橫跨語言的唇齒、兩座顛倒的晨夕，諾拉與海聖不只輕輕在街頭擦肩，他們相伴，相擁，這是因緣；停駐兒時階梯，靜佇深夜紐約，他們相望、輕聲告別，這也是因緣。
《之前的我們》刺癢而親密，作為一部典型的 what-if 電影，諾拉、海聖與亞瑟各自持佔著關係裡的不同端點，卻有同生為人的自疑：如果⋯⋯
不只朝向著眼前真切的他人，更朝向另一種可能存在的自己。當鏡頭溫潤地掠過命運與機緣，我們看見角色相互接隴、錯離，用細軟的實心實意蜇痛彼此。
移民的身份認同、承諾關係中的道德判斷以及背負巨碩脈絡的社會期待，這些都是可以在幀幀影像間岔出的枝節，《之前的我們》卻成功專注地講完一個簡淨的故事，不有過多說教的野心，讓標籤不再指向一個必須被嚴肅討論的議題，只單純地成為一個人的部分。
當亞瑟試探地向剛結識的駐村藝術家諾拉問起我們是否也是因緣、多年後看向枕邊的妻子說出：你開闊了我的人生，對你來說我也是嗎？──如同《壞媽媽》裡談起韓國文化中所謂因緣：「所謂的緣分，是用來形容我們初次遇見的那些人，而所謂的命運，則是用來形容陪我們走到最後的人。」或許在故事的這端，亞瑟與諾拉住在婚姻裡頭，並非傳統信仰中奇蹟般的羈絆，卻也攜手兜兜轉轉，成為彼此相知相倚的歸屬。
「不切實際的誠實」是本片最觸動我的部分，過於浪漫與過於現實並存，在二十代重新相遇的兩人，諾拉面對異地距離與尚未完成的作家夢，選擇決絕地按下結束通話鍵，卻也在重新遇見海聖時率真說出想念與失落。果斷與遺憾交織，讓角色從擬定的 2D 螢幕走進現實，成為實存實感的「我們」。
不抽出去談更複雜現實的難題，不談新移民的困境、婚姻中的失信與裂痕，並非讓角色們閉上眼睛生活，而是試圖阻絕來自他者的聲音，實誠面對內心隱而不宣的細小情感。「兩棵樹種在同一盆栽，也需要自己的空間呼吸。」當我們順應著時間長出莖葉，伸出枝枒，距離便成了建立所有關係難以繞道的課題，戳破這樣青梅竹馬重逢的糾葛，摻去文化背景的痕跡，在這部電影裡，諾拉、海聖與亞瑟其實僅是圍繞著「關係」這件事兜圈，幾乎像踢著鞋底反覆發問：愛到底有沒有其他可能？
將可能性寄託於前生來世，或者用這輩子做出回答，我想這部片不只是關於愛情，更是關於愛的核心，關於不會重來的時間裡，所有的如果。
全文劇照：車庫娛樂
