《驀然回首》敘述會畫畫的小學生藤野因為競爭心理認識了畫技比自己好閉門不出的同學京本，沒想到兩人彼此欣賞，也就此開啟兩人對漫畫與人生不同軌跡的道路，在雙雙長大成人藤野經歷一場大事件後，開始思考自己畫漫畫的初衷與意義。這部漫畫網路發表後在2021年衝上日本推特的熱門趨勢第1名，引發海內外瘋傳效應。

藤本從鏡頭切入生死課題，讓數位畫面與現實對照，讓人思考畫面裡呈現了什麼？而沒有呈現的部分又是什麼？那些遺失的，宛若死亡佔據了生命無法表達的部分。

有一陣子，B站上流傳著一句話。諫山創，我永遠的神(yyds)。藤本樹，我永遠的神經病。 先不管這句話的道理，不過我相信，藤本樹是真的有病（稱讚意味），如果說諫山創的漫畫是史詩，那麼藤本樹的漫畫就像是潑墨畫，亦或是說，就真的如同他（藤本樹）最喜歡的東西「電影」一般，是需要一看再看去細細品味的。

門的背後有什麼？還有什麼？ 看《Look Back》時彷彿隱約聽見這句問話不時浮現，聯想起一再出現藤野埋首桌前的背影。仔細看這些畫面大多數分鏡都是長方形，水平視線與安穩在中央的人物，就像打開她身後那扇門望出的視角，門一般的景框，錶框一般的鏡頭，富含許多意涵和象徵意義，並且利用這些符號性畫面傳達想

這部作品有兩大主軸，一個當然是「對於創作者的心境和境遇」，而另外一個則是「京都動畫縱火案二周年紀念」，都透過故事裡藤野跟京本這兩個基本上就是作者分身的女孩子的生活點滴串聯起來（帶著藤本個人的自傳印印記），形成了一個雖然篇幅是短篇，但絲毫不讓人覺得單薄或中空的紀念回顧之作。

　　「四年裡要是不能比這些人畫得更好，就把他們都殺了。」──藤本樹。   　　藤本樹這個人，是個「跟鬼一樣的漫畫家」。

《ルックバック》昨天剛刊登，就立刻在網路上爆開了，理由自然是這部短篇可說是完全展現了所有藤本タツキ獨特的敘事技法，不論是人物的刻寫也好，分鏡傳達資訊的手法也好，都讓不少不論是否為粉絲的讀者大感驚艷，然後似乎還導致不少人跑去補了炎拳，我只能跟你們講不論你們看到什麼，快對自己使用炎拳吧！

看完藤本樹的《炎拳》，非常喜歡第六十九話裡主角身份認可的轉變，讓我聯想到了七等生的〈我愛黑眼珠〉。〈我愛黑眼珠〉敘述了已婚男子李龍第在與妻子相見的路上遭逢一場水災的經歷。這場水災裡，他搭救了一名妓女，並把她帶回屋頂上。李的妻子目睹了這一切，然而李並沒有因此改變自己的作為。他認為，人不應該基於自己過去

一般而言，所有讀者都會希望主角可以活得越久越好，就算其他人死了，主角就算醜陋地活著，苟且偷生的方式都可以，只要活著就有可能逆轉，得到足夠將過往那些苦痛都能全數補償的結果，但對於《炎拳》來說，這件事做來卻都令人猶豫，應該所有人都會認同，這是一部連讀者都會猶豫到底要不要幫主角加油讓他活下去的作品。

許多看過炎拳的讀者都說炎拳像極了一部電影，但事實上是，炎拳它依然是一部漫畫，它以漫畫的形式被表現，而不是一部電影。既然如此，那值得思考的是，是什麼原因讓《炎拳》必須看起來像是「一部電影」呢？我想我的答案，不是因為身為作者的藤本樹對於電影的熱愛，而是因為利賀田手持著攝影機。