那分手的話 你說出
我變得不在乎
於是看見你在哭
感情的眼淚不是我的全部
說不出口的苦
曾有的執著在深處
我還要承受多少朝朝暮暮
碰也不能碰的無助
記憶般的心屋
往事一幕幕灑在我心靈的窗戶
倒映著破碎的幸福
我怎能不回顧
轉身後的麻木
你眼眶的世界我已經看不清楚
你的軟弱我一步一步的踏出
你要你的相處
我要我的 不受拘束
憶傷－你在哭
留言
千歲的沙龍
1會員
18內容數
生活的感觸，情感的流露，抒發內心真情波動，傳遞著時刻感動。
你可能也想看
因為一個不相干的刺激，以前的傷口突然劇痛，哭了出來。
這次，我終於知道，自己一直都沒放下的是什麼事情。
終於見光的傷口，變成窺探未來的一扇小窗。
能看見什麼，還不知道。
一直在胸口的那個結好像是鬆了一點。
因為一個不相干的刺激，以前的傷口突然劇痛，哭了出來。
這次，我終於知道，自己一直都沒放下的是什麼事情。
終於見光的傷口，變成窺探未來的一扇小窗。
能看見什麼，還不知道。
一直在胸口的那個結好像是鬆了一點。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《不要摳》
看到傷口我總是想摳
明知道會留下疤痕 還會痛
但看到那個傷口
總想翻開看看原因是什麼
尋找 摸索
在回憶裡遊走
一次次的否定和自我懷疑
想解開 心裡的枷鎖
可是翻開後
能看到的只有血不斷的流
一滴滴 一點點的
淹沒
失去原本的自我
迷失在別人的要求
學乖了
提醒自己住手了
下次就不要摳
《不要摳》
看到傷口我總是想摳
明知道會留下疤痕 還會痛
但看到那個傷口
總想翻開看看原因是什麼
尋找 摸索
在回憶裡遊走
一次次的否定和自我懷疑
想解開 心裡的枷鎖
可是翻開後
能看到的只有血不斷的流
一滴滴 一點點的
淹沒
失去原本的自我
迷失在別人的要求
學乖了
提醒自己住手了
下次就不要摳