那些繪圖教學書

前言

有些是簡體書，就不貼連結，有興趣的人可自行去找書

另外這都是個人心得，會提到一些缺點，不能代表書的評價

書要找適合自己的，我覺得不足的地方或許是別人需要的

教學書最棒的地方在繪師的心得感想，以及在繪畫時思考甚麼，為什麼這樣想

如果少了這些就只是教科書而已

人體類

人體教學書多到琳瑯滿目，我都是看畫風挑書

《動漫人體結構》

原本就喜歡云画画的體塊人風格，當初簡體書出的時候有觀望

但那厚度加精裝就沒入手，很意外繁體有代理，變成平裝版，價錢合理就入手了

一共有兩位作者，另一位畫工也不錯，蠻穩的

內容豐富度表現在厚度上，圖量多，文字解說偏少，比較像圖鑑、資料集，適合臨摹、當參考

各角度的人體圖，很多範例，畫風不侷限在日系，重點放在體塊表現，然後改變局部比例，做出變化型，範例賞析有照片和變化比例的圖，不全是直接臨摹，是根據基本結構再畫出自己的東西

唯一可惜是無法平攤（簡體版沒入手不確定），簡體版有付拉頁和一本練習本，繁體版沒有，影響不大

云画画在wingfox有教學，價錢不貴，內容很基礎，很多教學都從方塊開始，他會教怎麼畫正確方塊和圓

手邊教學書夠多的，這本不一定需要入手

如果喜歡這種畫風，剛好又缺資料集，就很適合買一本

《速寫方法論》

非常讓我驚豔的一本書，喜歡速寫的人很推薦

記得好像是看畫風還有章節有提到動態表現就入手，沒想到知識點不少

本書的金句：基礎是一條漫長的捷徑

第一章先從繪圖的心態開始，提到不少繪師可能會遇到的內心問題，基礎部分其實算少，比較多的是表現方法，也是本書的精華，基礎結構和表現技法是可以交互練習，並非要把結構練完才能練表現

主題是有筆觸的黑白速寫，點線面的形式和節奏，光影和固有色怎麼使用

圖像是2D平面的，每當說到透視感，並不是真的畫出透視，而是畫出透視感

畫出的是感覺，不是具體物件，既然是抽象，就要利用暗示去表現那種感覺（動感、體積感也是）

書中提到蠻多動態張力的解說，屬於比較少見的教學

不是用誇張的肢體動作去做動感，還是維持原本的人體結構，從重心偏移、動態方向去表現（知名的Force系列的力量是從線條的引導去做出動感）

詳細內容推薦看目錄，寫得很清楚

書本可攤平，手感很好

這本有盜版，不建議入手，判斷方式是價錢，太便宜都是盜版

因為本體的字偏小，還有淺色的文字說明，盜版整個文字都看不清楚

《篠房六郎的姿勢繪畫定理》

這本很神奇，從日文變中文之後我還是難理解在說甚麼

他想要將動作總結成幾個種類，結果變成一堆記不起來又不好理解的公式（整理成公式後又有例外）

優點是圖畫得不錯，單純當動作參考還行

只想提一下，動作是沒有公式的，要看需求和表現力

有公式的是物理法則，例如：慣性、緩衝…等

動作之所以難以歸類除了有個人的動作意識（控制），還有很多看不到的力交互影響

請不要以為背公式就會做動作，或是只有一套武功就能打遍天下

（這觀念我也是過很久才自覺要改變）

這就是為何我覺得這本的歸類方法不得我心的原因

《運動中的人體結構》

唯一感想是...內容超級硬核，基本是解剖學

解剖學偏理論、正確性，如果是想要學動作表現力，個人不推這本

書中的運動是講解人體可動範圍為出發點，光是一堆關節轉動角度和肌肉名稱就可以很頭痛，已經有蠻多肌肉結構的美術書，會相對比較好理解，或是直接去找解剖學和動作分析的醫學書

如果已經是看遍天下教學書的大佬就可以研究

綜合類

《CG造型基礎與創作》victor-cloux 陳威

看封面不知道甚麼內容，看書名太一般容易忘記，有基礎篇和進階篇共２本，這本放很久沒讀完，文字量很大，解說詳盡到像逐字稿

作者Ｖ大是寫實派畫風，有著名的預科作業，某方面來說很硬核（就像這2本書的重量）

沒有提他是怎麼畫圖（上色法或是畫細節這種），偏重在畫圖時怎麼思考

例如：他講光影，是用3D打光渲染去分析光照射角度產生不同的影子

有色光如何去影響物體顏色，也是用3D渲染逐步分析，顏色會往色環那個方向移動

因為太科學了，有的解說圖像在看物理化學（這是比喻）

講解都非常鉅細靡遺，可以說偏理論但又很好理解

如何看一張圖的好在哪裡（顏色的節奏、資訊量，畫面層次的父子關係），對創作者來說能更容易找到方向

像構圖，大部分書都會講解各種類，但Ｖ大會再解釋如何使用，要從目的性去選適合的構圖，然後再說自己是如何去創作，從內容開始或是從構成開始，不是只有講理論，還有說應用方法

未來想把書中重點筆記出來

內容超過我的程度太多，整個要思考的東西很多，很像概念美術要考慮的內容

審美與構成是我看過最容易理解的，很多是其他書不會提到的

本書重點都在基礎知識，就像他的封面一樣理性，只看封面難以聯想到這是繪圖教學書

《化繁為簡：CG繪畫五步練習法》

當初看這本是作者肥鵬自己拍開箱，很有趣

【化繁为简：CG绘画五步练习法-作者开箱视频】

肥鵬擅長將畫圖過程簡化成簡易的原理

用帶領的方式說為何要這樣做，並不是都憑感覺

所以這本書只用同一張圖從頭到尾當範例，最後總結再用一張Q版圖作範例

比較特別的地方是AO和光影二分分開做，很多灰階上色法幾乎是放一起

搭配相同的圖層結構，調整圖層就能作出不同上色風格

內容很平易近人，肥鵬的頻道也會放教學影片，相當推薦去看看

比較困惑的點是裡面對於明度和亮度有地方寫反了？

（亮度 Brightness 和明度 Value ）

《Rinotuna系列教學書》

一共4本，2本人體，2本上色

人體書因為太多，隨便找都可以發現不錯的，所以這人體系列沒特別推，喜歡老師畫風可以收

上色教學蠻推的，內容豐富，圖層模式的運用、不同上色方法的步驟

也推薦 Rinotuna 老師的 Patreon，可以下載原始檔

有保留每個上色階段的圖層，過去的圖也都可以下載

構圖類

構圖的困難處就和透視一樣，知道理論，但要用的時候不知從何下手

《概念設計的秘密》

內容多到不行＋精裝，又一本重量級的書（物理）

全部都是講概念，絕大部分都在講節奏變化

雖然有條列出來，但是東西太多，說明文字很生硬，太多複製貼上然後改一點文字的感覺

如果V大的書是講人話，這本就像機器說話

好在每項都有圖例說明，有的真的很細節，並不是每項都很有感（美感會有主觀感受）

真要說的話就是講了很多公式，但要用的時候會不知道怎麼活用

對比起來Ｖ大的書比較好入門，這本像教科書、字典

《構圖的秘密》

非常中規中矩的內容，構圖的元素基本都講到了

本書重點：

「物物不等距，變化產生美」

三分法或「大量、一些、少量」原則

易懂的入門書