每個世代都有屬於自己的戰爭電影，談到戰爭片十幾歲的影迷或許會想到《敦克爾克》、二十幾歲的影迷會想到《鋼鐵英雄》、三十幾歲的影迷會想到《珍珠港》、四十幾歲的影迷則會想到《搶救雷恩大兵》，而《1917》的出現不僅標誌了這個世代的戰爭電影，更是一部超越以往經典的世紀之作。
《1917》故事改編自導演山姆．曼德斯祖父的戰時記憶，講述第一次世界大戰末期，駐紮西方戰線的英國軍隊身處在壕溝中對峙數月毫無進展，1600多人的前線部隊即將趁著德軍撤退大舉進攻，後方卻從航空照片發現德軍並未真的撤退，為了在12小時內及時阻止前線部隊出兵，准下士Tom Blake與William Schofield接獲任務要隻身徒步穿越無人區，趕往數公里外的前線。
這部電影2019年12月25日在美國上映，因為戰爭片不符聖誕節闔家觀賞的調性，起先並沒有太大規模的宣傳，發行商環球影業還深陷在《貓》的悲劇中難以擺脫公關危機，並把重心發在《杜立德》的宣傳作業，因此這部電影起先並沒有太受人矚目，卻在2020年1月6日的金球獎頒獎典禮上打敗大熱門的《愛爾蘭人》與《婚姻故事》獲得劇情類最佳電影，山姆曼德斯也獲得最佳導演獎，讓《1917》聲勢水漲船高，這部電影才在得獎後衝上票房冠軍。雖然任務嚴峻、九死一生，年輕的Tom Blake二話不說的接下任務，手執地圖即刻啟程，原因是他的親哥哥Joseph Blake少校正在前線奮戰，對他而言，不只是要拯救1600人，更要拯救他的哥哥。經歷過生死戰役的William Schofield則不然，為求安全起見，他一直認為要好好規劃、天黑後再出發。兩人剛出發就中了德軍埋設的炸藥，差點被活埋在土堆中的Schofield講出了每個士兵的真心話：「你為什麼要選我來？你為什麼不挑別人！我怎麼這麼倒楣。」
如同這場不可能的任務之困難，這部史詩鉅作的拍攝過程也非常艱鉅，僅有一億元美金，是星際大戰第9集的三分之一，比愛爾蘭人的1.6億更少，然而他的拍攝難度卻高上許多。或許是因為經費有限，一度傳出參與本片的的湯姆．荷蘭德沒有接演，片中較為知名的演員，如柯林．佛斯與班奈狄克．康柏拜區都只有非常簡短的片段，他們啟用了迪恩查爾斯．查普曼及喬治麥凱兩位知名度不高的演員領銜主演。
這樣的選角或許也和電影故事產生了呼應，畢竟兩個通訊兵不過是千萬士兵中默默無聞的存在，這場么折的戰事在歷史中甚至沒有名字，這兩個人沒有什麼飛毛腿、神準的槍法、沒有厲害的潛伏能力或是以一擋百的武器，沒有什麼偉大的愛國情操，就只是兩個很平凡、很害怕、也很想活下去的平凡大兵，他們或許會獲得一些勳章，但是就和其他成千上萬的士兵一樣，消失在歷史的洪流之中，無用的勳章拿去換幾瓶紅酒還比較實際。
為了忠實呈現戰爭場景，劇組將多數經費著重在場景與服裝的打造上，在英國威爾特郡與蘇格蘭的加文以實景拍攝，並請來歷史學者以1：1的方式重現當年戰場的壕溝，泥濘、骯髒、卻是士兵安身立命的所在。這樣的場景是成就了這部電影堪稱不可思議的一鏡到底拍攝方式，請來了曾以《銀翼殺手2049》獲得奧斯卡最佳攝影的羅傑．狄金斯擔任攝影師，在他鏡頭運動的過程中，觀眾也如同置身在戰場上，不只是把戰場搬到電影裡面，而是讓電影走入戰場之中。
在國外已經有許多文章在分析這部電影中間到底剪接了多少次，確實，一部110分鐘的電影不太可能真的一鏡到底不喊卡，必須仰賴一些影像技巧，「一鏡到底」一直是電影界的技術顯學，從《維多利亞》到《鳥人》，大家一窩蜂的挑展更長時間的One Cut，然而雖然在技術上相當困難，但就電影而言卻未比有所幫助，不少評論家也指出，一鏡到底在數位時代遠比膠捲時帶來得容易，且已逐漸流於形式、缺乏意義。
然而，《1917》這部電影的厲害之處，絕對不只是技術上的一鏡到底，因此我不會一一細數電影中七個剪接點的技法，而是想來談談電影的故事與人物，這部電影除了影像上一鏡到底，電影中的時間基本上也是完全跟著角色在前進，也就是說，故事中過了一分鐘，電影就過了一分鐘，一部電影110分鐘，整個故事就「大約」過了110分鐘，為什麼說是大約？因為電影中有一段主角被擊昏了一段時間，而我們也跟他一樣，不曉得到底過了多久，讓時間跟著鏡頭、鏡頭跟著角色、連故事都一鏡到底，或許才是這部電影最厲害的地方。
一鏡到底的技巧放在戰爭電影中，需要精準的運鏡、人物調度與場景規劃。另一方面，發生在短短幾小時內的故事，是電影敘事的另一個顯學，不是挑戰攝影師，而是挑戰編劇的故事設計與導演的視角，例如《十二怒漢》、《一夜台北》、《維多利亞》（?）。不過，最成功的當屬安妮華達奶奶在1962年拍攝的《五點到七點的克萊爾》，無論在形式上或是故事上都開創了前所未有的電影形式。
《1917》也是如此，電影完美結合了時間和鏡頭的推進，讓觀眾可以真的走入戰場的日常當中，跟著角色一起害怕、一起呼吸，雖然我不是在4DX的影廳裡看，卻覺得子彈真的劃過臉頰，流下滾燙的熱淚。
你或許會說一個只有兩個人、兩個小時能有什麼深刻的故事嗎？有時自己在家發個呆或許就揮霍了毫無意義的兩個小時。然而，《1917》年的這兩個小時不僅緊湊刺激，而且改變了這兩個人的一生，不，這兩個小時被不斷得重新記憶、重新訴說，這兩個小時彷彿穿越了一百年都沒有結束。
事實上，時間從來都不是線性的，過去、現在與未來很多時候都是重複、交錯的存在，人類雖然試著讓時間以科學的方式前進，然而，事實已經證明，時間以自己的方式改變著人類的生命故事，這部電影的一鏡到底，這部電影的按時而行，都再再將這段百餘年前的兩個寫實，透過影像把祖父的記憶繼續留給這個世界，會持續發生在每一位觀眾的記憶中，無論是戰爭、生死、膽怯、果敢、堅持、善良，都將永恆存在。
還記得嗎，電影中的男主角在伙伴不幸身亡以後，他沒有太多緬懷道別的時間，原本膽怯自認倒楣的他，必續繼承夥伴的意志，代替他活下去，這不只是戰場的夥伴情誼，也是每個人的生命母題，我們生來就是在跟隨某人、繼承某人的遺志，無論我們是否願意，我們都得要繼續前進，帶著沉痛、喜悅，不願放手或揮之不去的記憶，那些記憶或許如同幽魂，纏繞住我們往後的人生，不斷招喚那個剎那的回憶。
Schofield重新上路後，反覆地強調他快要來不及了，不能跟車上的士兵談天說地，不能跟軍官多說幾句，不能沉溺於女性的溫暖，必須盡快前進，他的時間正在以非常具體的方式流逝，無論是戰場上的時間，或這部電影的時間，一刻都不能被耽誤。
時間甚至已經在影廳裏面漂浮起來，我們希望快一點又希望慢一點，但時間總是公平待人，唯一能改變的，是我們對待時間的方式，Schofield擁有的不只是自己的時間，同時也在執行Blake，更是在爭取他哥哥，以及那1600位士兵的時間。至此，他只能奮力奔跑，因為他們享有一樣的時間，每多耽擱一分鐘，就是更靠近死亡一點。
我完全沉浸在1917年的戰場之中，電影中連剪接的意義都顯得呼之欲出，那場由昏倒又轉醒的戲，會讓觀眾懷疑他是不是早已不在人世，只剩使命必達的決心繼續堅持，隨後在廢墟中一場如夢似幻的槍戰追逐，他手提著開不了的槍在光影煙霧間狂奔，戰爭這麼虛幻，恐懼卻又如此真實，如同歷史一般，帶有神秘的傳奇色彩。
記得電影散場後，我從日新IMAX廳散場走出來時，被外頭台北的日光一曬還差點昏厥，以為自己在濕冷的戰場上，摸摸臉頰，留下了子彈劃過的痕跡，彷彿成了曾經走過戰場的退役軍人，留下了榮耀也留下了陰影，生命變得更加沉重，因為背負了別人的生命。非常推薦去IMAX享受並沉浸在這電影中，我認為，《1917》可能會是這個世代，甚至下個世代的最佳戰爭電影。
