Netflix驚悚懸疑美劇「雷普利」(下)~拍攝方式及場景設計、分集概要與配樂及觀後心得

拍攝方式及場景設計

導演因受自己持有的原著小說封面上的一張黑白照片啓發，選擇本劇採用黑白畫面來拍攝，這種視覺風格不僅賦予了本劇一種時代感，同時也加深了劇情的懸疑氛圍。在美學層面上，本劇也向義大利畫家卡拉瓦喬(Caravaggio)的暗色調主義和西班牙畫家畢卡索(Picasso)的超現實、立體主義致敬。

黑白影片

本劇由奧斯卡金像獎得主羅伯特·艾斯威(Robert Elswit)擔任攝影指導，採用藝術感十足的黑白強光拍攝，讓義大利的燦爛陽光給人一種陰沉的感覺，劇情氛圍也更加的神秘懸疑，讓人邊看邊對雷普利的縝密謀殺計畫不寒而慄。由於整部劇都是以黑白片拍攝，讓觀眾能夠單純的沉醉在光影中，不被其它顏色所影響，在光線與建築之間的相互作用下，劇中的畫面隨意擷取都是一張張充滿藝術的黑白照。

框架的呈現

劇中許多拍攝技巧讓視角剛好不偏不倚地把人物「框」在鏡子、樓梯間、雕像、門、柱、窗、甚至在老電梯的外在景物裡面，在劇組的精準構築下，也讓這些鏡頭呈現出「景大於人」、「人在框內」的氣氛，除了讓觀眾覺得主角受困在心理及人性上的自我迷途外，也帶有黑色電影(法語：Film noir)的陰森質感。

繪畫作品

第二集雷普利在迪基的提議下一起到拿坡里看卡拉瓦喬的畫作「七件善事」，第四集又自己到羅馬看其畫作(如下圖：聖瑪竇的啟示等三幅)，劇中無論是教堂、住處或是他手上的畫冊，不時出現卡拉瓦喬的作品，導演透過他迷戀卡拉瓦喬的畫作，呈現他對其畫作的欣賞外，還有殺人犯罪與逃亡經歷的一致性，也不經意地讓兩個人物犯案後的逃亡路線相同。最後第八集一開始更以卡拉瓦喬的逃亡劇情來對比他在威尼斯的心境，並以「聖母、聖子與聖安娜」這幅畫最為終章，藉由一系列卡拉瓦喬的畫作欣賞，彰顯雷普利相對於擁有財富但卻毫無天賦的迪基等富二代，才是真正能領略藝術美感之人。

雷普利到羅馬欣賞卡拉瓦喬的畫作，圖片來源：Netflix

卡拉瓦喬(Caravaggio)出生於米蘭，1593年到1610年間活躍於羅馬、拿坡里與西西里等地，被稱為「羅馬最有名的畫家」，一生狂亂不羈、爭議不斷，其放浪形骸的生活卻無法掩蓋與生俱來的藝術天分，他擅長利用「明暗對比法」和「暗色調主義」作畫，一道光落在主角臉上，對比身後的黑色背景，這樣的光影效果，賦予了繪畫濃厚的戲劇色彩，充滿戲劇性的明暗對照法，深深影響了巴洛克風格與現代繪畫。

雷普利目視許久的卡拉瓦喬於1602年畫作「聖瑪竇的啟示」，圖片來源：維基百科

劇中另一幅知名畫作則是畢卡索1910年所畫的「吉他手」(Guitar Player/Pablo Picasso)，當雷普利第一次到迪基家時，他就被牆上畢卡索的畫所震驚，因為它不是封藏在美術館的玻璃後面，也不是放置在宏偉大教堂的牆壁上，它就毫無遮蔽地掛在他的面前，如此的真實而珍貴，所以很自然地便成為他心中所想要占為己有的藝術品。而畢卡索大膽、實驗性的立體主義也反映了他對現實的突破，就像他在劇中創造了自己的行事規範(善於欺騙)，讓世俗的客觀真理不再重要。

雷普利在迪基家中看到了畢卡索的畫作，圖片來源：Netflix

畢卡索(Picasso)在西班牙的馬拉加出生(1881~1973年)，是個不斷變化藝術手法的探求者，印象派、後期印象派、野獸派手法都被他汲取改造為自己的風格，而他的立體派繪畫，基本上不是純美學的，是走向理性的、抽象的，將物體重新構成，組合，帶給人更新、更深刻的感受。

Guitar Player/Pablo Picasso，圖片來源：https://www.wikiart.org/en/pablo-picasso

貓咪的視角

劇中屹立百年的古老建築、大理石雕塑和公寓裡的貓咪屢屢出場，冷眼旁觀犯罪的發生，儼然成為上帝的代理視角，如同劇中雷普利的公寓房東所養的那隻貓，在一樓的椅子上靜靜目擊著犯罪的發生，就像監視攝影機一般，讓觀眾看劇時會有一股詭異的感覺。其實這隻貓的鏡頭比劇中某些人類角色的戲份還多，觀眾不妨可以試著用貓咪的旁觀視角(不參雜人心的正常思考)來觀察整個事件的發展，或許會有另一層不一樣的體會。

公寓房東所養的貓靜靜地目擊犯罪事件的發生，圖片來源：Netflix

樓梯

劇中不時有上下樓梯的鏡頭，包括長鏡頭、短鏡頭、由上而下拍、由下而上拍等等，而劇中也有很多場合都在上下樓梯，搭配特別的拍攝角度，讓觀眾有跟著劇中人物上下樓梯而心情上下忐忑不安的感覺，更增添了些許的懸疑等待感。

分集概要與配樂

劇中透過多首60年代的義大利經典老歌和歌劇詠嘆調，襯托雷普利對再創新生的心路歷程，非常值得觀眾細細欣賞品味!

第一集：你很難找

1960年代的紐約市，富有的造船商赫伯特誤認為雷普利是他兒子迪基的朋友，付錢讓他去義大利說服迪基回國，他到了阿特拉尼遇到了迪基和他的女朋友瑪姬，瑪姬正在寫一本關於阿特拉尼的旅行書，他則迷上了英俊的迪基和他無憂無慮的生活方式。

迪基與瑪姬在阿特拉尼的海邊沙灘躺著，圖片來源：Netflix

本集一開始即可聽到1963年Roy Orbison所唱的〈In Dreams〉，搭配雷普利剛睡醒的黑白畫面很有朦朧的氛圍。

第二集：七件善事

雷普利向迪基坦白了他父親的計劃，迪基被他的誠實所吸引，並邀請他住在他的別墅，他們一起到拿坡里觀賞卡拉瓦喬1607年的畫作「七件善事」，途中遇到了劇作家佛萊迪，他對雷普利的來到有點蔑視，之後雷普利偷穿迪基的衣服被發現，迪基認為雷普利迷戀他，並開始對其來意有所懷疑。

雷普利偷穿迪基的衣服，圖片來源：Netflix

當迪基帶雷普利去瑪姬家裡時，她正聽著1961年Al Hazan的歌曲〈Is It a Sin?〉，歌詞也好像在敘述之後他們三角關係的迷茫未知。

第三集：SOMMERSO(沉沒)

迪基收到了父親的信，告訴他要小心雷普利，迪基提議一起去聖雷莫旅行，他們租了一艘小船划到海上時，迪基告訴他聖誕節會和瑪姬、佛萊迪將一起過，希望他離開這裡，聽完後他用槳將迪基打死，把他的屍體綁在錨上沉入海底，並戴著迪基的戒指離開。

兩人租了一艘小船划到海上，圖片來源：Netflix

從迪基畫畫到看完父親寄給他的信(要他遠離雷普利)期間，此時的插曲為1958年由Nilla Pizzi演唱的〈Mille Volte〉，這是一首描寫情侶分手的歌，也呈現了雷普利的心情。

第四集：甜蜜生活

雷普利返回迪基家中收拾物品及打包畢卡索的畫，並跟瑪姬說迪基在羅馬暫時不回來了，他賣掉迪基的物品及帆船後前往羅馬，住在高級飯店開始冒充迪基的身份生活。

雷普利住進羅馬的高級飯店裡拿著照相機，圖片來源：Netflix

當雷普利到達羅馬時出現1962年Tony Renis演唱的〈Quando, Quando, Quando〉插曲，輕快的歌曲呈現了他終於成為有錢上流人士的好心情。

第五集：盧西歐(Lucio/有帶來光明的意思，一般用作男生名字，源自意大利語)

雷普利在羅馬租了一間公寓，靠著迪基的財產悠閒的生活，他寄信給瑪姬製造迪基還活著的假象，不久佛萊迪到他住的公寓並質疑他是否殺了迪基，由於雷普利怕東窗事發就用煙灰缸把他打死，並將他的屍體放置在他自己的車中。

佛萊迪到雷普利住的公寓找他，圖片來源：Netflix

雷普利住進公寓後隨即去買了唱盤和唱片，然後在家放了義大利傳奇歌姬Mina在1960年發行的〈il cielo in una stanza〉這首歌的唱片，而這也是之前和迪基一起在拿坡里聽到的歌曲(厲害的是導演找了外形神似的演員來飾演Mina，真是讓人如臨60年代現場)。

第六集：某種沉重鈍器

警方發現了佛萊迪的屍體並展開調查，督察把迪基(雷普利冒充的)列為頭號嫌疑犯，同時在聖雷莫有人發現了那艘被燒毀及血跡斑斑的船，當瑪姬發現迪基的船被賣並看報紙得知佛萊迪的死訊後，她於是前往羅馬尋求答案。

瑪姬看報紙得知佛萊迪的死訊，圖片來源：Netflix

第七集：恐怖娛樂

督察繼續調查此案，並在羅馬搜尋雷普利，懷疑他可能在聖雷莫被迪基殺害了，報紙也跟著報導雷普利失踪了，而且他的失踪可能與佛萊迪的謀殺案有關，雷普利為了混淆視聽，這次出發前往威尼斯。

雷普利為了混淆視聽而前往威尼斯，圖片來源：Netflix

在本集後段當雷普利搭火車到了威尼斯時，背景音樂便開始演奏俄國作曲家蕭士塔高維奇1955年所作的〈Suite for Variety Orchestra〉組曲中的第7樂章〈第2號圓舞曲(Waltz No.2)〉，輕快的樂音也襯托出他當時從容不迫的好心情。

第八集：Narcissus(卡拉瓦喬1599年作品：水仙/自戀)

雷普利以真名在威尼斯租了一座豪宅，並向威尼斯警方回報他還活著，當督察來找他問話時他成功地偽裝了自己，並在威尼斯受到上流社會的歡迎，而大家也接受了他的說法，認為迪基是因為無法成為藝術家，在沮喪下殺了佛萊迪而後自殺的，最後一幕是瑪姬將她出版的旅遊書寄給督察，當他看到書中真實的迪基照片後發現大家都被騙了...

督察來找雷普利問話時他成功地偽裝了自己，圖片來源：Netflix

在威尼斯有錢又有話題的雷普利受到當地阿拉爾迪伯爵的邀請參加宴會，現場即播放了1964年Rita Pavone演唱一首由英文歌〈If I Had a Hammer〉所翻唱的義大利文歌曲〈Datemi un Martello〉，為一首熱鬧的暖場快歌(MV中也可以看到她拿著一隻槌子)。

觀後心得

魅力無窮的黑白影片

本劇拍攝除了以黑白影片的手法呈現外，並無太多複雜的運鏡，大部份鏡頭都是慢慢地帶過，如同一張一張有藝術感的黑白照片，就像在看一本沒有色彩的照片本，黑色電影(Film Noir)的風格隱然而生。由於在光影交織下搭配著緩慢的敘事節奏，讓60年代的氛圍宛如真實地呈現在觀眾眼前，加上此種拍攝方式與劇情的黑暗主題高度契合，讓觀眾除了享受黑白光影的魅力外，又充滿著神秘懸疑的觀看體驗。

緊張刺激、峰迴路轉的劇情

由於電視劇時間較長，不同於之前的翻拍電影，導演此次將海史密斯的小說的細節忠實地呈現出來，而演員的高超演技也讓人對雷普利這個角色覺得有點毛骨悚然、陰險可怕，尤其下半場與警方大玩「貓捉老鼠」的遊戲最是精采，緊張刺激、峰迴路轉的劇情一集接著一集，讓人看完大呼過癮!

劇中雷普利與警方大玩「貓捉老鼠」的遊戲，圖片來源：Netflix

慢節奏劇情讓觀眾沉浸其中

由於劇情花較多篇幅在人物的心理描繪，也使其演出節奏較慢，譬如由擊斃佛萊迪到如何棄屍，就花了一集的時間，包括拿車鑰匙上街逐台開鎖、抬屍到樓下放上車，再開到偏僻地方棄屍，然後坐計程車回到住所，清潔完血漬後驚覺忘記拿佛萊迪的身分證，於是又折返一次，其間他還預想警察若來盤查應如何對應，整個過程詳細敘述，但又不覺得無聊，也讓觀眾更沉浸在劇情裡。

雷普利棄屍後坐計程車回到住所，圖片來源：Netflix

完美呈現一個黑暗人性的故事

雷普利這個人物特別之處，就是即使在冷血殺人後，仍能以瞞騙與偽裝來掩飾一切的惡行，直接呈現人性的黑暗面，但他又充滿個人的獨特魅力，讓觀衆內心希望看到他可以逃過一關又一關，而隨着劇情的推進，雷普利在愈來愈富裕的進程中也變得更加自在，他開始明白時尚如何讓自己更有說服力，造型上也有所變化，但人性也隨著逐漸扭曲...。本劇完美演出一部黑暗人性的故事，並完全打破邪不勝正的論調。

雷普利在愈來愈富裕的進程中也變得更加自在，圖片來源：Netflix

為下一季布局?

在本劇最後一集中，雷普利被威尼斯的伯爵受邀赴宴，宴會中有一名自稱從事藝術買賣的里維斯麥諾(Reeves Minot)出現與他搭訕聊天，由於雷普利也稱自己從事藝術買賣，所以麥諾給了他一張名片，而這位里維斯麥諾則是海史密斯的下一部小說「地下雷普利」的主角之一，所以是否也暗示著導演有意推出雷普利下一季的訊息...

里維斯麥諾(Reeves Minot)出現與雷普利搭訕聊天，圖片來源：Netflix

結語

這部電視劇若觀眾因看到黑白片預告而覺得枯燥沈悶，那就錯失了一部以極高品味、將懸疑與藝術完美結合的作品，讓我們在緩慢節奏與低調黑白畫面裡，一步步走進雷普利藏在騙徒、罪犯身分下的內心世界吧!(最後雷普利在內心掙扎後還是沒有殺掉瑪姬...)

更多Netflix&Disney+的上線影劇內容歡迎至以下網址閱讀：

https://vocus.cc/Netflix_Disney_mark/home