聽完一首曲子要花100分鐘，你能聽完嗎？馬勒《第三號交響曲》

先說說我自己是怎麼開始接觸到這位猶太裔奧地利籍音樂家的作品呢？

馬勒，1860 年出生於波希米亞的卡利旭特( Kalist )（當時原屬奧匈帝國屬地，於第一次世界大戰後瓦解，直到1918 年捷克獨立，馬勒的出生地於是被劃入捷克領土）。這樣的出生背景，讓馬勒曾說了這句話：「奧國人說我是波希米亞人，德國人說我是奧國人，其它地方則說我是猶太人，不管到那兒都是外人，永遠不受歡迎⋯⋯。」

2017年時，由於所屬的合唱團與交響樂團合作，準備演出馬勒的作品。自己成為表演者，也才真正開始聽馬勒的音樂（純粹想表達自己也不是資深樂迷，也不算專業音樂人這樣的角色，以下是不專業評論，以個人感想為主，還請各位讀者多多包涵指教）

第一次是聽馬勒第八號交響曲《千人》，留下的印象是最後，有如天使在耳邊唱歌，整個舞台光芒籠照，這樣的畫面感

當時本來預計也會站在台上當馬八表演者的，但後來只練習了開頭的部分，就因工作關係而停止練習，後來坐在台下乖乖當觀眾。從一點點的練唱經驗中，其實覺得很難像平時練習的合唱作品一般，用和聲感幫忙定位音高，當時的感想是：怎麼這麼多不協和音！也太難唱了！（我還真是太對不起馬勒了）

本來以為這些不諧和音一起出現時，會是很奇怪的聽覺感受，但實際進入音樂廳聆聽時，這些音竟然一步一步開展，聽覺連同視覺，開闊了起來，世界好像打開了，好像沒有了邊際，進入一種無邊無際的空間⋯⋯

第二次是聽馬勒《第三號交響曲》，馬三讓我默默流淚了，因為來到最後一章時，我感受到馬勒不停在傳達的是：「愛」

在最深最深的痛苦中，是愛，愛就在那裡

其實，原本馬勒在《第三號交響曲》每一個章節都寫下標題，終章的標題名稱確實就是「愛」

I. 牧神甦醒，夏日降臨（Pan erwacht. Der Sommer marschiert ein）

II. 草原花兒對我說 （Was mir die Blumen auf der Wiese erzählen）

III. 林中鳥獸對我說（Was mir die Tiere im Walde erzählen）

IV. 人類對我說（Was mir der Mensch erzählt）

V. 天使對我說（Was mir die Engel erzählen）

VI. 愛對我說（Was mir die Liebe erzählt）

VII. 兒童對我說（Was mir das Kind erzählt），最後這個章節不在馬三，而是移到了《第四號交響曲》

我想，馬勒之所以在歷經親人過逝，種種生死離別，還可以創作不輟。也許在寫作音樂之中，他找到生命的力量，也找到了對這個對世界的愛，透過音樂，這樣的堅定的愛，傳達到125年後的我們耳中

在他的音樂中，也讓我不停地問自己：

在經歷了痛苦丶難受丶失落⋯⋯還能相信生命嗎？

還能對生命抱持著希望嗎？

還能愛嗎？

我沉浸在馬勒的音樂裡，像是在重整自己的內心，把各種情緒像整理房間般

翻箱倒櫃出來

有開心丶雀躍丶期待

有生氣丶痛苦丶難過丶哭泣⋯⋯

翻出來的是一座用情緒堆積起來的山

而我在這座高深的情緒山迷了路，與外界失去聯繫，似乎永遠也找不到出口，只能繼續捲入情感的漩渦之中

到了整個第六樂章，這樣的感覺最強烈，混亂感也來到最大值

各種情緒，高高低低，起伏變化，不斷翻攪，持續糾結，這過程太痛苦，我一邊聽著第六樂章，一邊流眼淚⋯⋯我不知道為什麼快樂不是純然的快樂，痛苦也不是純然的痛苦，快樂與痛苦交織，為什麼？為什麼？

直到在拍手謝幕時，情緒在掌聲中冷靜

這些混亂才匯集成一個堅定的答案：那就是，愛

在最深最深的痛苦中，是愛，愛就在那裡

尼采：「我認為人類所具有的偉大性是對命運之愛（Amor fati )：一個人無論在未來、過去或永遠，都不應該希望改變任何東西」

結語：

後記：