1945年投射在日本廣島與長崎的兩顆原子彈，結束了第二次世界大戰，也在日本人民的心中種下了對核子武器的恐懼。而這份恐懼隨著時間推移，在1954年催生出影史最知名的怪獸，一隻象徵了核災陰影的巨獸—「哥吉拉」(ゴジラ)。
哥吉拉的誕生有著悲歡交錯的複雜性，一方面作為核子汙染的具現化、一種人為創造出的天災，反映出當時日本社會仍未能走出的戰爭創傷。另一方面卻也反映了在二戰過後日本快速復甦的經濟與娛樂產業需求，即使歷經滄桑，這塊充滿活力與創意的土地，仍然有足夠的生命力孕育出新的榮景。
這也是為什麼哥吉拉在後續的系列作中從帶來災難的荒神，逐漸轉型為和其他怪獸戰鬥，保護人類的守護者形象。這樣樂觀正向的變化，也正代表著當時日本社會振興中的集體意識，以及隨著經濟發展所普遍瀰漫著的「人定勝天」精神。經歷極盛與衰敗，更在版權更迭下誕生了「傳奇哥吉拉」這個由美國傳奇影業所主導的全新系列。西元2024年，「哥吉拉」誕生七十週年這個特別的時刻，「祂」再度踏上日本的土地，推出了在故鄉的第三十部作品，更將背景的時間點拉到比第一部哥吉拉電影都更早的1945年，《哥吉拉-1.0》回到了原點，超越了原點，帶著觀眾重新認識這頭幾乎已成為「怪獸」代名詞的傳奇巨獸。
比一無所有更慘的是-1.0
《哥吉拉-1.0》片名的「-1.0」有兩個意涵，一個是指這部作品在各方面都回到並跨過了原點，致敬70年前那部引領起怪獸風潮的作品。而另一部分的「-1.0」則呼應著戰後日本的這個時間點，作為戰敗國的日本國內滿是斷垣殘壁，更被迫接受許多喪權辱國的條約，還雪上加霜的再次遭遇哥吉拉毀滅性的襲擊。
在日本軍國主義最瘋狂的時期，軍方高層推崇『玉碎』精神，迫使第一線的士兵即便彈盡糧絕，也要以刺刀進行自殺式衝鋒。著名的「神風特攻隊」就是這種瘋狂下的產物，在這些以「玉碎」為目的的飛機上，別說保障駕駛性命的彈射裝置了，甚至有些型號連飛機的起落架都沒有安裝，注定了每趟起飛都將是有去無回的自殺攻擊。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
無論是仍維持著清醒，又或單純畏死，藉口飛機故障的主角敷島浩一在戰爭即將結束之際，降落在負責後勤整備的大戶島上，卻遭遇了此生最恐怖的夢魘，碰上了哥吉拉的襲擊，島上除了他和另一位維修士之外，其他十餘人全數慘死。背負著倖存者的愧疚與創傷，浩一帶著家書回到故鄉，卻在殘破的家門前得知父母早已死於轟炸的噩耗。
浩一家的慘況在那個年代十分普遍，在戰後那個百廢待興的時間點，經歷無數轟炸而破敗不堪的廢墟中，生活著許多支離破碎的家庭。但只要活著就還有希望，這些帶著創傷的人彼此互助，啃樹皮、吃雜草，咬著牙在那個物資嚴重匱乏的時候展開重建工作。浩一也和失去棲身之所的少女典子，一起收養了戰爭中的孤兒明子。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
儘管歷經重重艱辛，日本在數年後仍逐漸走出了戰爭陰霾，浩一一家也開始過上稍有餘裕的生活。夢魘卻在這時再度襲來，因人類的核子實驗而成長得更加強壯、危險的哥吉拉，如行為難以預測的荒獸般襲擊了日本的船艦，並將目光轉向了剛剛復興的日本本土。「-1.0」—在哥吉拉天災般的核子射線肆虐下，戰後重建的繁華與榮景全數歸零，浩一也落入了比一無所有更為痛苦的心碎境地。
奧斯卡最佳視覺效果
經歷一百多年的產業發展，好萊塢是世界上最強大的文化輸出產業之一，不只有最頂尖的演員、導演、劇作家，在美國高度發展的科技支持下，各式各樣以假亂真的視覺特效，也是好萊塢電影令觀眾更加沉浸於故事中的重要元素。但成也特效，敗也特效，這些使人目不暇給的畫面效果，背後都需要大量的人力與資源堆砌，這也是近年好萊塢電影拍攝成本動輒破億的原因之一。
而特攝作品則是日本源遠流長的一種影視類別，除了延續至今仍時常有新作推出的「假面騎士」、「戰隊系列」作品外，最早的「哥吉拉」系列電影，也是特攝作品的經典代表作。利用演員穿戴皮套，在精心製作的城市模型佈景中戰鬥，只需少量電腦特效的加入，就能製作出極為逼真且衝擊力滿點的怪獸大戰。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
和好萊塢的《哥吉拉大戰金剛》僅在特效上就燃燒了1.35億美元的預算相比，整部《哥吉拉-1.0》的預算僅耗費了1500億美元，卻展現出充滿魄力且兼具真實感的畫面，就歸功於特攝手法結合電腦CG的拍攝方式。無論是哥吉拉在移動時造成的晃動和地面隆起，還是甩尾時對建築物造成的破壞，甚至是在海中游泳的畫面，都像是真實存在的巨型怪獸在肆虐著充滿時代感的日本城市。
說起哥吉拉，勢必會想到其最知名的大絕招「原子射線」，作為哥吉拉忠實粉絲的導演山崎貴精心呈現了每一次的射線呈現。從蓄力時的音效和背鰭發光，射線掃射時摧枯拉朽的壓迫感，到最後爆炸所產生的蕈狀雲，徹底展現出怪獸之王的霸氣，以及荒神哥吉拉如天災般的破壞力。憑藉著出色的畫面呈現，《哥吉拉-1.0》也打破歷史，成為日本第一部在奧斯卡金像獎中拿下「最佳視覺效果」獎的電影作品。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
充滿特色的日系演技
作為哥吉拉70周年的里程碑作品，《哥吉拉-1.0》網羅了日本影帝、影后級的實力派演員，男女主角也請來年輕一代中經歷最豐富的神木龍之介和渡邊美波。與許多怪獸電影不同，本作中豪華的演員陣容與怪獸之王相輔相成，不再只是配角，而是共同編織出一段情感豐沛、深刻動人的故事。
回歸早年觀看日本影視作品時較為浮誇用力的演出方式，觀眾喜不喜歡這種演法固然見仁見智，但在這部人們剛經歷了戰爭摧殘不久，又得面對怪獸侵襲的作品裡，這樣的演出方式更能帶出情感，甚至在最後的大決戰中，有種日本動畫的熱血與狂放感。
由神木隆之介飾演的敷島浩一是本作中戲份最重，也是心境變化最完整的角色，帶著倖存者的內疚與負罪感，即使在戰後有了新的工作和家人，卻仍受困於惡夢中難以向他人敞開心房。就像浩一在劇情中所說的，即使戰爭已經結束，他和另外一位大戶島的倖存者—橘宗作，仍深陷在自己的戰爭中無法自拔。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
作為二戰戰敗國，日本被迫放棄軍事武裝，因此在電影中面對哥吉拉的侵襲時，只能由民間合力，絞盡腦汁以手邊僅有的技術想辦法打敗哥吉拉。不同於戰爭時期的侵略，為了守護家園而聚集的這些退伍將士，即使明知在過程中可能犧牲，仍毅然決然加入這場與哥吉拉的戰鬥中。「目標是在不犧牲任何人的前提下，成功防衛日本。」藉由這些平民、退伍軍人的視角，也和二戰時期窮兵黷武、草菅人命的軍國主義日本形成了鮮明的對比與批判。
回歸最初震撼的《哥吉拉-1.0》
由美國傳奇影業主導的「哥吉拉」系列，在續作中大戰宿敵「王者基多拉」、「機械哥吉拉」後，更和另一頭經典怪獸「金剛」連動，開創了新的怪獸宇宙，並在今年上映了此系列的第五部電影《哥吉拉與金剛：新帝國》，在全球斬獲了不錯的票房和評價。傳奇版的哥吉拉可謂完整展現了怪獸之王作為爆米花電影的娛樂潛力。
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
擔任承先啟後的角色，《哥吉拉-1.0》將故事背景拉回了哥吉拉剛誕生的1950年代，並藉由更先進的拍攝技術重新詮釋這部經典作品外。和傳奇版的哥吉拉相比，不只在視覺與音效的震撼度上毫不遜色，融入了對戰爭的反省，以及探討創傷、希望、內疚、救贖等不同心理議題，更展現了這個經典IP所能詮釋的議題與深度，是一部裡裡外外都十分扎實的優秀電影！果然「哥吉拉」還是日本人拍起來最對味呀！
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
因觸及較敏感的時代背景，本作在許多地區未能上映，台灣也因此未能在電影院中，以最具臨場感的設備享受本片帶來的劇情與震撼，特別感到可惜。所幸在上映半年後，本片無預警的宣布上架Netfilx，雖然透過自己家中的播放裝置，臨場感與震撼力難免有所減損，卻仍是一部值得觀賞的優秀作品！
因應時代感並致敬第一代的哥吉拉，在2024年1月12日，日本特別上映了黑白版的《哥吉拉-1.0》，並非單純將彩色轉為黑白畫面，經過重新剪輯並調整光線，特別營造出一種紀錄片風格的恐怖氛圍，觀賞起來也別具另一種風格的震撼！同樣在Netflix上就可以觀賞到！也一樣在此向您推薦！
《哥吉拉-1.0》劇照／IMDb
