少女艾莉緹之歌 - Arrietty's Song&nbsp;《艾莉緹之歌》（英文：Arrietty's Song ）是法國女歌手、豎琴音樂家 Cécile Corbel (1980 - )，為日本〔吉卜力〕動畫工作室，在2010年上映、宮崎駿企劃編劇的動畫電影《借物少女艾莉緹》（英文：The Secret World of Arrietty，改編自英國小說家 Mary Norton 原著奇幻小說〈地板下的小矮人 The Borrowers〉）所作的片尾主題曲。&nbsp;此曲的故事背景內容：是敘述一位靠著偷取人家日常用品生活的小矮人族，只有10公分的艾莉緹與其家人，因借居在養病少男翔所住的郊外小屋時，偶被發現，但翔無惡意、兩人並成為好朋友；歌曲描寫了艾莉緹心中嚮往的祕密世界。&nbsp;《艾莉緹之歌》曲子的的中文翻譯（小屋創作：KappaSan ）：&nbsp;我只有14歲，而且我很漂亮還是個有朝氣的小淑女一直住在地板下，過著借物維生的日子&nbsp;有時開心，有時憂鬱，好想跟誰相遇感受著風吹拂髮絲，想要眺望天空想要摘一朵花給你&nbsp;對面是另一個世界看蝴蝶在翩翩起舞，在等待著我是的，我小小世界不會有任何的改變我不厭倦它，但是一想到你就會想要更加地了解你&nbsp;喜悅與憂鬱總是相互交織……在太陽底下，花團錦簇想跟你度過每一天心懷夢想，在新的世界裡自在的，活下去。&nbsp;在艾莉緹心中的世界是美麗無爭的，縱使小小天地，只要陽光照耀、花團錦簇，生活的愁苦都可以化成蝴蝶飛舞的喜悅；但是翔的善良無私在刻薄家人的不容之下，小矮人的棲身之處終遭破壞，而遺憾地在河畔道別。&nbsp;艾莉緹與翔的純真夢想與無憂無慮的天空裡，並無須追求一般人想要的富貴奢華；世俗成人的虛妄貪婪、顛倒混亂世界，不是他們期待的新世界；比如翔父母的離異不了解、感情是屬於支離破碎的（父親少見面、母親愛錢勝過愛他），人類族群強力的滅絕弱者、仇恨相報。艾莉緹盼望度過的每一天，就像小矮人少年斯皮勒的自由狩獵，如同輕風拂過髮絲般自在地活著。&nbsp;想想，難道這不也是我們曾經在內心滋長、無從萌芽的初心嗎？就讓艾莉緹摘下這朵小花送你，讓《艾莉緹之歌》洗滌我們蒙塵的靈魂之窗！&nbsp;如炬 2024.11.18&nbsp;附錄：《艾莉緹之歌》歌唱日語版、英語版及鋼琴演奏曲 - <a href="https://youtu.be/tV6S7xwLF8o">https://youtu.be/tV6S7xwLF8o</a><a href="https://youtu.be/ypMMculQuWA">https://youtu.be/ypMMculQuWA</a><a href="https://youtu.be/1DWctuSOcNc">https://youtu.be/1DWctuSOcNc</a>&nbsp;

如炬的沙龍介紹 : [隨雲手札]=隨雲筆談+隨雲詩語

如炬的沙龍係將個人有感有悟的心得或想法,用筆談或詩語表達出來,與共鳴者交流或接受指教,共同以文字般若推廣人間真善美.

如炬的沙龍

漂雲之歌~ 自在遠行的身影 , 是一朵無住心頭的雲

少女艾莉緹之歌

電影戲劇

微光古曲（下篇）

 

唉，葬送的芙莉蓮

英雄的光環，一如流星閃逝

所有勝利的故事，比不上

這村莊魔法的花田美麗

 

我們曾在夜祭裡觀看

天國與地獄的一河之隔

那是存在於童話世界

微光天使與黑夜惡魔的差別

 

當年拔起的*勇者之劍

是為了鏟除內心的幻影

讓我們從沉睡的詛咒中

創作

色格子

音樂藝文

以行動支持創作者！付費即可解鎖

葬送的芙莉蓮

英雄

微光古曲(下篇)

微光古曲  



當晨曦以萬箭齊發的速度

自簇擁的葉縫間射下

有風輕輕掠過，微光的影子

窸窸窣窣串成音符

 

森林光影幻化的精靈

是昨日葬送的*芙莉蓮

在亙久的夢境中甦醒

 

一首古曲悠悠響起

來到人間，我是魔法的使者

此行戰士們與我的旅程

相約在多年之後的流星雨再見

 

文化生活

微光古曲（上篇）

蔣勳的愛欲覺醒（雜談4）&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 朋友傳來敘述蔣勳〔生命中的金剛經〕一文 (如附)。蔣勳老師的〔美學〕講得很棒，加上講解聲調不急不徐、帶有磁性，自有一種春風拂過的愉悅；我讀過他的《美的覺醒》，完全沒有學院派的孤傲氣息。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 我知道台灣同年代詩壇界，對他的詩並不予以肯定。我曾好奇到書店，找到他一本未銷售出去的舊作翻閱，原來他的文體較屬散文的分行，推敲可能是在寫作時，措詞太重美感的敘述，致意象不夠凝練的緣故。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 但是，對一位藝術史研究出身、兼做畫家的蔣勳而言，即令如此，並不會減損其用生命、在體會喜怒哀樂的真情流露，這樣作品所展現的廣度，比起那些象牙塔裡自戴桂冠的圈子，我認為更貼近讀者的內心深層。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 祝福蔣勳老師面臨夕陽餘暉，所有走過心靈與肉體的陰影，都無住其心！&nbsp;如炬 筆2024.11.15&nbsp;附錄: <a href="https://club.commonhealth.com.tw/article/4434">https://club.commonhealth.com.tw/article/4434</a>

蔣勳的愛欲覺醒

常玉畫的真假（雜談3）&nbsp;我請教了曾在史博館任職退休的摯友蘇啟明博士，史博館此次常玉畫展，與我以前曾經在外看過的特展，有無贗品可能，答案如下，提供参考，並增加美術欣賞的常識：&nbsp;史博共藏五十多件常玉作品，這是當年史博向在巴黎的常玉點交拿回的，後常玉因故不能來台，這些作品就由史博代管至今。有素描、油晝，但材質劣，史博花很多錢修護。&nbsp;多年來坊間一直抄作常玉作品，我曾花過相當精神查看，大概本館以外的常玉真跡全台不超過十件。我有資料存史博。仿品中以素描最多，我自己就買過二件。&nbsp;你可以同你朋友說，現在是反客為主，仿作被硬說為真的，反質疑史博的正品。這次展覽我曾建議史博應把當年這些藏品的由來講出來，但沒人鳥！&nbsp;這些都是史博收藏的，因為修復過才這樣看起來很新。如沒修護早爛了！常玉的筆觸很特別，沒有研究是仿不來的，就跟張大千一樣。&nbsp;我以上面這張為例：女人的胴體豐腴不同，你要如何一氣呵成並且不讓各部位變形呢？注意看他的線條幾乎一筆到底，除了轉折處略有停頓。綫條本身並沒有太多粗細變化，因為常玉要表達的是一種「界線」而不是女體本身。再看左邊的兩支桌腳，像不像人的腳呀？&nbsp;如炬 紀錄2024.11.14&nbsp;附錄:常玉畫圖

常玉畫的真假

生命如櫻花（雜談2）&nbsp;中學摯友林城，傳來他在試寫的日語〔俳句〕（城兄母親日本賢婦，初中的時候，每次去他家會合騎腳踏車上學，對我態度慈祥，非常懷念她）：&nbsp;1.生命如櫻花連櫻花也不知道明日會飄落（人生は桜のように、誰も知らない、明日散る桜さえも）2.遠看手機照驚見近七旬的爸近看竟是我&nbsp;這兩首俳句，寫出歲月與生命無常，非常棒，我鼓勵他可以繼續創作。我自己也很欣賞日本的俳句、短歌文體，曾讀過石川啄木的《一握之砂》，例如：&nbsp;少年憂愁的眼睛羨慕小鳥的飛翔邊飛邊唱歌（林永福 譯）&nbsp;而我詩集《渡雁集》裡的〔詠草篇〕、《漂雲集》裡的〔時間劄記〕，就是仿俳句用自由體三行詩句所寫的。&nbsp;柏舟 於向隅軒2024.11.13

生命如櫻花

星空，非常希臘（雜談1）&nbsp;前幾天簡答一位小學同學，對於新詩與古詩詞的愛好比較：他說：余光中的（天空非常希臘），就是他印象的現代詩，意思不太明白？答曰：原句（星空，非常希臘），是余光中在寫〔重上大度山〕一詩裡面的句子，希臘是名詞借用作形容詞，描述大度山東海大學天空的浪漫之美，是引喻希臘神話故事星座的典雅。&nbsp;記得讀花中高一時，國文老師王紘久（王拓）第一天上課就講起希臘羅馬神話故事，後被我們這班學生要求、竟吵到半學期之後，才開始上正課。&nbsp;古詩詞歷經年代的萃取，能夠留存到現在，可說是經典的創作遺產；而現代詩有些超現實的筆法，也可說是鍛造華文本身，產生具有想像張力的創新面貌。&nbsp;試舉下句：&nbsp;我是我我是一隻七面鳥時時以不同的風貌面向這世界&nbsp;這樣的新詩語言，來形容遭遇艱困挫折時，自我堅強去面對的表現方式，比起八股的鼓勵教條，是不是感覺意象鮮活起來？至於現代詩語彙的晦澀或抒情，就不在討論的範圍。&nbsp;渡夫2024.11.11

星空，非常希臘（雜談1）

白天使與黑天使&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 利用週末假日放鬆時間，看了第四台一部叫做《親愛的母親 PILATE》的2020年匈牙利電影。該影片改編自匈牙利小說家 薩博•瑪格達1963年的小說《伊莎的歌謠Pilátus》，曾獲頒［米蘭國際電影節獎］最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳攝影、最佳剪輯等五項大獎。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 影片內容不太長（1小時14分），敘述名為安娜的丈夫癌症甫去逝，在市區擔任醫師的有錢女兒伊莎前去探望，要求母親將鄉下舊宅賣掉，搬到城市來同住；這期間，伊莎想盡辦法，用自己認為對母親最好的奉養方式、企圖改變年邁母親一成不變的生活形態。但安娜始終無法融入都市全新作息的節奏步調，甚至對女兒各種孝順的行徑、以及不同觀念的限制，彷彿都產生了無形的桎梏，終致在緬懷回憶與走不出的心靈黑洞中，安娜自行結束了生命。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 整部片子並未出現親情不合的火爆場面，甚至劇情緩緩展開的步驟，只猶如一首低迴吟唱的輓歌，會深深繫住你的感傷情緒，但卻絲毫沒有一般悲劇的誇大矯情。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 故事一開始，女兒伊莎想讓母親趕快脫離沉緬於喪失老伴的悲慟情境，未經商量就逕自決定幫把鄉下房子賣給前夫，並要求丟棄一堆家中保留的陳舊物品，例如褪色的琺瑯鍋、掛畫、與斷尾的麋鹿玩偶等零碎的東西，安娜聽後則喃喃地說：那都是我與妳父親的珍貴回憶。住進號稱擁有律師、建築師、乃至有國會議員當鄰居的高級社區，安娜卻仍然喜歡去寧靜的公園散步，乃至認識了同是兒子不知去向、孤單的老婦朋友，一起愉快的餵食鴿子或邀來家裡小酌，卻被女兒生氣予以阻止。為了改變母親脫離現實的封閉世界，伊莎與男友在聖誕節送了一隻寵物鳥籠、以及一支隨身手機給安娜當作禮物，並且勸母親多收看網路新聞以增廣見識，還貼心地模仿父親讀報給母親聽，未料安娜卻告訴她：我不在乎新聞講了什麼，我喜歡聽的只是文斯（丈夫）的聲音。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 伊莎認為以上為安娜所做的一切，都是她回饋母親應盡的責任，但她萬萬沒想到，這樣沉重的壓力，讓安娜的內心感受，如同那隻只想被放飛的籠中鳥。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 當安娜請求要回鄉下老家住幾天時，母女說出以下幾句、隱含主題意義的對白：安娜忍不住問女兒：妳愛我嗎？伊莎猶豫一下答稱：我是妳的女兒，安娜則說：這也是答案了！&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 現今文明進步的社會，世代交替的代溝、還有親子疏離的現象，更普遍甚於古早年代，父母與子女的親密關係，或是彼此相愛理解該有的共識，誠然是我們大家必須學習的課題。任何一方以自我為中心的偏執心態，去看待對方或讓深愛成為負擔，當遺憾發生時，守護我們的白天使，竟然變成傷害我們的黑天使，讓我們無語問蒼天，就像片尾引用原著作者所說的話：逝者不會回答。&nbsp;

白天使與黑天使

《聽海湧》的迴響

  公視推出《聽海湧》這部影集時，我非常凝神去觀賞的個人感覺：基本上，該劇主軸係描述二戰期間，台灣傭兵的悲劇腳色與無奈，情節的舖陳演進，並未如我起先以為將會強調的本土意識形態；惟社會上卻有肯定與否定的聲音出現。

 

  例如徐宗懋專欄（徐先生是我很尊敬的資深新聞從業人員）批判

國際

政治與評論

《聽海湧》的迴響

廢鬱與救贖 在我和友人林野熱衷寫詩的年代（大學前後時期），甚至早自覃子豪、余光中等《藍星詩社》與紀弦、鄭愁予等《現代詩社》，洛夫、瘂絃等《創世紀詩社》，乃至白萩、趙天儀等《笠詩社》那時的〔詩壇〕，在所謂縱的繼承與橫的移植、感性與知性、鄉土關懷等主張與論戰中，可以說是百花齊放，優異詩人與佳作輩出。而興趣寫詩者的投稿園地（包括雜誌與副刊），只要作品水準出色，皆會被發表出來。 然而多少年後，這種純文學的創作方向，在網路世界多元化發展之下，加上正統文壇漸被少數派系視為禁臠（也失去了篩檢與鼓勵的機制），如此一來，一方面，優秀創作者無處發揮，另方面，不具詩歌質素的〔偽詩〕，在自由媒體或自媒體上，逐漸泛濫出來。 當然，也還有用心耕耘、尊重文學靈魂為出發點，不以遊戲文字心態在寫作的詩人，寫出了令人激賞的一些好作品。例如我所欣賞的：兼為作詞人劇作家的夏宇、馬來西亞旅台的學者詩人辛金順；但我卻曾在誠品書店，看到展售的號稱（詩集），內容粗俗蒼白、涵義淺薄不說，竟有赤裸裸描述、對男友性器官無感的文字出現，難道這就是年輕（詩人）抒壓而廢鬱的〔新現代詩〕嗎？ 《多維TW月刊》上蔡苡柔這篇〔鷄湯文到廢鬱詩〕，縱然不是真的時代詩壇主流，但她畢竟指出當前台灣青年的一種苦悶現象；那麼，處在不確定的生存環境與不安定的心理狀態之下，面對被扼殺文化根基的他們而言，我們究該同情抑或可悲呢？ 渡夫 又書2024.11.9 PS.現已退休，遂將平日所寫雜文，發表在《方格子VOCUS》的創作平台，在與其他作者互動當中，倒發現有幾位具備深度思維的中壯年寫手，甚喜！