※以下內容有”劇透”，請斟酌”服用”！※
本片是同志片，而且是票房破億的賣座同志片！
奧斯卡最佳導演奉俊昊在領獎時感謝導演馬丁史柯西斯，他的謝詞說：「越是挖掘私人的情感，越能有更多的創意！」是從馬丁史柯西斯導演學來。本片也是這樣，新銳導演柳廣輝自承自己是同性戀，這點真的很難在眾人面前做見證，因為是很難被世俗接受的性傾向；而他的好友瞿友寧導演也自願當監製，並且跟導演一樣會經常去片場監督(感覺是另一個導演)，並把他的故事也加入劇本中，甚至增加預算遠赴加拿大取景，雖然現實生活中他們的故事並沒有太多交集。
柳廣輝的角色就是電影中的張家漢（阿漢），年輕時由新人陳昊森飾演，中年時由戴立忍飾演；瞿友寧的角色就是王柏德（Birdy），年輕時由曾敬驊飾演，中年時由王識賢飾演。
片中的阿漢是個同性戀者，深深愛上了Birdy而為愛痴狂，雖然當時念的學校沒有招收女生，但這樣的行為在當時剛解嚴的台灣是不被允許的，更何況是天主教學校；後來學校開始招收女生，而參加樂隊的Birdy也愛上了樂隊的學妹吳若非（班班，年輕時由邵奕玫飾演），讓阿漢心生不滿。
後來阿漢密告Birdy和班班談戀愛，導致Birdy被記過，然而性別不平權的當時，身為女性的班班被退學；雖然Birdy和班班後來結婚，但中年(中年的班班由魏如萱飾演)後卻離婚。
除了這幾個角色外，還有一個角色是片中一大亮點，就是法比歐飾演的神父，漂洋過海來台灣。聽著阿漢抱怨天主為何不聽他的話時，慢慢地坦白自己在家鄉也愛過男生，後來因為家鄉發生革命等因素而成為神父後來到台灣傳教。演技十分內斂。
片中幾個女生角色，例如邵奕玫和魏如萱也有畫龍點睛之效果！
另外，本片也很忠實地呈現了解嚴時期的氛圍，並且用不同的時空角度詮釋同性戀。除了攝影外，場景設計也是一大功臣，而監製和導演有這樣的經歷並詳細考究也是讓電影更能貼近當時的時空背景的原因之一。
而動人的音樂和歌曲更是讓人回味無窮，讓蔡依林等知名歌手都願意傳唱的經典：
