好像是幾個月前，不小心在YOUTUBE上聽到茄子蛋，主唱的嗓音讓我很驚艷，剛開始還以為三十幾歲了，可是後來查了一下才知道原來整團的年齡都比我小，二十幾歲的年輕人竟然還有這麼渾厚道地的台語腔，還帶有滄桑的味道，真的很罕見。像我這種純鄉下出身的小孩，到了大學才開始講國語，也很常被說聲音超越臉蛋，味道太台了，閉嘴會比較好。十幾年前時我還有點在意，當時北上讀書，大家看我外觀都不猜不知道我是南部鄉下人，要講台語時才會很有感覺。後來我就會開始注意身邊認識的有沒有像我這樣的人，算是尋找一種鄉愁吧，不知不覺開始有了純本土意識。就連來到日本認識了在日台人，也被說我切回母語講話很有感覺，到底是什麼感覺我也無法體會。前陣子才在跟朋友討論最近年輕歌手有誰的台語比較正常，我們都認為盧廣仲的腔很爛，身為台南人卻沒有台南腔。當時我想想近期聽到台語腔最自然的好像就是茄子蛋，在前一陣子是農村武裝青年。在這個中國腔流行的樂團界，我實在很看不慣台北團那些假掰文青腔，很多學萬青或是宋東野，不管編曲多精彩，我都完全聽不下。吳孟諺前幾個禮拜在FB有說，現在的樂團素質都很不錯，我們年輕這一代正在寫下台灣的樂團史。看他的這段話後我非常開心，原來這樣覺得的不只有我這個小小聽眾。而且我覺得不只這樣，台灣的影像創作人才，似乎都活躍在獨立音樂界的MV製作上，每次看見新的樂團單曲的MV，我都會覺得這些人真的太棒了，台灣的價值似乎默默藏在這群人裡面，漸漸跟檯面上的越差越遠。
前幾天學到了調雙delay的技巧，一慢一快，把時間設在拍點上，原本的穩定拍就可以被打成無限加速的碎拍，做出延伸的細碎感。調這個也要轉一段時間，效果器上的旋鈕很敏感。現在有點把單顆跟綜效搞混了，同樣功能的reverb，上面有不同的效果可以選擇，這算是綜效還是單顆?我覺得比起買單一功能的效果器，不如買單一功能的綜合效果器還比較不會膩，兩顆串在一起時可以用轉不同效果去搭配，譬如說現在要比較散的高頻的reverb就可以轉dynamic，不要那麼高就調modulation。單顆的實用性我覺得沒那麼高。其實人對聲音可以很敏感跟不敏感，效果器盤的參數可以為調的這麼多，但是有時候調了會聽不出感覺，不知道旋鈕上轉個幾度有什麼差異，可是有些人卻可以很明顯感覺。空間系效果器還有不少稀有功能可以玩，現在想玩harmonic跟延音的，我聽youtube上用harmonic可以修飾出很漂亮的音色，看了很生火。身邊的朋友都漸漸買車買房了，幾千塊的玩具在我現在這個世代好像已經變得沒什麼了，從開始工作賺錢之後，價值觀就變得有點錯亂。大家對有興趣的東西，花錢看起來都是小事，騎單車的，一台十萬，玩攝影的一台也是幾萬幾萬在算，出國旅遊也是幾十萬在規劃，反觀學生時期玩樂團的人都說很窮，沒錢買效果器，但其實也才幾千塊。跟現在三十歲世代的人對比，金錢價值觀似乎是活在不同世界。如果能夠得到想要的聲音，同時也當作是收藏的話，我現在覺得萬元以上的效果器根本不用考慮就可以直接買，買最高級的empress或strymon也不用兩萬，而且再怎麼買同樣單一效果也沒有很多顆高級貨可以選擇，效果器要攻頂的花費比起其他興趣好像節省一點。不過以上的重點是要建立在會使用的前提上。買視聽娛樂設備來放鬆跟買樂器設備來創造聲音截然不同，與其完全依賴外界的東西來娛樂自己，怎麼不打算以自己為中心創造東西來娛樂自己呢?我覺得後者比較偏向藝術家的想法。國中的時候，有一個朋友跟阿公住，阿罵很早就過世了，剩下阿公一個人獨居。阿公住在一個傳統水泥透天房裡，二樓是他的畫室跟儲藏室。我朋友說他小時候對阿公的記憶，就是不斷的畫畫，時常一個人關在二樓。二樓的某間房間被阿公用來當放畫的儲藏室，我記得有幾次去到他家，看到他阿公的畫室旁邊的房間堆滿著畫，畫的技巧如何我也不清楚，當時我對藝術的東西完全不感興趣，印象中畫的似乎還不差。後來他們搬家了，搬到一個豪宅去，阿公住在一樓，幾乎也把一樓房間當作畫室，整天都在畫畫。我小時候多次見到他阿公時，臉上總是隨時掛著滿足的表情，似乎每天都活著很快樂的樣子。人老後一個人獨居的生活可以過得很好，我覺得我以後說不定會跟朋友的阿公一樣。周圍親近的親戚都沒有這樣的人，我觀察別人家庭的生活，想著自己長大後要擁有怎樣的生活，在那幾年的時光裡，我發現藝術性的人生最吸引我。
