當電影把一個探討靈魂是否能複製的故事拍成了一場種族大戰，它還是同一個故事嗎？
前言
看完 米奇17號 這部電影，聽到許多人比較原著小說和電影之間的區別，大多數認為小說比電影優秀。本著好奇心，我便找來原著小說《米奇7號》閱讀。
小說閱讀起來非常順暢，最厲害的小說家能讓讀者不斷閱讀而遺忘自己正在閱讀，不賣弄文學比喻或象徵，卻透過文字帶領讀者進入有趣的幻想世界，引起讀者進行各種哲學思考卻不過度說教，對此我給予極高評價。我最喜歡小說裏頭對於其他殖民星球的描述，透過米奇娓娓道來，彷彿真有其事，世界觀因此建構完整，讓整個故事背景清晰可見，讓人更加身歷其境。
而讀完小說之後，身為故事創作者，我突然能夠理解導演為何要進行如此改編，也能明白為何這些嘗試反而造成電影出現缺陷。
改編缺憾1：放大角色特色，卻讓人物過於扁平
讀完小說，其實我沒有印象特別深刻的角色。故事為第一人稱視角，我們透過米奇7號的視角體驗整部故事，除了主角以外，其他人的內心糾結與選擇都沒那麼撼動人心。每個人都是米奇7號人生中的配角。
而電影為了戲劇效果，選擇把總司令變得瘋狂，增加癡迷於打果汁的總司令夫人，兩位演員也以滑稽誇張的方式表演，即使看完電影一段時間依舊印象深刻。而不小心被生產出來的米奇18號也變得陰鬱寡言，與主角產生極大分別，存在感與小說相比提高許多。
另外，電影讓主角是第17號米奇，為他多增加了十次死亡，但這些死亡次數堆砌出的只是「死很多次」的效果，每次死亡的重量並沒有呈現在觀眾面前，這多出來的十次顯得浪費，只是為死而死的設定。
這樣的改編確實讓劇情變得更有衝突，更有可看性，然而過度強調角色一方特點，反而讓這些角色變得扁平，沒有多面性，故事深度反而因此弱化。雖然更容易讓觀眾記得角色，卻難以對他們產生真正的情感共鳴。
改編缺憾2：擴大故事格局，重點卻失焦
小說其實沒有那麼大的種族衝突，種族衝突對故事而言的重要性占比不大。小說主體還是探討複製人還是不是同一個人，透過米奇的視角得出自己的答案。所以小說裡的8號死得無足輕重，但電影裡的18號卻死得無比壯烈。
為了將這個故事搬上大銀幕，導演選擇放大與人類與伏蟲之間的衝突，讓伏蟲王因為小伏蟲的死悲痛憤怒。故事裡的衝突不再侷限在個人，而是放大到種族，讓世界觀不只是提供故事背景的背景，而是深度參與其中。
但這麼做，反而讓主軸失焦，要講種族衝突，但一開始鋪陳沒有鋪好，後來的轉變很突兀。而對自我的認同也變得不那麼重要，因為後來要去拯救僅存的人類了。
結語
我完全能理解導演為什麼會被這部小說吸引，搶下改編權。因為這個世界觀還有劇情設定太有趣，而且擁有無限可能性。但是電影並沒有將小說那些引人入勝的殖民星球設定完美呈現，想要呈現大格局，整體卻顯得小家子氣。
導演野心太大，反而沒辦法面面俱到，導致改編的部分變成缺點，整部電影追求精彩與爆炸性，反而犧牲了小說原本中規中矩說完一個完整故事的優點，十分可惜。
這或許正是改編作品時最難的選擇--在娛樂與深度之間，要如何權衡？
