慢藝術・所以是

Slow Art Day（慢藝術日）由Phil Terry於2008年提倡，希望藉由靜心長時欣賞作品，讓觀眾領悟到欣賞藝術的愉悅，甚至透過與作品之間的互我關照，進而進入一種放鬆、冥想的狀態。根據Empirical Studies of the Arts曾發表之文章研究顯示，博物館觀眾欣賞一件作品的統計平均時間是17秒，觀眾時間有限，館藏數量眾多，因此無法花時間在全部的作品上也是常態。在慢藝術日這一天，建議觀眾欣賞一件作品5到10分鐘的時間，結束後，在展場外互相交換心得，並比較花費不同時間觀看同一件作品時，所帶來的不同感受。

2009年，Slow Art Day正式獲得美國、加拿大、歐洲共16個美術館響應，至2021年，參與活動的場館已達到84間。正因為是資訊爆炸、步調快速的時代，時間有限，慢藝術日的提倡正顯得必要，同時，由觀眾自選或館舍幫你精選出5件左右的作品，成為一種有效避免「博物館疲勞症候群」（museum fatigue）或博物館腳（museum leg）的方法。

今天聊到在美術館看畫這件事，應景的搭配這幅作品The Art Gallery《在美術館》。《在美術館》是英國畫家羅勃茲（William Roberts）於1973年完成的作品。作品後方有兩幅畫著幾何圖形的大幅作品，前景則描繪形形色色不同的美術館觀眾，有卿卿我我的情侶、低頭打瞌睡的路人、和小孩逗鬧的夫婦、仔細研讀手中文件的女人，以及左後方熱烈交談的雙人組合。在作品的正中央、兩幅畫作中間，有位蓄鬍戴著紳士帽的人直直盯著觀者，我們賞畫，他賞吾人。

有趣的是，畫中所有人的視線，都不在牆上畫作上，大家都心有旁騖，什麼都重要，但卻不是那兩件展示中的作品。這樣的畫作內容，是畫家羅勃茲常常流連美術館自己觀察而成，的確這樣的風景在美術館博物館都不算少見，讓人看了忍不住會心一笑。