關於 守夜人
守夜人於2015年正式成軍，現任團員為keyboard兼主唱秦旭章，鼓手楊其偉、女主唱林稚翎和吉他手蔡佳穎四人。直到2018年底及隔年初，在平台上架了單曲〈Bring the Light〉，終於成為四人共同創作的第一首歌，也在2019這年開始確立團隊。團隊的形象相當明顯，主打療癒心靈的創作，正對焦慮世代的心靈議題。守夜人相當有趣，藝術性格突出，作品不只涵蓋音樂創作，也跨及電玩、文化跨域、人工智慧以及插畫創作等各種跨界媒材。
音樂部分，曾接連入圍了第 31 屆、第 32 屆金曲獎最佳演唱組合獎，更獲得第 24 屆台北電影獎最佳配樂獎。這幾年，也開始合作戲劇主題曲的打造，像是電影《我的天堂城市》配樂及主題曲、電影《該死的阿修羅》配樂及片尾曲、 戲劇《四樓的天堂》片尾曲。
關於《Retune》專輯
這是一張憂傷情緒中，藉由編曲讓音樂輕盈，讓聽者抹去傷感，重獲新生的專輯。雖然只有短短八首歌（加一首天鼓吟唱），將情緒的伏起跌宕細膩連結，身心靈也在聆聽過程中得到撫慰與釋放。最後的環境音，更是從墜入情緒中脫離，回到現實的神來一筆！
這張專輯起源於守夜人於2022年開啟 [ R．E ] Project 概念創作計畫，開啟「淨化」之路，也成為守夜人為人所知的療癒特色。以Indie Pop為骨幹，有著流行、民謠、情緒搖滾、電子聲響、世界樂器等，融合成讓慌忙世代，找回自我價值的音樂。
歌曲筆記
陰影面積
「陰影面積 歡迎光臨我的陰影面積」曲子聽起來舒服，帶點小可愛的韻律，卻是用嘲諷描述自己心裡那些灰暗。國外滿多Indie Folk 的黑暗卻輕快曲風，守夜人用這樣的風格，表現在黑洞裡還是有一絲溫暖，找到出口的可能。
簡單輕盈的吉他和弦開了頭，伴隨著虛空般的合成器聲響，到副歌才開始加入樂團編制，塑造了空無的腦袋覺醒的過程，也是他人踏入自我陰影面積的方式。
無精打采 Remain
無精打采沒有前奏，讓我數次以為陰影面積這首歌怎麼這麼長，也代表這兩首歌確實連結的緊密，讓人不自覺得過渡到下首歌。副歌的旋律都一樣易記好唱，沒有刻意走很難的線條。
而#無精打采 這歌名 直接把負面的精神狀態講出來，但細窺歌詞，無精打采卻不是件壞事，偶爾將自己放入這種狀態，並原諒自己的這個狀態，或許才是種解脫。
鄉愿草原 Repress
如果說無精打采的頹廢，為了維繫陰影面積的輕快，而沒那麼沈；那接下來的 #鄉愿草原 ，則在合成器的加持下，如同墜入充滿負面意識的草原。
「鄉願的 不曾消失 良善的 卻慢慢靜止」稍微不好記的旋律，巧妙接著合成器，讓一切難處更難上加難啊！歌詞簡單幾句，卻讓美好的風景與人的心裡呈現反差，算是專輯中較為詩意的歌詞。
捨不得睡 Revenge
舒服的吉他民謠，輕輕揭開某些 #捨不得睡 的時刻，那些內心因子。也難怪這首歌會是主打歌，雖然前面幾首也都走輕盈芭樂風，但這首的確最討喜，也更沈靜。
後段過渡到抒情搖滾，男主唱溫暖地唱著「就是捨不得睡 讓我搶回時間」這是心理學的 #報復性失眠。因為忙碌了一整天，腦袋想要思考自己想要的，而跟時間搶奪主控權，有沒有朋友也有這樣的困境呢？
休眠 Restrict
聽到這，讓我想起我休眠在家裡的手碟，是否我學會了，就能夠自我療癒呢？也還是我會一直在黑色漩渦了打轉？男女聲互相吟唱，開啟了下一個篇章。
讓我廢 (夢遊版) Relax (Sleepwalking Ver.)
搖滾定調了這首 #讓我廢 ，不是這麼的廢，與捨不得睡一樣，這也是首搶回主控權的歌。前者是與自己的身體對抗；而讓我廢則是和這個強迫勞動的社會做抗爭。
Paradise
專輯中唯二的英文歌，也是唯一的情歌。這首電子節奏相當明確的歌曲，讓我想到之前看過的法國同志電影，那樣的迷幻，讓人自願陷入充滿愛意的夜晚。
不過這首是為了，描述三地三個故事的電影 #我的天堂故事，所創作的主題曲。韻律中，電子樂成為跨越各地浪漫的因子。
離線時區 (淨化版) Recover (Purifying Ver.)
迷幻電子之後，用了能夠淨化人心的身心靈樂器 手碟，配合著歌詞，放下手機，仔細聆聽。藉由手碟和合成器包裹的聲響營造的空間感中，緩緩進入自己真實的心靈狀態。此刻，我們在離線時區。我們，呼吸。
Retune
專輯最後選擇了明亮的民謠，簡單的聲音，回到成功調頻的身體與心靈。以簡單的吉他和鼓組，和帶有陪伴感的歌詞，陪著每一位聽者覺醒，走到相同美好的地方。而咖啡廳的環境音，也象徵著我們經歷一次深層的自我探索，而後回到現實。
