2023年《Co-create 非聽覺劇場實驗室》
入場券
什麼是《Co-create 非聽覺劇場實驗室》？
《Co-create 非聽覺劇場實驗室》以「共創、實驗、無框架」為精神指標，一起找尋一個可以讓聽人與聾人同時觀看的劇場創作。透過劇場可以無阻礙地與聽人、聾人觀眾交流。
此次創作實驗主題為「打開聽見與聽不見的邊界」，透過徵件方式媒合創作者與手耳演員講述自身文化與解讀聽覺方式，逐一釐清自身是從什麼觀點來接收聲音、賞析聲音以及理解聲音的意義。再以非聽覺身體性 （肢體動能）、非聽覺情感性 （文本轉譯）、非聽覺物質性 （物件聲響） 三方面展開實驗，一起探索在聽覺開始前，聽覺發生中、聽覺消逝後的感知，打開想像與創作。
詳細資訊：
《Co-create 非聽覺劇場實驗室》演出節目
大象飛過我的耳朵劇場共融計畫
《. . .》黃雅農、白妝如
《…》黃雅農、白妝如(白白)
開場的時候，有一位女生穿著看起來像白色的睡衣從樓梯下來，我轉頭一看，一度誤以為他是在演鬼片嗎？但他是閉眼，看起來很像夢遊的感覺。可是他沒有抬起雙手，看起來不太像夢遊，我就乾脆不猜了，繼續看下去。
白白來到書櫃面前，找到書後開始唸書，雖然投影上有字幕，但字幕看不清楚，然後聽聲音的時候感覺好尖銳，我為了全身投入畫面去感受，直接關掉助聽器，因為光聽令我感到不舒服的聲音會讓我出戲。
空中滿佈懸掛著白紙，白白重複做三個動作類似「畫、詩、點」的手語打在不同位置的白紙，讓我想到的是不同門，不斷嘗試打開門尋找，好像在找什麼東西，一直找著找到都不是自己要的，很憤怒又難過地把一張一張白紙扯下、撕開、丟掉，感覺好像很努力去付出了一切，結果換來的是一場空，突然間，畫面變得很混亂，像雜訊，然後白白突然倒地。
啊，就這樣戛然而止。
白白躺在地上，看起來睡著了，雅農吹著笛管緩緩上場，然後持續吹笛管引導睡夢的白白慢慢纏盤上雅農的身體，直到擁抱住雅農，兩人同步緩慢地搖擺，像極了搖籃動作，看似很美的畫面，可是為什麼我看畫面，總是聯想到的是吹笛人的故事啊哭哭(兒童故事中毒太深)。
真的滿好看的畫面，雖然沒有很多手語去陳述這樣故事，只有佈滿天地的白紙、看不清楚的字幕畫面，記性差的我，記憶點只有畫面和動作，字幕上有什麼字我全不記得了哈哈，事後才知道這是白白做試管的故事，耶？原來如此啊！
白白問「開場時你們有聽到我唱歌的聲音嗎？」
我搖頭，啥？我只看到一位穿色白色衣服的女生突然冒出來，完全沒看到他在唱歌的樣子，後來得知，是雅農刻地安排唱歌的橋段，這樣安排用意，我不是很懂，或許它也算是藝術部分之一吧？
《克爾柏洛斯與父親》葉恩、糖糖
《克爾柏洛斯與父親1.0》葉恩、糖糖
嗯～這是我有史以來第一次看到以黑暗面呈現的戲劇，我很喜歡這戲劇，實在很難形容，這是母親的故事，天下父母心，愛女心切，母愛的力量很大，我整個動容，想到聽不見的我，我媽咪為我付出一切，我都看在眼裡，以前常常陷入悲觀想著「如果我不存在那就好了，這樣我媽咪就不會這麼辛苦了。」真的很難過。
唉啊，入戲太深，很容易把自己的過往帶進戲劇。
看戲的時候，突然被光照射到眼睛，很不舒服，沒辦法好好看清楚糖糖打手語和表情，進行到哪裡，整個搞不清楚。
我覺得很厲害的是，葉恩四肢並用，像狗的動作，化身成怪物，動作很緩慢，搭配紅光照射場面，很詭異啊。充滿不安、衝突、恐怖整個交織塑成地獄場面感。注意到的是葉恩打著手勢在光照射之下在牆壁出現手影，本來想試圖了解手影是要傳達什麼，由於再度受到光照射到眼睛的影響，觀賞模式自動切換成「出戲」，很難再入戲，只能放空欣賞他們演出。
我想到的是，光照射到演員的眼睛時會不會感到不舒服嗎？若會，我猜可能是半睜眼半閉眼進行吧？不管是演員或是觀眾，當被光照射到眼睛，都會受到影響，觀眾則只要伸手遮住眼睛上方擋光，演員則無法，只能照樣進行演出，因此，不管是什麼樣干擾，敬業的演員忍受不適感而照樣演出，真的不簡單。
劇情有三個階段，第一階段是母親在地獄尋找女兒，女兒變成怪物，第二階段是怪物變回正常模樣的女兒與母親重逢，第三階段是母親抱著嬰兒哄著，但女兒卻人還在。看到這些階段，我已經放棄用常規去思考，可能會有不同解讀如下：
1.母親過度喪女之痛，產生幻覺。
2.母親的靈魂離開身體，莫名來到地獄，想找到可以離開的出口，結果遇到女兒變怪物，驚嚇過度，秒回到身體， 母親醒來後看到女兒還好好的，就很放心去照顧嬰兒，不理女兒。(可能有兩個孩子)
3.母親莫名穿越到地獄，被怪物用手影施了法，母親產生幻覺，看到人模人樣的女兒，本來很開心見到女兒，哪根筋不對，竟然把女兒涼到一邊去，跑去抱著無形的嬰兒哄著，可能是母親中了怪物施了法，還沒完全離開幻覺。
好的，我想得扯遠了，腦補真的很可怕耶，竟然想到不同畫面。
《心靈觀測-附體波》簡詩翰、周佩
《心靈觀測—附體波》簡詩翰 、周佩
天啊！詩翰超霸氣出場，給我一種「整個場面我Ｈold住！」的震撼感，好帥喔好酷喔！！酷爆了耶！！怎麼可以那麼酷又帥又爆炸啊！
他一出場，太令人印象深刻了！他穿著超級華麗的服裝，穿著高跟鞋，散發出自信從容的霸氣，整個畫面的氣氛被他控住了，整個全世界都是他的舞台耶！好帥喔！
接著周佩也穿著華麗服裝出場，喔喔喔！！周佩耶！！真酷ㄟ！！他們沒半點笑容，整個很嚴肅，都板著臉，嚴肅臉和華麗服裝給我有一種衝突感，視覺上很衝擊。
當詩翰唱歌的時候，我第一反應的是「啥咪？我怎麼沒聽到聲音？」我弄了弄助聽器，沒錯啊，是有聲音啊，為什麼他唱歌的時候，我沒聽到他的聲音？我看他有在動嘴巴，卻沒有聲音，才驚覺，那不是我們聽障特有的讀唇語嗎？
讀唇語是可以不發出聲音，也可以發出聲音，主要是看嘴型為主，例如，在安靜場所，怕吵到別人，我們聽障會無聲地開口講，只靠讀唇語就能知道對方在說什麼，這一點就很方便，當然啦，還是比手語最方便！
我很驚呀的是，竟然能在聽人身上看到無聲講話，後來得知這是叫做對嘴。看著他們無聲地唱歌，在那邊舞蹈，感覺真棒耶，就像是無聲的演唱會。
「對嘴」是指對白與表演者的嘴唇動作達到精確的同步效果。簡言之就是並非表演者本身發出聲音，而是以配音方式，假裝是表演者自己所發出，但表演者會作出精確的嘴形動作，讓觀眾以為是表演者本人的聲音。一般表現在演唱或戲劇上。
其中橋段讓我印象深刻的是，周佩的雙手裝滿了飾品，趴著桌上，垂下雙手比手語時，飾品不斷地掉落，我整個問號，當下反應是「困惑」。
為什麼要趴著桌上比手語？雙手看起來很窒礙難行比著手語，而且第一次看到雙手垂下比手語的畫面，看似是手語，但看不懂，因受到飾品影響，再加上雙手的位置並不算是很清晰的畫面，這時候我才明白為什麼手語翻譯員的雙手不能戴飾品的原因，因為視覺上會受到影響。
事後，我好奇問周佩「為什麼會趴著桌上比手語呢？安排這橋段有什麼用意嗎？」
周佩說「那是我的夥伴想出來的，他想要呈現手語不是只有溝通的功能，故意趴在桌上呈現出不同樣貌，而我在做的時候，我的感受卻不同，前一段不是我雙手放在桌上，任由夥伴把各種飾品放在我的手上，我覺得這代表我們從小到大，接收到社會大眾的傳統觀念，比如男生應該要怎樣？女生要怎樣？學生要如何？小孩要怎樣？當我站起來，趴在桌上的過程，那些飾品就變成我的障礙，讓我很不便行動，然後逐漸隨著時間脫落，代表這些觀念會被時間而改變或遺忘，然後我坐起來，主動卸下，我想要用自己的方式做自己。」
我恍然大悟，原來是這樣啊！這一點非常棒耶！很喜歡這樣橋段，而且我看到周佩的眼神整個發光，的確有給我這樣感覺，把無形的束縛丟開，勇敢做自己，展現無比的自信，這一點非常好。
《初戀》張采軒、范瑜倢
《初戀》張采軒、范瑜倢
這是有說話、字幕、手語的劇，也就是看得懂，聽得懂的概念。
我很喜歡采軒的創作理念
「障礙不是個人的限制，障礙產生在關係裡，在我們想要與他人建立但不知道為什麼失敗的關係中。障礙讓我們有機會探問平等是什麼，障礙讓我們有機會一起自由。」
障礙看似是限制，但是它不會是真正的限制，我相信「當上帝為你關了一扇門，同時會幫你開一扇窗。」 因此，就算我失去了聽力，至少我還有雙眼可以探索美麗的世界。
比較印象深刻的是，采軒打著手語，我整個驚喜，哇！之前采軒請我教他怎麼比手語，我原本以為他只是想學手語，沒有想過他會用在表演！而且他的表情很到位耶，初次學手語，竟然能演出表情強度對應手語（表情強度跟語氣強度一樣的）。
因為聽人大多都是用嘴巴講話，比較少有表情。但他卻完全沒有這方面的問題，表情很自然呼應到手語「她假裝沒聽見」「我真的沒聽見」「遺憾」，對初學者來說真的不容易耶，我想說的是采軒真的好棒啊！可見他很努力下了不少功夫。
初戀的劇情，該怎麼說呢，萬年單身狗的我沒談過戀愛，很難去理解哈哈哈，看他們的服裝，我猜應該是高中吧？也是啦，學生時代比較青澀，只能說初戀真是青春啊～(遠目)
四場戲演出當中，只有一位獨演，那就是白白，其他場全都是聾人和聽人同場演出，我很佩服白白在場上沒有夥伴陪著，還能獨演得很好，白白的夥伴雅農在場下是伴奏，直到最後吹著笛管緩緩上場與白白同場。
如果沒有事先講述是聾人和聽人共演，會以為所有人都是聽人哈哈，因為聾人和聽人的外觀是沒有分別的，頂多是聽力程度不同而己。
總結來說，四場戲演出有三場干擾因素如下：
第一場《…》：聲音第二場《克爾柏洛斯與父親1.0》：光線第三場《心靈觀測—附體波》：手飾
演後我和朋友們閒聊時，聽人朋友跟我說她看不懂，沒關係，也能照樣欣賞，主要是沉浸在戲劇的空間，用「入戲」來形容會比較貼切吧我想。聽人受到聲音干擾，聾人受到光線、手飾干擾，這時候聽人和聾人接收訊息程度是相等。
呼應了創作實驗主題「打開聽見與聽不見的邊界」，我們感覺器官有耳朵（聽覺）、皮膚及毛髮（觸覺）、眼睛（視覺）、舌頭（味覺）、鼻子（嗅覺），在社會最常用到的是「聽覺」、「視覺」，只是仰賴程度不同，聽人仰賴的是聽覺，聾人仰賴的是視覺。
因此，這創作實驗的挑戰就是「非聽覺」，意思是不會只有聽覺而己，也包含了視覺，視覺與聽覺的比例，視覺的比例比較重，藉由非聽覺劇場實驗室去探索，找出聽人與聾人同時觀看的劇場創作。
演後座談
朋友們與演員合照
莫比斯圓環創作工作社
製作人｜董岳鑨
創作表演群 ｜黃雅農、葉恩、簡詩翰、張采軒、白妝如、陳麗娟、周佩、范瑜倢
計畫主持 ｜黃子翎
創作陪伴 ｜黃子翎 、鄒瑩霖、陳逸恩
行政團隊 ｜董岳鑨 、黃名玟、孫怡瑾
技術團隊 ｜馬妞 、UncleBoss
攝影平面 ｜林育全 、蔡小角
演出手譯 ｜林麗媚
排練手譯 ｜林麗媚 、曾景娟、丘安 、葉宇倫、林姵萱 、蔡其芳＃莫比斯圓環創作公社
莫比斯2023《Co create 非聽覺劇場創作實驗室》青年混育計畫完整演出影片觀賞
＃莫比斯圓環創作公社
＃大象飛過我的耳朵
＃PAI台灣劇場視形傳譯
攝影 林育全
