什麼樣的聲音組合才能被稱為「音樂」？它是否一定要有歌詞、節奏，甚至旋律？
小時候看《把愛找回來》(August Rush)這部電影，我第一次意識到，音樂的本質不在於樂器的形式，而在於演奏者賦予它的生命力。無論是幾個裝滿水的杯子，還是由金屬片組成的簡單器具，只要用心演繹，它們都能奏出動人的旋律。
接下來，讓我分享一些，我喜愛的聲音與樂器創造出的音樂吧！觸動心弦的聲音
🎵 Magh Seola - The Level Plain
愛爾蘭笛的音色純淨而悠揚，第一次聽是在《鐵達尼號》的《My Heart Will Go On》前奏中，那份清澈的聲音至今仍讓我感動不已，像是靈魂的低語。
🎵 久石讓 - Memory
電影《送行者：禮儀師的樂章》的配樂，沒有歌詞，卻滿載情感。音符輕輕流淌，像是一封無法寄出的信，將思念化為永恆的旋律。
🎵 Hans Zimmer - Interstellar Main Theme
電影《星際效應》的配樂，以倫敦聖殿教堂的管風琴為主。這首曲子用低沉而壯麗的聲音，將浩瀚宇宙的孤寂與人類探索的堅定完美結合。
🎵 周杰倫 - 路小雨
電影《不能說的秘密》的插曲，鋼琴的旋律溫柔而細膩，像是在訴說青春的秘密。這首歌的情感與故事深深打動了無數聽眾，也成為影迷的心頭好。
🎵 蒲鉾さちこ - 風のゆらめき(Moving Wind)
這首樂曲輕柔而靜謐，彷彿風兒在耳邊低語，特別適合靜下心來沉思時聆聽。
🎵 Seto - take me somewhere far away from here
一首極具氛圍感的作品，簡單而深刻，像是一場心靈的旅程，帶你遠離現實的喧囂。
🎵 麻枝准 - Theme of SSS
來自《Angel Beats》的原聲帶，旋律中帶著些許的哀愁與希望，若有嗩吶版本，似乎特別適合在告別時播放，成為一段溫柔的道別。
🎵 BigRicePiano - To Winter's End
鋼琴的音符像雪花一樣飄落，隨著旋律的推進，彷彿看著雪堆慢慢融化，細膩而動人。
🎵 Ludovico Einaudi - Una Mattina
電影《逆轉人生》的主題曲，以簡單卻深邃的鋼琴旋律，營造出一種冷冽而溫暖的矛盾感，彷彿冬日晨光透過窗簾照進心底。
🎵 增田俊郎 - 瞼の光
動畫《蟲師》ED，宛如一道光河，緩緩流淌，讓人不禁思考生命的起源與歸處。
🎵 Brian Eno - Music for Airports
以環境音樂為主的專輯，音樂的和緩節奏與靜謐氛圍，特別適合用於冥想或靜心時播放。
🎵 Ludovico Einaudi - Elegy for the Arctic
這首作品是對北極環境的致敬，以鋼琴為主軸，配合冰川融化的背景聲音，營造出對自然的深切關懷與思索。
🎵 Andrea Krux - Hymn To The Sea
翻唱自 Sissel Kyrkjebø 的鐵達尼號插曲，這首歌以純淨的人聲呈現出大海般的寧靜與遼闊，讓人彷彿置身於無邊的海洋中，感受那份平靜與包容。
🎵 松本晃彦 - 一億五千万の奇跡
來自《夏日大作戰》中的音樂。
當在絕望的時候，有來自各個國家、不同語言的朋友們的支持，就覺得力量爆發了，每次看到那個橋段，我的淚腺都潰堤🤣。
🎵 永安 - 超越時空的思念(时代を越える想い)
來自《犬夜叉》劇場版的音樂，二胡的音色細膩而深情，彷彿能穿越時空，將無法言說的思念傳遞到遠方。每一個音符都像是一段輕柔的低語，讓人感受到情感的流動與共鳴。
🎵 GlassDuo - Sugar Plum Fairy
用玻璃杯演奏柴可夫斯基的作品，很有趣呀~
結語
無論是人聲的純粹還是樂器的深邃，都讓我在不同的時刻找到安慰與力量。希望這份歌單也能為你帶來片刻的平靜與感動。
