《沙丘》⊃∪∩⪽ 𝟚𝟘𝟚𝟙：見證科幻

少年不斷被夢境纏身，虛晃而過的夢裡，空氣聞起來是辛辣的，無處可逃的光在女孩臉上跳動，藍染過的眼睛凝視遠方，少年對著這股陌生的熟悉感屏息，他預感這是不再遙遠的未來。

沙漠在螢幕上膨脹，在烈日下雜揉陽光、荒蕪和風成波浪，它迅速吞噬一切，人類的足跡在沙丘眼裏不過是過眼雲煙，王朝更迭在靜止的流動裡，沙丘等著人們對它予取予求，卻像美麗且致命的陷阱，靜待人們踏入砂流，一去不返。

那是一個人們在宇宙編織夢想的年代，為了航行到不知名的星球，領航員攝取香料，不計身體變形，只為擴展感官知覺開發未知星系，於是香料成為不可或缺的催化劑，一旦統領產地厄拉科斯(Arrakis)，就足以掌控帝國的命脈。

逐漸興盛的亞崔迪家族(Atreides)接受來自皇帝的禮物，成為厄拉科斯的新主人，以雷托公爵(Leto)為首，攜上家眷潔西嘉女士(Jessica)和兒子保羅(Paul)離開海洋母星卡樂丹(Caladan)，承接哈肯能家族(Harkonnen)的香料偉業。

在貧脊的土地上，廢棄物成了自體循環的重要元素，水液是如重要以至於星球原住民弗瑞曼人(Fremen)連生存都來不及了，哪有時間渾渾噩噩。來自富饒星球的亞崔迪家族當然無法理解，仁慈也好殘酷也罷，白人領主換了一批仍是掠奪者，縱使雷托公爵在怎麼表現得像人民的父親，卻逃不過背叛和妒意，肩負領導的身軀轟然倒下，成為權力更迭的殉教者，如同宮殿裡細心灌溉的棕梠樹，若沒有適應環境的能力，下場就得熊熊燃燒。

提摩西·夏勒梅(Timothée Chalamet)飾演的主角保羅是初出茅廬的繼位者，憂鬱美少年眼臉皆透露著不安以及對承接使命的困惑，母親潔西卡女士屬於貝尼潔瑟睿德女修會(Bene Gesserit)，一個善於使用「魅音」操控他人心智行為的組織，她不顧組織規定誕下兒子，並意圖使保羅成為救世主。保羅一方面得學習如何當稱職的繼承者、適應星球嚴酷的天氣，一方面又得努力學習魅音、試圖理解纏身不斷的未來片段，脫去舒適圈後那緩慢逼近的神秘黑暗籠罩保羅，他不曉得未來究竟如何呈現，也不確定在陰謀層層交織底下自身家族是否安好。

隨著潛力揭發和厄運隨之而來，保羅對於自身的不確定感也反映在與潔西卡女士的母子關係上，潛意識裡的恐懼為原本單純、互相扶持的親情蒙上一層陰影，保羅雖然有所成長，卻怨恨被母親當成旗子使用，兩者的角色地位赫然轉換，原本是潔西嘉帶領保羅成長，隨後等到保羅覺醒，反倒是她必須依賴保羅在沙漠生存。

可惜電影並沒有特別著墨保羅如何消弭恐懼，到底是甚麼因素讓保羅意志堅定，他接受了自己的預知能力嗎?是否變成一個完全照著命運走的角色呢?這一切都只能看著提摩西的演技模糊臆測，這也是我認為電影不足的缺點之一。

《沙丘》作為最難改編的科幻小說之一，擔下重職的導演丹尼·維勒納夫(Denis Villeneuve)以蒼茫肅穆的電影對稱畫面搭以漢斯·季默磅礡管風琴，呢喃女聲營造沙漠的異星風情，超現實的沙蟲穿透螢幕活起來，飛船超越重力行駛，看電影那一刻的我們彷彿置身於不存在的現實，經過次次重組鍛造，稀釋於宇宙的龐然想像裡。

就像電影不斷出現的夢境母題，《沙丘》之於我如同來自夢境的囈語，那些美麗的畫面刻印在腦海深處，但實際思索卻只得到模棱兩可的殘影。

先不提原著裡諸多問題，單從電影來看，導演維勒納夫確實將故事說得完整，絲毫沒有拖泥帶水地向觀眾介紹《沙丘》的世界觀，讓科幻新手毫無困難理解整體科幻設定，然而也就僅止於此了，為了營造空靈肅穆的氛圍，大量特寫鏡頭空轉，在提摩西臉上流連不去，反而忽略配角們的角色塑造，各種角色完成他們在故事裡的定位，隨著任務結束而死去，觀眾還沒有時間認識他們、深入了解之間的牽絆，自然失去時毫無情緒波瀾。

再來是電影裡的反派，哈肯能公爵徹頭徹尾邪惡，毫無動機、工業資本主義式的狠毒對比亞崔迪家族人文古典，我們真的還需要這種老套的設定嗎？其次是尤因醫生(Yueh)的叛變，從來沒看過如此生硬的轉變，不是說張震演得不好，而是導演刪去他的動機，看不到他如何深愛妻子、痛恨哈肯能，只以一句妻子被抓了帶過整個叛變行為，顯現整個敘事散漫。

最後，這部電影到底要表達什麼，撇開華麗的視覺效果和配樂，它要在觀眾心裡留下什麼核心價值？論宗教，我沒有看到電影要批判救世主的中心思想；論生態，不過是劇情推演的環節之一；論政治，看過《權力遊戲》的血色婚禮，家族滅門有什麼了不起；論種族，水深火熱求生活的弗瑞曼人終究需要白人英雄來拯救；論英雄歷程，除了家族殞落和心理問題，保羅的危機都迎刃而解，他不用為自己的行為負責，擁有預知夢幾乎所向無敵，這個角色還有成長的空間嗎？