短片【洞兩洞六】－修羅場中，我們都在等著抓交替……

短片【洞兩洞六】－修羅場中，我們都在等著抓交替……
（2018）

　我馬來西亞的朋友在看完【洞兩洞六】之後，馬上恍然大悟地說：「我終於知道為什麼台灣人都那麼不想當兵了。」

　

　這部短片講述菜鳥學弟（古峰 飾），在站半夜2點到早上6點的哨時，遇到了一連串的怪事：
　步槍內總是有一顆子彈離奇地消失、天花板上的水龍頭不斷地流血下來、赫然發現自己與長官的身上都莫名地接了條電線、無線電裡還出現了神秘的「大學長」與他對話。

　

　我們發現，這部短片的核心精神，其實是一個很有趣的比喻：
　封閉、僵化、權力階層嚴明、不講人性的「國軍」，宛如一個與外界隔絕的異世界。本來活生生的「人」，只要一進入「兵役」的結界當中，就會被這環境，剝奪自由意志與獨立思考能力，剝奪「活著」的資格。

　男主角在崗哨上「撞鬼」，但由於軍中規定和上級的壓力，導致他只能十分窘迫地被困在這「卡夫卡式」的荒謬情境中，「動彈不得」。搞得原本還有自己想法的人，最後都已經麻木了。

　從這個意義上來看，古峰這段帶有魔幻寫實色彩的夜哨經歷，就是一個「人變鬼」──被體制同化──的過程。
　【洞兩洞六】讓觀眾意識到，真正恐怖的，其實是這個「體制」，以及執行體制的這些「人」。
　或者，以導演王逸帆的意思，古峰不是碰到鬧鬼事件，因為體制內的我們，已經是「鬼」了。

　畢竟，在「絕對服從上級」、「不准有自己意見」的制度之下，我們就只能當「一個口令一個動作」的行屍走肉。不僅如此，由於人失去了自由，被強行丟入這層層階級剝削、欺壓的結構之中，試圖生存下來的我們，也不得不成為那等著下一個受害者來「抓交替」的餓鬼。
（而且等著接班的哨兵，也真的很像在等抓交替的地缚靈呢～）

　
　不同於台灣大部分年輕電影創作者的文藝陰鬱，尖銳、大膽，又有「玩心」的王逸帆，在這部學生作品中，便展現了十分強烈的風格：
　幽默戲謔的劇情、鮮豔的色彩、浮誇的Zoom in特寫、富節奏感的剪輯。

　但是，本片不是只有實驗性的拍攝技法，「看起來很酷」，在「炫技」而已；整部片的「狂野」，某種程度上也凸顯了整個故事的荒謬調性，使王逸帆能以單一的場景、少少的人物，不到半小時的時長，便淋漓盡致地拍出了現實中，兵役制度與軍隊生態的可笑、荒誕。
（甚至連畫面比例，都很應景地挑選了讓人看起來狹窄、有壓迫感的4:3畫面）

　我想，不管從文本或是技術層面來看，【洞兩洞六】獲得了金穗獎與台北電影獎的肯定，甚至闖入圍了金馬獎最佳短片的入圍名單，那絕對是實至名歸啊！

　
　此外，這邊不得不提到另一部類似題材的國片【媽！我阿榮啦】。這兩個作品幾乎可以放在一起對讀。
　長片【媽！我阿榮啦】是講阿榮在退伍前，卻莫名地一直卡在同一天，他必須要查出這個營區的「真相」，才有機會脫離這無限循環；短片【洞兩洞六】則是男主角必須要想辦法解決站哨時遇到的怪事，否則就一輩子不能下哨。

　雖然一部是較為嚴肅的科幻片，一部是帶有黑色幽默的魔幻寫實作品，而且執行起來的成果也有差。
（【媽！我阿榮啦】故事的人物情感較為完整、豐沛，但拍起來卻有種說不出的廉價感；【洞兩洞六】的技術與表現手法已經十分純熟，讓人為之驚艷，但劇情鋪排上仍難掩一絲生澀）

　不過有趣的是，雙方都不約而同地以「永遠被困在輪迴之中」，來批判軍隊中「上對下的欺壓」與「階級複製」的現象。看來國軍弟兄們不是在等待果陀，而是急切地盼望能逃出「軍隊」這修羅場啊！

#宥影評 #洞兩洞六 #自製封面
導演、編劇、攝影 #王逸帆
主演 #古峰 #黃大旺
動作導演 #黃泰維
#金馬獎 #金馬55 #最佳劇情短片 入圍
#台北電影獎 #最佳短片
#金穗獎


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【逃出立法院－笨得很聰明、玩得很認真、瘋得很深沉】

【媽！我阿榮啦－不管是真相還是畫面，都令人不忍直視】