♪ 郭真榕《時間之流》 2020 年 11 月,郭真榕在 StreetVoice 發表〈日常、遠方及其他〉後,舉凡想告白的、單戀未果的、失戀療癒的,皆能被此曲治癒,歌曲造成的旋風還被廣大的網友喻為「單戀神曲」!當時,我則初接觸 StreetVoice 這個音樂平台,也在這首歌真誠赤裸的描述下,聽見了郭真榕。
就這麼關注、聆聽真榕的音樂兩年多,2023 年終於盼到她的首張專輯《時間之流》,相信比起我,關注她更長時間的歌迷們,沒有一個不興奮流淚的吧?
新作不只是收錄了過往發表於 StreetVoice 的 6 首歌曲,更有兩首新曲和歌迷見面;而真榕經過了幾年的沉潛、琢磨,除了〈日常、遠方及其他〉維持原貌,其他舊作皆在專輯重新編曲,以新貌在聽眾的耳朵裡創造更多的聆聽畫面感。
走入《時間之流》的專輯開場〈那一年和你笑著〉,聲音素材取自真榕 6 年前真實的創作過程,成為打開專輯的鑰匙。接著迎來全新面貌的〈盛放〉——「時間是個圓。」道別是結束也是另一個起始點,後來的我們都變成什麼模樣?新版以更溫柔、更釋然的態度來詮釋道別後的祝福,這次特別還加入與歌迷們大合唱的段落,呈現溫暖且強大的情感氛圍。
時間再走到〈四季皆如此〉是收錄於專輯的新曲,看見歌曲 MV 介紹欄寫著英國著名作家 Oscar Wilde 的名句「Some things are more precious because they don't last long.」並寫下「致那些稍縱即逝的、細小的珍貴。」;反覆看過 MV,再細聽歌詞的傳遞,總讓我想起「陪伴」的可貴。
從四季擬人化的視角,開口說的是季節的轉換、情感的深淺,愛與想念的心思,每一天如常的陪伴,原以為不變的人事物,仍在四季不變的更迭而有所變化。我很喜歡特別把歌詞標入標點符號的用意,可讓歌曲在沒有旋律的襯托下,讀起來也有詩意的節奏。
進入下一段〈漫漫長夜〉的演奏曲,鋪陳了孤獨悲傷的氣氛,銜接全新編曲的〈別說〉,帶著更濃的執著與恨去描寫那位先離開的人,所給予的痛。聽到此曲的編排,相較舊版確實多了更多憤恨的情緒,而兩段電吉他的間奏特別的跳出,堆疊了更深的且撕心裂肺的痛感。
時間流進〈原地踏步〉的階段,同樣是新編曲的舊歌,新版把情感更內斂的收束成型,這種內斂的迷惘則更讓人心疼,是過於成熟所以得承受如此的痛嗎?走向幸福的那一步還有多遙遠?
這首歌一直是真榕的作品中,我喜愛的前三名之一,對應著總在感情或人生目標中原地踏步、駐足不前的迷失,新版的面貌自然更成熟的表達了內心不斷呢喃的提問,卻仍迷路在無解的地圖裡。
閉上眼看見的是什麼?時間流入夢境前的演奏〈閉上眼看見〉,為下一曲〈以後〉的開端歌詞「睡得好嗎?無數個哭泣的晚上/常做夢嗎?關於未來或過往」破題,此曲也是真榕 2017 年第一首發表在 StreetVoice 的歌曲,資深歌迷們是否有發現專輯名《時間之流》便是取自歌詞中的「都變成風 從此自由/時間之流 帶我走」呢?
〈以後〉仍是新編曲的舊作,更淡然的看待被留下的自己,很喜愛真榕在此曲詮釋的態度,放下一些過去的執著了,就讓時間帶走那些痛、那些傷與回憶。
時間繼續流進〈日常、遠方及其他〉的曖昧之情,接續演奏曲〈是你陪我〉的天真情感,帶出〈騰空〉裡留下的遺憾;在遺憾中慶幸的是,曾有某個人的陪伴,讓人生某個階段的記憶因為有他而精采,新編曲〈騰空〉更柔軟的接住了曾經認真愛過的痕跡,淡淡的道出回憶卻不失深刻的情感。
時間之流的海浪走到了最後,〈在青春的盡頭〉一曲收尾專輯故事的「逗點」。
那些所有在青春年華裡的經歷,沒有說出口的喜歡、糾結不已的疼痛、看似復原卻隱隱作痛的傷疤,以及奮力燦爛又美好的青春片段,在與歌迷們大合唱的段落以一句「我愛你」將青春未能傳達的情意流淌在歌曲裡,盡情發散。
最後對青春結束的叩問:「下一次會如何?我怎麼會知道呢?」從過去到此刻,留下了時間的伏筆給聽者尋找自我的解答。
這張專輯流進了每個人在青春裡曾有過的傷痛、失去和迷茫,拾起了青春的碎片,將其一片片在音符裡黏貼成型;相信是真榕為過往的青春留下的禮物,也是送給所有支持、喜愛她音樂的歌迷,一個獨一無二的「時間之流」。
♪ 皇后皮箱《Ever After》 Ever After,從今以後一起過著幸福快樂的日子吧。
一直覺得皇后皮箱的音樂,是在心情不想要有太多負擔的時候,能悠閒播放的作品。暌違五年帶來的第三張專輯《Ever After》,濃縮了皇后皮箱這些日子以來的體會與經歷,並從「愛」作為出發點,描寫主唱卡菈與吉他手阿怪之間多年互相扶持的情感。
老實說,我認為這是一張需要戴墨鏡聽的專輯(笑),雖然並非每首歌曲都是描述兩人的愛情故事,但聆聽這張作品時,總能真切的感受到「愛」貫穿專輯的氣氛,有甜蜜也有感傷,兩者結合的音樂模樣相當融洽。
專輯的上半場從〈幻象〉開場,開啟一場對生命的省思,看不清的一切真假難辨,那麼愛與恨過於清楚的時候,又如何相信是真實的模樣?那迷惘的現象也是真的嗎?會不會都只是自己的想像?
連續的對生命提問後,接著〈塵土〉道出所背負的孤獨與無助,瀟灑的對迷惘的狀態做出釋放;繼續走在迷惘的路途時,卻從〈慢慢消失的模樣〉看見了破解的希望,因為遇到了某個人,慢慢消失的是模糊的模樣,慢慢清晰的則是未來的畫面,曲風變得更為暢快道出所思所感。
當然,從生命的展開後,自然少不了生命中所遇的人事物,〈親愛的朋友〉便是對曾經相遇並陪伴在身旁的朋友們一封問候信,曾一起度過的回憶不會隨著時間消逝,帶著祝福繼續向前吧。
接續〈keep on running〉奔跑在生命的旅程中,面對的現實、虛偽,所有不好的人事物,總是打擊信心,偶爾也會捫心自問,追求的理想值得嗎?只能隨著時間的流逝,繼續堅持下去。
專輯下半場,在〈一起的你〉開始聽見兩人愛情故事的蛛絲馬跡(墨鏡預備),歌曲道出互相陪伴的彼此,只要一個眼神或動作便能明白對方的心意;而在〈聰明的背叛〉再把聽眾拉進感情的真實面,哪有不爭吵的時候呢?連朋友間都需要磨合,何況同時是事業夥伴與愛人的卡菈及阿怪。
〈Sunrise〉則展開充滿粉紅泡泡的愛意傳播,直至專輯最後的兩首歌〈Will you marry me〉、〈我們〉皆是阿怪對卡菈滿滿的愛與感謝,每次聽這兩首歌時,總是讓人相信,或許愛情是美好的吧?
再回到專輯《Ever After》,那句我們都很熟悉的童話故事結尾:「從今以後過著幸福快樂的日子。」在皇后皮箱的新作,聽見了童話故事結尾之後的番外篇,在種種對生命所愛的提問之後,回過頭來我們發現「愛」不曾消失,我們帶著感謝並珍惜,和始終陪伴在身旁的人一起走下去吧。
▶ 本期主打 EP
♪ J. WALK 《THE EP : MHqceon》 若有關注前幾期的樂刊,會發現 J. WALK 是琳聽持續關注的音樂人,在五月初他的首張 EP《THE EP : MHqceon》終於在各大串流平台上線!
《THE EP : MHqceon》揉合 J. WALK 自二十八歲以來的人生,與「薛西弗斯」的神話互相呼應的帶出主題,並向喜愛的電影致敬。從全臺語創作的〈月暝〉,唇舌不打結的機關槍式全英饒〈NEW YORKER 3327〉與感情滿溢台饒〈屍僵〉,首張 EP 不只是聽見了 J. WALK 流利的語言能力,更展現出他所具備的音樂才華。
其中最令人驚豔的 skit〈SISYPHEAN JAM 徘迴〉從詞曲創作、製作到錄音、混音等皆由 J. WALK 一手包辦,此段是收束整個 MHqceon 故事的關鍵「亮」點!不得不說聽到這段是連連驚嘆的狀態,腦海一邊憶起前幾首歌曲鋪陳,一邊相當佩服 J. WALK 在每個音樂篇章埋下的記憶點。
關於此段 skit「徘『迴』」而不是「徘『徊』」的用意,琳聽必須說一定要聽過 J.WALK 發表在 YouTube 頻道的
《The Mixtape : MHqceon》 最完整故事在這裡,以及 EP 中的壓軸 Outro 同時是 Intro 的〈穆荷蘭大道〉,為什麼一首歌能有兩種功能?回到 J.WALK 發行的第一首歌曲〈MOOD & BLUE 穆荷蘭〉,一切答案便揭曉!〈穆荷蘭大道〉便是〈MOOD & BLUE 穆荷蘭〉的 Intro。
《THE EP : MHqceon》的最後一個篇章〈LATE BLOOMER〉,回到 J. WALK 做音樂的原點並談及過往至今的人生經歷;而在英文中「LATE BLOOMER」亦即「晚開的花」之意,延伸意義為「大器晚成」。
做音樂的腳步相對其他歌手較晚的 J. WALK,在此曲大肆歌頌「Dream it, be it. I'm a late bloomer/ Constant droppin'. I'm a late bloomer」不僅是銘記母親的一席話,更是在開始做音樂後,遇見了自我天賦,正要開始在樂壇綻放色彩的 J. WALK,未來的音樂表現令人相當期待。
在〈LATE BLOOMER〉我特別對第一段以鋼琴伴奏的唸饒,稍作停頓後轉換至第二段以 TRAP 風格且極兇狠的道出內心之音非常深刻,以及轉至第三段把伴奏空掉的創造聆聽時的停頓點,聽著我的心思也跟著漏一拍(笑)。
「MHqceon」環環相扣的故事性,不斷循環的音樂情節,安放了 J. WALK 的人生故事,也釋放了他蓄勢待發的能量。有如電影故事般的音樂作品,涵蓋不同語言和多種曲風,並隱藏了細節及彩蛋,必定能讓有細節控的聽眾感受抽絲剝繭的樂趣!
♪ 汪定中 DEW《NIGHTFALL》、《DAYLIGHT》 經過一輪的搜尋後,發現 DEW 在十年前已經在 YouTube 以翻唱歌手的身分累積了一批歌迷,而後才開始專精學習音樂製作,如脆樂團的盧羿安今年以〈揹上悲傷北上〉入圍金曲最佳作詞人獎,這首歌的編曲及合成器、木吉他演奏皆由 DEW 參與合作。
回到本期想分享的作品,原本只想推聽《DAYLIGHT》,後來聽過在三月發行的《NIGHTFALL》,明白 DEW 今年發表雙 EP 的用意,所以在這期樂刊一併收錄兩張作品。
《NIGHTFALL》到《DAYLIGHT》的音樂風格及情感的轉換,從 EP 名可略知一二;《NIGHTFALL》在黃昏、傍晚時刻適合讓自己沉澱、釋放時聆聽,以搖滾的〈forever〉揭開序幕,我很喜歡 MV 像是下班後開著車,沒有目的地的奔馳在路上,隨著一天的結束,讓壓抑的心情在音樂裡漸漸鬆開。
接著〈迷鹿〉把時間推到了夜晚,堆疊的情感更濃厚,緩緩道出陷入回憶裡的獨白,在木吉他與鋼琴的襯托下,讓 DEW 的聲線更清晰赤裸呈現;〈lost my way〉則是在深夜,在放空時最容易出現的迷惘感(感同身受的 me),並不是想著我是誰、我在哪,而是迷失在最深的情緒裡,在睡前的思緒自省。
〈lost my way〉和〈迷鹿〉兩首歌有異曲同工之感,不妨細聽看看體會其中之妙。
度過黑夜後,走到了《DAYLIGHT》早晨陽光逐漸照進心房的時刻,面對新的一天,〈Up in the air〉給足勇氣的展開未知的起點,勇於接受生活帶來的挑戰!
再把能量推得更多一些的〈Nobody cares〉是與露波合唱團的合作,也是這張 EP 中琳聽最愛的歌曲,其實沒有人能真正理解自己所遇的困難,當沒有人在乎的時候,反而要更相信自己能度過所有的坎;DEW 在此曲演繹的口氣特別的有態度,既然沒人在乎,為什麼你要這麼在乎那些難關呢?
聽〈水塔哥〉的時候,真切感受到「生活即創作」的角度(笑)。看似平常,總是冷冰也沒有溫度,默默待在頂樓或地下的水塔,在 DEW 的創作視角下,搖身一變成了充滿渴望愛來臨的寂寞之人;如此擬人化的詮釋,也帶出了要有先愛自己的勇敢,當你閃閃發亮的時候,就很難不被注意到呢。(如同 DEW 看見了水塔哥,而寫了這首歌?)
〈練習〉收尾在《DAYLIGHT》的最後,既然是一張面向光明、充滿勇氣的作品,不意外的我們也必要去練習「接受失去的勇氣」。常常覺得失去並不可惜,可惜的是有沒有從中去獲得,因為失去而擁有「意義」,這麼寫大概很抽象,就讓 DEW 這首歌來唱給你聽吧。
從翻唱歌手到今年發行的雙 EP,雙 EP 的傳遞從黑暗的探索邁向明亮的勇敢,似乎也道出 DEW 這快十年來在音樂旅程裡的辛酸苦甜。他勇於走出翻唱歌手的框框,持續播種、耕耘做原創音樂的勇敢,在 2023 年開出一片相當漂亮並耐聽的音樂田地,DEW 的音樂可不容錯過。
♪ DSPS《二分之一的我/果汁牛奶》 如果說炎熱的夏日需要來一點簡單清新的音樂,DSPS 相隔三年再推出的新曲《二分之一的我/果汁牛奶》會是讓耳朵與心靈放鬆的最好選擇!
初次遇見他們的音樂,是在方格子作者 brownshale 的歌單中♪ 音樂雜記 | 2021.04 紀錄 | 楊舒雅/ OMAM / KOC ....,今年在串流上聽見他們的新作,喚起曾經聽過〈我會不會又睡到下午了〉這般暗藏於內心的情意,單純的流淌在音樂中。
新曲〈二分之一的我〉雖然承接了上述的氛圍,但是在編曲上較為活潑的把期待卻害怕受傷害的心意包裹起來,去展現「一半」的自己,而另外的「一半」則等待著對方發現;此曲沒有說到一句「喜歡」的詞,但整首歌卻被滿滿含蓄的愛包圍,琳聽相當喜愛這種什麼都沒說,但卻什麼都表露的愛意。
〈果汁牛奶〉最適合在午後放空,腦袋沒有任何想法、心情也平靜的時候聆聽;在如此純粹的情境中,好好關注自己的內心,那句唱著:「怎麼說/怎麼做/都沒錯/所以我只需要關注我的感受」,放下旁人甚至世界吵雜的聲音,不開心的時候就把耳朵關起來,只為音樂敞開,把煩雜都丟進去、消化過後再打開。
♪ LIU KOI《highly sensitive purple》 LIU KOI,名字據此篇
音樂推文 的說明,是來自雙親的姓氏 LIU(劉)與 KOI(竇)所組成,在 2020 年與喜愛嘻哈音樂而結識的好友 Cuzyboii 陳信維、HighBoy 金陽組成嘻哈廠牌「WaverLAB 搖擺實驗室」發行 EP
《在地》 。
這三年來也持續推出新曲,今年三月發行 EP
《redial》 接著五月再發表新作《highly sensitive purple》,從一片紅到一片紫,顏色似乎成了 LIU KOI 在音樂以外先讓聽眾窺探音樂面貌的線索之一。
我個人特別喜歡《highly sensitive purple》收錄的三首歌曲,聆聽〈breathe in,breathe out〉時從耳朵裡一吸一吐的音符流動,到內心一收一放的情緒轉換,很貼心也很貼近的傳遞著溫柔的安撫,「You are special」這句一直迴盪在腦海,試著好好的肯定自我吧,每個人都擁有自己的獨特。
〈hedgehog〉單曲封面釋出時,很簡單的如曲名是一隻小刺蝟,細聽之下原來是曾受過傷,而選擇把心封閉起來,如同刺蝟般地將自己武裝起來,不再輕易的交出真心;此曲的電音風格卻做出了另一種反差感,舞動在旋律裡的孤獨,單人舞也跳的精采。
很適合夏日輕聽的〈sneak out〉,也是 EP 三首歌曲裡,琳聽的 TOP 1!此曲有種一見鍾情的幸運,曖昧時偷偷出現的情愫,自然的在詞作中游移,在整理思緒及感受後,便直接表白愛意的歌曲。聽者們不妨把這首歌播給想告白的對象,找個方式把心意傳遞,可別讓意中人偷偷溜走囉!
▶ 本期聽友推薦
♪ Gaelle Addison 《Transient》 來自聽友 MF 賴。
Gaelle Addison 是來自美國新紐澤西的創作歌手,她還身兼音樂製作人的角色,擅長的曲風為 deep house、downtempo 等等;她在 1999 年曾錄製一曲
〈King Of My Castle〉 在國際上大紅(此曲現在有相當多版本……),也獲得英國單曲榜及舞曲排行榜的肯定,但唱片公司在拍攝音樂錄影帶時卻以另一位女生來代替她,所以影片公開發行時,變成只聞其聲,而不見其人的事件。
當時 Gaelle 透過法律途徑得到了賠償,而後與音樂夥伴 Eric Stamile 共同製作,2004 年由當年非常受歡迎的獨立音樂製作廠牌
Naked Music 發行她的首張專輯《Transient》,不過由於仍屬於小眾的音樂,那一年被媒體報導與傳播的新聞幾乎寥寥可數。
發行《Transient》之後,多年來 Gaelle 似乎沒有更多新作釋出,就所搜尋到的
近況 ,她仍在幕後為
獨立音樂人 製作音樂,在 2015 年的舊粉專看似要回歸歌壇,之後又沉寂的許久,去年才發行了單曲〈Changer〉僅此而已。
時間經過將近 20 年,雖然琳聽較少涉獵西洋音樂,但我認為《Transient》整張專輯聽來依然相當有魅力,並不亞於現今時代製作的流行音樂;其曲風涵蓋爵士與流行搖滾、電子樂及 R&B,與她擅長的 downtempo、house、Urban 等等,創造多元豐富的聽覺風景,非常推薦戴耳機聽這張作品。
▶ 本期歌單連結
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