地吃著東西，但看到隔壁被手術掉一隻腿的病患回床，內心一沉，表情跟身體語言馬上轉換; 另一場是在他喊痛，索求強力止痛藥，但是拿到時，被問是否是真痛，他也立刻見笑轉生氣，變個臉，痛斥了莫子儀。
電影裡的家，是面對著基隆港，當然對我來自基隆的人，是分外親切。導演似乎暗喻著漂泊的人都渴望一個港口。 只是結局似乎仍然是繼續在外航行。 我也不知道為什麼? 是跟小孩叔叔討論後的結果，還是法院判決? 不知道, 但是船隻依然獨自航行 。
最後，搜尋導演鄭有傑時， 發覺他是日本導演是枝裕和的知名電影「 橫山家之味」的中文譯者。 實在也是一種巧合，因為我也正在關注這位導演及這部作品。
最後還是跟他家在說一聲， 我們需要有自己的故事， 感謝台灣電影藝術工作者這些年的努力， 我真的看到明亮的未來! 希望這些演員及導演不必像陳淑芳一樣，要等到80幾歲，才被看到他們過人的藝術天分!
評價: 88
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