【Come·偷嗑】阮承恩排戲暴哭！曹晏豪出演《詭祭》很過癮　鍾瑶力讚導演超有才

當荷蘭導演遇上台灣文化，再加上吸血鬼的題材，這樣的作品，會為台灣電影市場，帶來何種獨特的視角？新片《詭祭》除了找來鍾瑶、曹晏豪、阮承恩、安妮與荷蘭籍演員薛斯布隆等人主演外，片中還有豐富的台灣風土民情，各種元素的相互融合下，為台灣電影碰撞出全新風味。

在幾位演員詮釋下，台灣吸血鬼會是什麼樣子？與荷蘭導演王洪飛（David Verbeek）的合作，又是一個什麼樣的體驗？就讓鍾瑶、曹晏豪與阮承恩三位主演，這次特別受邀，分享了這次難得的拍攝經歷。

《詭祭》是由台灣與荷蘭合拍的心理懸疑片，本片由荷蘭導演王洪飛（David Verbeek）執導，故事描述五個家境富裕的年輕富二代，為了滿足心中的渴望，他們每隔一段時間，就會輪流以不同主題來找樂子；直到某天，五個人參加一場神秘儀式後，發現自己竟成了「吸血鬼」，失控的一夜、失控的人生，考驗的不僅是彼此的友情，更是人性。

作為國片，《詭祭》的存在有著它的獨特性，加上王洪飛多年來旅居台灣，在他的鏡頭下，的確拍出了風格強烈、與眾不同的台灣街景，而且本片有許多議題，不僅談了階級，也聊到現代人的孤寂，也令人好奇，演員當初是如何願意接拍本片？

對此，在片中飾演「Lulu」的鍾瑶先是表示，除了因為本作是跨國合作外，還有一個原因是因為「吸血鬼」，不過，雖然電影看起來是跟吸血鬼有關，但她也想先向觀眾表示：「它真的不只是在講吸血鬼，因為擔心大家都以為是鬼片，但它真的不是。」另外，鍾瑶也強調，對於吸血鬼這個身分，電影結尾其實留下一個很有趣的懸念，這部分就有待觀眾進戲院一探究竟。

而首次接演電影長片的新演員阮承恩，雖然過去曾有演出經驗，但多半是客串或沒有台詞的角色，也讓他特別希望能爭取到演出本片：「能跟外國導演合作，我覺得也是滿有趣的挑戰，所以就接下來這部片了。」雖是第一次出演長片，但阮承恩詮釋「Bin-ray」這個角色，不僅沒有羞澀，反而為角色增添討喜度，令人驚艷。

阮承恩也表示，未來也希望能夠繼續在表演這條路上努力，同時也想試試看如《小丑》中那種有苦衷的壞人，也令人期待未來他會帶給觀眾什麼樣的精采演出。

在片中詮釋帶點邪氣的「Alex」，曹晏豪則坦言片中幾乎全英文發音，是讓他願意接下本片一個非常重要的主因，他說：「雖然會說英文，但因為沒有挑戰過用英文演戲，就會很好奇，真的要用英文去詮釋的時候，我到底有沒有辦法去勝任？」除此之外，曹晏豪認為，導演王洪飛與作品的腳本，也是影響他接演的原因：「在碰到David跟他的劇本時，會覺得這樣的形式跟架構，是很有趣的，感覺會是過去沒有接觸過的拍戲經驗等著我。」

在《詭祭》裡，由於五位角色的背景設定，所以在片中他們大多時候都是用英文對話，而且五個人有五種各自的口音，聽起來不僅非常好聽，而且很自然，原來幾位演員也為此下過不少功夫。

鍾瑶表示，為求演員在演出時，角色的口音可以一致，劇組特別在現場安排語言老師，在拍攝時會請他們為演員修正口音或語氣。

曹晏豪也補充說道，表示導演對角色的口音、語氣是非常要求的，像在片中，他的角色就必須是英國腔的發音：「無論是我熟悉或我認知的英國腔，往往到最後，會變成我習慣說英文的方式，所以還是很需要專業的人在旁邊修正。」曹晏豪說，在拍攝過程中，經常會有劇組人員告訴他們該注意或調整語氣、發音的問題。

對此，鍾瑶認為導演能選到曹晏豪演出「Alex」，是非常適合的選角，因為曹晏豪過去曾在英國念書一段時間，她說：「他太適合這個角色，沒有人對導演的選角有任何異議。」在鍾瑶眼中，導演是將每個演員都放在適合的位置上：「包括他們在劇情當中設計角色的出身背景等，當這些人一站出來的時候，不會有任何人覺得有疑問的。」

大學曾到英國當交換學生半年的阮承恩，則被鍾瑶、曹晏豪兩人公認是他們三人之中，英文最好的；對此，阮承恩表示：「因為小時候學英文，剛好老師是澳洲籍，有在那樣子的環境下薰陶了5、6年，所以是蠻習慣用全英文溝通。」加上從小喜歡看NBA、好萊塢電影，高中甚至喜歡國外嘻哈歌手，讓他在英文對話上，比較沒有台灣人在學習英文時，可能會出現的腔調或壞習慣。

除了要讓口音符合導演的要求、符合角色的設計外，還有一個東西需要演員適應，就是他們得戴著「獠牙」講台詞；對此，阮承恩表示，一開始的確需要些時間習慣：「有些咬字會咬不到，因為那個牙齒會卡著。」一旁的鍾瑶則笑著說，戴著獠牙演戲，講話會很像「大舌頭」，她說：「如果你們發現裡面還是有些發音不標準的部分，真的是獠牙的關係。」

為了讓演員能夠在開拍時，能夠更加進入狀況，導演王洪飛在開拍前，也讓幾位演員進行排戲，但除了排練劇本中的戲，更多的是，是為角色建立個性與背景的互動。

鍾瑶表示，導演為了讓演員能夠為角色建立生長背景、個性，所以會用不同的互動方式，來幫助他們來完成這些目標：「比方說我跟荷蘭演員薛斯布隆，我們其實花了幾個小時，都在排我們小時候在幹嘛。」鍾瑶解釋，在電影裡雖然沒出現，但她跟薛斯布隆彼此的角色，其實在過去是有段故事，為了讓角色更加立體、更有故事背景，所以導演讓他們自己去創作、自己去寫劇本，讓角色回到各自小時候，透過這樣的互動，為角色建立深厚的靈魂。

回憶起當時的排戲，阮承恩在旁補充道，有次他、鍾瑶、安妮、薛斯布隆四位演員在排戲，但導演卻認為他們幾個人太過緊繃，竟做了一個舉動：「他突然開始用手機放音樂，他說我們現在就進入角色裡面，你們想像如果是在夜店，會怎麼跳舞？」阮承恩說，導演希望他們能詮釋劇本以外的角色樣貌：「我覺得對於角色的個性，或是跟人相處的行為模式，會慢慢累積起來，即使這些東西不會在電影裡出現，但會反映在某些角色的習慣或小動作上。」但阮承恩也笑說，當下其實超尷尬。

除此之外，在排戲的過程中，竟也讓阮承恩曾經忍不住落淚！對此，阮承恩解釋：「有次導演突然給了我一個背景，就是我在戲裡設定是暴發戶，然後家裡就是希望我繼承家業，但其實自從我加入這個有錢人的圈子、認識這群朋友後，很開心，我只想跟他們玩，也很享受這份歸屬感；但是當我要面對現實、面臨家庭的壓力，或接管家業時，這個角色會怎麼抉擇？」

阮承恩說，當時，鍾瑶及薛斯布隆就扮演公司高層，不斷用言語刺激他：「我記得我那時候真的是被逼到哭！」卻也因此為他所詮釋的「Bin-ray」，與其他角色間建立深厚的情感。

至於當時因工作而在泰國的曹晏豪，則表示初期無法加入他們的排戲，但導演仍希望他能自行排練一些重要的場次，曹晏豪也試著將自己排練的過程拍下，並寄給導演：「就自己在飯店房間，架好攝影機、然後拍導演要的內容、也演練了很多次，我覺得導演對於這些東西的要求，是很謹慎。」

曹晏豪說，當電影殺青後，有次在與導演聊天的過程中，導演向他表示：「他覺得如果之後有更多的時間準備的時候，他認為應該要把整個電影的內容、逐場的戲，都要先排過。」曹晏豪也非常同意這樣的概念，對他來說，當演員非常熟悉這些場次、台詞，到了拍攝現場，就能更有餘力發揮在其他地方：「當我把自己的台詞、該做的事情都記得很清楚，我在片場的時候，我可以因為現場的空間，再去做一些發揮。」

對於此次能詮釋「Alex」這個富含層次的角色，曹晏豪表示：「真的很過癮！」他認為，角色能發揮的空間非常大：「我覺得這個角色很吃香，對演員來說，我可以去做很多的表演跟誇張性的東西在裡面。」

來自荷蘭的導演王洪飛（David Verbeek），非常喜歡亞洲文化，更熱愛台灣，曾以台北為靈感，拍出2018年上映的《小玩意》；這次，在他的鏡頭下，不只台北，就連高雄都搖身一變，成為科技感十足的城市，在片中還出現檳榔西施、八家將等富含台灣文化的要素，這些我們再熟悉不過的街景，在王洪飛（David Verbeek）的電影中，有了全新的樣貌。

鍾瑶對此表示，台灣文化對於導演來說，是非常有吸引力的，那些在片中出現的場景或設計，都是導演的有意為之：「我覺得那都是導演想要在這部電影裡，讓大家看到台灣很美的元素。」曹晏豪一旁補充說道：「導演都會捕捉到，在他眼中好玩的元素。」

阮承恩則認為，在導演及整個外國團隊的拍攝下，將台灣人平常習以為常的東西，透過不同的角度，呈現給觀眾，而且拍得非常漂亮：「我還記得有次是跟鍾瑶、安妮，導演說要拍個劇照，就把我們帶到師大夜市附近的菜市場，拍出來真的超驚人，很美！」阮承恩認為，導演將許多台灣人不會注意到的地方，透過他的攝影鏡頭，呈現了不同的美感。

曹晏豪也認為，自己之所以非常喜歡也想推薦《詭祭》，其中一個原因是：「我覺得透過導演的角度去看台灣，很多地方是我們熟悉的地方，但他當重新詮釋在故事裡面的場景時，有些東西完全是跳脫我們原本的想像，這個東西很有趣。」

事實上，此次在《詭祭》中，在導演的鏡頭下，不僅能看到台灣的傳統廟宇，還有許多充滿現代感的建築，導演在傳統與現代中，取得了絕佳的平衡，讓觀眾不會只看到一種面向，而是看到台灣各種不同的美。