交往五年的情侶分手後再遇到對方，該以什麼面貌，什麼方式面對彼此？ 極為平淡日常的韓劇《那年，我們的夏天》，近期在社群媒體上頻繁被推薦。步調緩慢的像是把你我生活的細節一一放大，套上韓系濾鏡後，以平靜的口吻告訴我們，其實每個人的人生平凡中各自閃耀。
其實觀察別人的人生，就是最有趣的事情了，當你閱人無數，遇過各式各樣的人，有時候就會感謝自己有個平凡的人生。—《那年，我們的夏天》台詞
值得被珍藏的青春記憶
開頭劇集以紀錄片破題，直到尾聲，終於理解，一部如一碗清粥般的韓劇，描繪著你我身邊的人物。 整天躺在樹蔭下，不喜歡將生活過得太疲累的崔雄、被工作摧殘的體無完膚的延秀、願意無私愛著自己的家人和朋友。編劇不再置放高大上的人物設定於劇中，這使我們發現《那年》彷若是生活的一部分。沒有漫威電影裡的英雄、沒有不真實的浪漫男女、沒有科幻電影裡面的魔法，卻讓我們感受三位主演背後漸漸被揭開的傷痕。
有人說當我們越努力試圖忽略過去，就越容易被牢牢困在其中，我就是這樣，隨著時間流逝，我長大成人卻依舊只是當年遊樂場上那個小女孩。—《那年，我們的夏天》台詞
難以啟齒的傷口—傲慢與偏見
如同《海岸村》裡呂統長說：「有些事對某些人來說很難開口」。《那年》的故事裡，每個人都有一段無法對他人開口的傷痛，延秀分手的原因、崔雄被收養的記憶、志雄沒有媽媽的童年。我們以為佯裝堅強，這些裂痕就不復存在，但是唯有面對關係、面對自己，才能修復過去和現在。直到延秀吐露當年的自卑心、崔雄決定追逐夢想，原諒親生父親、志雄願意在鏡頭前回憶幾乎甚少與他創造童年的媽媽，都代表他們都在漫漫長路上，跨越心頭一個檻。對他們來說人生沉重黯淡，但是唯有像是看見街上的鮮花，察覺周遭處處是令你感到幸運、幸福的微小事物時，生活就能如煙花般綻放華麗的火光。
在《那年》裡沒有大風大浪，沒有忽然間戲劇化的轉折，而是主角間內心掙扎、糾結、迷茫，像極了每個人生活中存在的小劇場。《那年》的確是一部容易讓人感到拖沓的作品，看著主角一來一往，不願意直率了當地將話說開，看得觀眾心悶，但這不就是男女關係嗎？因為生活感太強烈，違反許多韓劇既定公式，卻又像是看著自己生活一樣的看一部劇。
我們的工作就是記錄這些，平凡又容易被忽略的小細節，有了這些人在紛擾中照常生活的畫面，再加上我們平凡的日常，大家就會覺得這只是人們生活的故事。—《那年，我們的夏天》台詞
鏡頭背後的觀察者
劇中，最喜歡編劇最後以志雄帶出本劇核心。多年來單戀好友女友的志雄，一直都覺得自己是第三視角，只能在鏡頭後看著眼前令他糾結於友情和愛情間的兩人擦出火花，逼自己帶著客觀角度詮釋他們的關係。直到最後有一天，為了要留下媽媽的紀錄片，自己也成為主角。
「原來我也可以是紀錄片的主角」 我們以為平凡無奇的片刻，卻都能在鏡頭記錄下成為永恆。我們以為不足為奇的生活，都是我們的一部分，志雄不再只是旁觀者，就像看劇的我們也都是一段故事裡的主角。
畢竟我的人生不是電影，是一部紀錄片—《那年，我們的夏天》台詞。
每個人的人生都是一部藝術作品
之所以喜歡貫穿戲劇軸心的「紀錄片」元素，就是因為再平凡的人生都值得被珍藏。曾經看過一部電影《四個春天》，是長達四個小時的紀錄片，導演用鏡頭捕捉父母的日常生活和家庭成員的與談互動，拍攝期間姐姐意外患癌症過世，讓樸實無華的畫面中，摻和哀傷，父母一如既往地過日子，不知不覺帶著酸甜苦辣，來到了第四個春天，依舊面對年老，依舊時不時上山踏青，依舊帶著微笑，不一樣的是紀錄片成為替家人留下思念的載體。
不得不說，如果《那年》是一部十集的精實小品，我會更加喜歡這部劇，但如此節奏仍能引起偌大的討論度，是本劇厲害之處。
