昨天用 HamiVideo 防疫高雄的免費序號看了《惡童當街》。之前在電影院重新上映的時候原本蠻想去看的，可是因為是有可能會哭哭的電影，所以最後還是作罷。謝謝防疫高雄。
心得下收，微雷注意。
我第一次知道這部作品的時候，記得是看到有人用 bump of chicken 的〈太陽〉做了一段 MAD，所以後來我一直把《惡童當街》跟 bump of chicken 的〈太陽〉連結在一起（雖然歌詞意味不是很搭），結果原來〈太陽〉不是《惡童當街》的主題曲啊w
但總之藤君唱得真的很棒啊，之前有聽過一段現場感覺他有唱到哭的，可是我現在找不到了（到底是來說什麼的w）
好啦我是來說《惡童當街》的。美術真的是不是蓋的，覺得整部作品的美術已經是一種藝術的境地了，可惜錯過了看大螢幕的機會，不然應該超級爽。
印象中這部作品幾乎都是一致好評（雖然我實際找得到的心得文很少），喜歡的人也會刷很多遍、或是買漫畫來看，可是我自己是覺得看一次就夠了，因為裡頭的殘酷與沉重感太讓人難受，但是能夠將這些表現得這麼露骨，也正是它這麼好看的原因之一。
我覺得很難用文字描述這部作品，不管是紛雜的運鏡卻完整的敘述、角色之間的對比與烘托、羈絆、對立、善惡等等，其實都是很複雜的牽扯。所以真正讓我感到精闢的心得文很少，也許原因正是如此。
不知道在哪裡看到有人說「這是一部二元對立非常明確的作品」，但是我覺得一點也不，儘管它表面上乍看是這樣沒錯；可是小黑一直是處於黑白之中，小白的作為也無法讓人完全將他歸類於白，這些都是他們跟寶町這個城市互動的結果。在這個城市之下，每個人都是複雜的，就連一開始被視為反派的鈴木及木村，故事後段也越來越表現出他們的人性與道義，更遑論兩位警察還跟鈴木一起去了脫衣秀場。
至於真正的反派蛇，他沒有值得憐憫之處，可是他的存在非常奇妙，從長相到個性都讓人懷疑這人是否真是人類。就像他自己說的，他們都只是總部的一個零件，就算被殺死了，還是會有下一個同樣功能的零件被送過來。情況不會有任何改變。
那麼，蛇到底是誰呢？對我來說是這樣的：他等同於是環境所創造出來的一個具體形象，只不過是以人的形象來表現。他的確是惡的代表沒錯，因為環境是如此之惡，小黑與小白、鈴木與木村才會產生了各自的立場，編織出這樣的故事；若非如此，若沒有蛇、沒有寶町之惡，大家都會幸福地過上自己的生活，故事打從一開始就不會發生。
所以我想，故事裡小白一直在呼叫的究竟是誰呢？我覺得這是很值得玩味的，也許他希望外頭能有一個幸福美好的世界，而自己只是身負任務才會來到這龍蛇雜混的險惡之中吧。
整部片裡面我最喜歡的一幕，是小黑在醫院外與流浪漢爺爺談話的時候。雖然他本來就是冷靜又明智的形象，可是直到這裡才讓人明白原來小黑什麼都懂，他真正懂的比我以為他懂的還要更多，也因為如此，下一幕他與小白分開時才會讓人這麼心碎。
前面說小黑一直是處於黑白之中，最後因為跟小白分開而發狂，也解開了黃鼠狼這個傳說角色的真面目。
我想了很久，覺得最後在遊樂場裡，我們所看到的其實應該都是小黑內心的戰爭，不光只是後來黃鼠狼抓住他手的時候，而是打從黃鼠狼踏進遊樂場的那一刻起，他的內心便已具象了。有人說松本大洋的作品常常讓人分不清楚現實與奇幻的交界，我原本以為只是指美術上的效果，原來劇情裡也是，實在是非常大膽的表現手法！
總而言之，最後他們有個好的結局真是太好了，雖然同樣的事情也許在往後仍會一再發生，就像蛇說的一樣，什麼都不會改變，因為環境就是這樣。可是最後畫面停留在他們玩耍時的美麗海景、以及發芽漸長的蘋果樹。
環境固然險惡，但人與人間的美好足以共存下來。
