深夜一個人獨處時耳機裡傳來 MP魔幻力量多年前的經典《放了自己》，歌聲傳來：「有一種尖銳 在心裡擱淺 寂寞時特別強烈 呼吸 刺痛 糾結 有一些笑臉 公式化出現 計算出快樂假面 是痊癒 還是上了麻醉？」
不經意認真聽了歌詞，才發現這段歌詞精準揭開了現代人最擅長的偽裝，我不禁聲淚俱下，我們都以為，只要再撐一下、再咬牙一下、再假裝一下，日子就會好起來。但，深夜寂寞時情緒是最誠實的，越安靜，越能感覺到那個擱淺在心裡的尖銳，會刺痛的呼吸，會讓情緒糾結的回憶，出門在外的笑容都像一種公式
我們常以為，只要在保持微笑，事情就會過去，但如歌詞所說，那往往不是痊癒，只是打了一劑「麻醉」，當夜深人靜，藥效退去，刺痛便會加倍襲來不知道你是否也曾經在心裡問過自己：我現在的平靜，是真的放下了，還是只是把它鎖進了心底的盒子，假裝它不存在？
你也許懂那種感覺：臉上的笑容不是因為快樂，而是為了偽裝、為了禮貌；堅強不是因為勇敢，是因為別無選擇
我們是否「習慣」成為悲劇主角的殘影？
歌詞裡說：「放了自己，放了回憶，放了世界不過如此而已。」看似瀟灑，其實是很殘酷的，多數人在經歷痛苦之後，會把自己困在「悲劇主角」的位置：覺得自己應該悲傷、應該自責，甚至認為，如果不痛、不悲傷自己就是無情的、冷血的，但你以為的堅持，其實是停滯，你以為的深情，其實是自我消耗
歌中也唱到：「你該詮釋的不再是悲劇主角的殘影，而是新的自己。」遇到困境、遭遇不可控的打擊時，人常常有一種心理防衛機制，就是把自己放在「悲劇主角」的位置，這並不可恥，這是一種自我保護，因為當我們將自己定義為「悲劇主角」時，彷彿就擁有了「停滯不前」的特權，我們可以理所當然的蹲在原地，沈溺在「配不上你的傷心」裡，期待著他人給予同情，或是期待著失去的人事物會回頭
但這也是最危險的陷阱。當你過度沉溺在那個受傷的自己，你就把「詮釋新劇本」的權利交了出去，你不是不能走出來，而是潛意識裡，你害怕走出來後要面對其他未知的難題
大哥的溫柔提醒：時間不會為你承擔悲傷
如果《放了自己》是溫柔地拆穿你的偽裝，那麼動漫《鬼滅之刃》中大家口中的大哥－炎柱・煉獄杏壽郎，就是用力地在你背後推了一把，在無限列車篇的尾聲，面對無法改變的死亡與遺憾，炎柱對著哭泣的炭治郎說出了那段讓所有觀影人當場淚崩的話：
「無論再怎麼痛苦，都要挺起胸膛活下去。不管自己的懦弱和不中用再怎麼狠狠的打擊你，都要燃燒你的心，咬緊牙關向前邁進。就算你停下腳步蹲坐下來，時間的流動也不會為你停止，時間不可能陪伴你承擔悲傷。」
這段話聽起來殘酷，卻是溫柔的極致表現，並不是要你無視痛苦，而是要你認清：「悲傷」不應該是你停下腳步的理由，它應該是讓你燃燒內心，把那份原本用於悲傷的能量，轉化為前進的燃料
燃燒在化學上是一種質的轉變，由固體或是液體轉化為空氣，也象徵著心態的轉變，也就是常聽到的「化悲憤為力量」，「放了自己」，不是要你忘記過去（如同歌詞所說：你的堅強很爭氣，只是怎麼學不會忘記）而是要你切斷「過去的遺憾」對「現在的你」的控制權
重新詮釋「新的自己」
歌曲最後唱到：「幸福的號誌又一如往常的亮起，笑著放了 自己」，我們該如何實踐這份放下？
- 接受現狀（Acceptance）： 接受「快樂假面」很累人，接受有些風景只有在「放了自己」之後才會清晰
- 停止自我攻擊（Stop Judging）： 就像炎柱說的，不管你覺得自己多麽懦弱或不中用，那都是過去的狀態，不要用過去的失敗，來懲罰未來的自己
- 主動詮釋（Reframe）： 告訴自己，這一章節的「悲劇」已經結束了。下一章節，你不再是悲劇的主角，你是燃燒心靈後重新向前邁進，是新篇章的主角
結語
遺憾已經發生，不管狀況是不是你能掌控的，結果都已經無法改變，但人生的旅途還沒走完，只是走到了叉路，試著「笑著放了自己」，不是因為事情解決了，而是因為你決定不再讓過去的遺憾，阻礙你繼續走向未來
振作起來，昂首邁步吧！時間不會因為你而停止流動，休息夠了就該啟程了！
自我省思（請慢下來回答這幾題）
- 你現在抓著不放的，是回憶？還是對自己的責備？
- 如果你今天選擇放下，你會失去什麼？你可能得到什麼？
- 你生命中，有沒有哪一段痛，其實早該落幕？
- 你願意從悲劇主角的位置退席，重新登場嗎？
