我的私寫真 是不放棄與世界互動

2022年拍攝於雙連站，我不知道他的姓名，但至少一年以下，他都會坐在約莫寶祥銀樓前方，我常常跟他對到眼，偶爾給他零錢，他常常看書，並且多半時候都在看書，偶爾餵餵鴿子，某段時間走路去雙連並且與他點頭問好成為我的日常，終於到某個時刻，我跟他好像達成一種默契，讓我拍攝他餵鴿子的照片。 但2023至今，我沒再看過他，他的位子換成了另一個人，我不知道他去了哪裡，如果再遇到我會送他這張照片吧，順便問一下他平常到底看哪本書。

飯澤耕太郎所著《私寫真論》彙集了日本數個攝影家的「私寫真」觀點，並且深入探討何謂「私寫真」，在書的最後「為了將私我遺忘」提到：當一個人忘記「私我」的時候，便能完全浸透於這個世界」。寫這篇文一部分也是看了該書以及《決鬥寫真論》的小小感想，讓我更加確信，攝影與世界的連結是重要的。

街頭攝影搭配社群軟體（instagram等等）成為顯學，甚至成為每個攝影初學者第一種接觸的攝影類別，但細品社群上討論「街頭攝影」甚至是某些攝影者出的書籍都在教導「怎麼不被路人發現」「如何使用翻轉銀幕偷偷取景」。

在某間開到半夜一點的拉麵店吃著宵夜，想拍拍日本人老闆，其實更想拍的是夜晚那個拉麵冒出的蒸氣，散發出的美味感，我用極破的日語問老闆能拍照嗎？老闆反而用日語問「要拍怎樣的照片」，我一時無法回答，只能用英語說「just be free」，但老闆似乎還是有點不懂，看我態度友善吧，就讓我側拍了一張，能拍到這張好開心

我認為這對於新手而言，是很糟糕的訓練，我相信有一派人堅稱，不打擾現場，才不會成為「造假」的照片，才是真實的，首先，攝影一直以來都不是真實的反射，隨著記錄者拍攝角度、介入程度不同，裁切、曝光的不同，早就有了質變，這點在Susan Sontag的《On Photography》中有非常多的討論，即便將時間拉回1827年，法國發明家尼埃普斯（Joseph N. Nièpce）拍下史上第一張照片，那張照片也經過了超過八小時曝光，也非現場真實情況。

攝影的價值反而在於攝影者與世界有了什麼互動，以及攝影者的視角，多少我們認為的「好」照片，都是這樣產生的，如果新手因為害怕與人有交流，最後變成用長鏡頭「偷拍街友」當作品，除了再次消費了他人痛苦，找最無法反抗的人欺負，用你也不一定了解的他人痛苦賺點閱，也繼續複製這種歪風。

但可惜我並不是具有深厚底子的攝影家，充其量只是個幹攝影工作的攝影記者，因此我還是回到自身怎麼拍照這件事上吧！

我一開始也不是個有膽子與陌生人接觸的人，遑論街頭攝影，先聲明一點，我自己並非靠著用攝影克服社交恐懼的。或許是因為就讀新聞系，又或者在去了華光社區後，決心用影像為面臨迫遷的居民做點什麼紀錄吧，畢業後做了攝影記者，當然現今的我對於跟陌生人接觸是不恐懼的，不然怎麼工作？

但攝影記者在「工作上」與陌生路人接觸，因為工作壓力以及「有個明確理由」「不好意思因為正在xx議題，方便拍攝嗎」，至少不心虛，但街頭攝影上，雖然我的確可以闡述我是因為什麼而拍，但更多時候那個「為什麼」在別人眼中是奇怪的，我曾經蹲在路邊拍攝爆竹爆破完後的殘渣，我心中其實是想拍些過完年後的「殘餘」，卻被該大樓的住戶出言攻擊，大罵我是「無趣的人」，認為我無所事事，認為我的那個「理由」無聊至極，她咄咄逼人得數落我，即便我拿出拍攝的照片給她看，她不買單，且找來大樓的管理員加入戰局，直到我威脅要報警，她才離開。

但事後管理員不知道是因為瘋子看多了還是他是個健談的人，仔細地聽我說了我到底要拍什麼，雖然當下我有點羞恥，很像是「殺了那隻青蛙」的感覺，把梗直接破了，但沒想到管理員倒是能理解，也跟我訴苦了一下，認為那個住戶鐵定把我當「檢舉達人」，雖然他已經很認真打掃，但在那個我拍攝的地點，卻還是常常被亂丟垃圾，有路過民眾就會檢舉，但這明明不是他們的責任，而且事後我還是拍攝到了我想要的畫面，還在管理員「許可」下也把他拍了進去。

最近也有一間奇遇，某天跑新聞，在善導寺捷運站時，看到一位也拿著X100（幾代未知）的同好，他看起來正在遠遠的拍攝對向的候車旅客，但我注意到在他相機未對著的方向，有幾個身穿「OTC Bali Jembrana」制服的年輕人一直比著手勢，希望被拍，但得不到鏡頭的關注，有點失落，因此我馬上拔出我的X100，示意他們通通看我，於是拍下了這開心的一刻。

不愧是海事學校的，身材壯碩啊！

我女友常常問我，會不會我老了以後，變成路上跟別人搭話的怪老頭吧，我總是笑笑的說非常有可能，但我不想要我的攝影與這個世界毫無干係，所以我可能還是會繼續這樣吧（苦笑。

某天晚上經過平陽路的臺北三聖宮，正巧看到廟祝在燒金紙，熠熠星火吸引我的目光，而廟祝也心領神會

這篇文章倒不是鼓勵大家去找路人壯膽，這樣豈不是跟戀愛家教那種隨機搭訕一樣噁心了嗎？每個人接觸這世界的方法不同，但我相信人一定都有互相交流的機會，甚至回到私寫真本身，拍攝自己的朋友、家人，有時甚至比起街頭攝影更加珍貴，更無法取代。

每年過年都會跟母親去北投行天宮拜拜，每年都會記錄一點，母親早已習慣我的拍攝，在父親過世後，我更加認知到，我的鏡頭不該都只對著外面許多壓根與我無關的影像

事實上，我對當今街頭攝影最不滿的，卻也是這時代的必然，社群軟體上，人人拍攝的，是為了流量及點閱率，這件事當然從攝影出現並且照片可大量複製後就存在，但社群軟體提供的是更快速、更直觀、更量化的反饋，而且是人人都可計算，我認為這導致許多在ig跳出來「贊助」也就是買廣告的攝影帳號，雖然都是街頭攝影，但卻看不出到底是誰拍的，又或者為什麼看起來都如同一個人拍攝的，人人變成了印表機，學習著他人的調色、拍攝地點、帶了哪種風格的Model，街頭本該是充滿隨機、可能性的地方，卻變得如此無趣，並且由於社群網路，這複製的速度之快，如同人人都在跳科目三般，是一種病毒擴散。

某天過馬路，看到這個嘴巴被封住的ikea猴子，拿著他的人甚至特地拿出來一點，給我使了個眼色，要我拍他，只是擦肩而過的瞬間，我拍到了一張好照片！

在接近的地點，我又拍到另一隻猴子！

某天在關渡宮看著鴿子群，一位計程車司機信步走近一隻鴿子，冷不防抓起，他聲稱這是他養的鴿子，隨後上車離開，便讓我拍了一張鴿子特寫

因此，在這個社群反而把人與人切斷的當下，我想鼓勵大家，嘗試與人建立連結，影像上也是，不要再自己喃喃自語了，別再自我EMO了，既然影像是取自這世界，別放棄與真實世界的對話，別急著模仿那些ig上火紅的街頭攝影師，從自己熟知的街道、家鄉、家人開始紀錄吧，慢慢找回自己與這世界的連結，這既是私寫真，也是包含著用「私」觀點看著世界的寫真，不是更可貴嗎？