這部韓劇，可能是我睽違10年再度覺得韓劇怎麼可以拍得這麼好看、扣人心弦的（灑花～）上上之作！雖然說好像還會有一個感覺像是SP的MOVIE會在2022/1/27上片（1/30補充：如果還沒看完16集，千萬不要先去找特輯來看啊，你會悔恨），但覺得如果現在不把這部戲的觀賞心得寫出來，可能會一直陷在裡面，無法好好工作啊啊啊啊！
在挑韓劇和日劇或美劇時不太一樣，前者很吃主角誰演，後兩者則是看主題。一開始其實有一點不敢點開來看，因為Netfilx上的預告，都是非~常～青～春～的校園生活片段，擔心現在看這類影片會悲從中來（？）不過因為男女主角崔宇植和金多美這對「魔女CP」實在太吸引我了，也很開心沒有錯過，真心推薦！
當然推薦理由除了CP感超強的瘋狂灑糖之外，還有非常多的原因哦！
（以下開始暴雷）
劇情是講述兩位因為高中時一起拍紀錄片而相識相愛，交往5年後分手。從未忘記彼此的兩人又因女方的工作需求，5年後再次重逢，並因為高中時拍攝的紀錄片爆紅，再度被邀請一同拍紀錄片，進而復合的故事。
你一定會問，這樣的故事感覺劇情就很俗套，很好猜吧？沒錯，就是你想的那樣。在看的時候，也是每段劇情都被我猜中，例如：女方主動分手的原因、一定會復合、男主角被親生父親遺棄等。但，還是很好看，因為：
角色刻劃鮮明立體，就像是會出現在你我身邊的朋友
在16集的故事中，可以清楚看見每位角色的內心轉折，而且這種轉折不是懸崖式的那種—因為劇情必須這樣走，所以角色就這樣演。而是能從旁白、劇情鋪陳看見角色們的心理狀態變化。觀戲時，完全不會有出戲的片刻，而是會跟著主角們之間的互動、劇情走向，彷彿就是他們的朋友在看著他們。
然後基本上，從12集開始後每次看戲都是一種嘴角微微上揚的姨母笑狀態。只能說導演和編劇真的是太強了，男主角「崔雄」的男友力完全爆發，其中最令我印象深刻的，就是有一集因為好友金智雄突然來訪，為了不要節外生枝，所以趕延秀回家。然後崔雄就在延秀走出大門之後，把家門外的燈全部打開，好讓延秀不會摸黑跌倒。這個細節出現過2次，第一次看到，覺得這個一點點細節，就把崔雄對延秀的愛表露無遺（當時兩人還在尷尬是否要復合的曖昧階段），真的要給編劇一大個讚讚讚！
至於，三位主角到底有什麼樣的心境轉折呢？
崔雄：在外人眼中與世無爭，只想「白天的陽光下躺著，在晚上的夜燈下睡著」過著安安穩穩的日子。但不為人知的是，他其實是被親生父親拋棄，而為了不願意再被「拋棄」所做出來的偽裝。就像他說的「如果一開始就是一個人我沒關係，但是要再從兩個人變成一個人，我無承受。」因此，他寧願把一切看似很淡，因為唯有好像也沒有這麼在乎時，失去時才不會傷心透底。
然而，也是因為他這樣的個性導致國延秀與他分手的原因。當時延秀家中發生巨變，且延秀出於自尊心和自卑感作祟，她不想讓無憂無慮的男友與他一同承擔不幸的生活而忍痛分手。不僅如此，崔雄這樣的性格也在他的繪畫專業上面臨挑戰。
（跳一下說一下崔雄的插畫家轉折）
從小就喜歡畫畫的崔雄，與延秀分手之後一蹶不振，嚴重失眠。後來透過畫畫，找回平靜。可以發現他只畫建築物，從來不畫人物；這一點與他從小被棄養有關。他說（大意啦～有點懶得去對影片打字）「比起那些會改變、離開的人物，建築物不會隨著時間改變消逝，永遠都會在那裡」。
我認為，在那個5年隱姓埋名以「高午」插畫家的身分，之所以能被看見、活躍，是因為在看似毫無情感的建築中，其實高午在一筆一劃之間，都有著他對國延秀的思念；這是為什麼他的作品會動人的原因（女二NJ對他的畫高度評價，她說看著總能看見孤獨，但也能看見平靜，我想正是這個原因）只是，後來延秀回到身邊了，他也不再感到孤獨，自然畫作很誠實的就開始少了那一份孤寂感，所以才會被藝評家說是「空洞、小孩子的塗鴉，還困在自己的世界」。
沒錯，創作者經常會面臨這樣的問題。而這齣戲對於崔雄身為插畫家的內心轉折，竟然在16集中可以轉折得如此流暢，也是讓我愛上這齣戲的原因之一。還有一點就是戲中的畫風我很喜歡（本身也就是愛看建築畫的人），是插畫家Thibaud Herem的作品。有機會不妨直接在IG搜尋：＠thibaudherem 一起被繪畫療癒吧！
其實現實中，這種人超多的，所以當你看到崔雄這樣的人設時不會懷疑，而也會在看戲過程中，完全同意他在改變心態的點，是如此的理所當然。當然在當中還是基於他對國延秀的愛，他想要追上她，想要跟她一起成長。真心覺得，唯有懂得一起成長的戀人，才會長長久久啊～
國延秀：家境清寒，所以凡事都很好強、功課好，也很講求效率。在兩人高中到大學階段的戀愛，可以感覺都是女強男弱。對於延秀而言，崔雄是她暫時逃離現實、避開經濟壓力的避風港。但是當外界壓力壓得她喘不過氣時，尚年少的她不懂的向外求救，傲慢的認為自己一個人可以承擔這一切。從分手5年之後，他主動（雖說是以工作為由）找崔雄來看，就可以猜測到當年的分手對延秀來說應該是頗後悔。
而這樣的後悔，可以從之後他們復合之後，延秀的成人性格和學生時期不一樣看得清清楚楚，一來可能是因為他不願意再次失去崔雄，二來我覺得社會歷練是真的會改變一個人。而延秀這個角色最讓我動容的台詞（真心落淚），就是最後一集，崔雄邀請她一起與他出國進修，延秀也好像真的願意之時，開始思考過往人生說：
「本來以為都是我自己孤軍奮戰，但其實我從來不是一個人，也一直以為自己的人生不值得一提，但其實很多時候，都很精彩；讓我的人生看起來黯淡無光的是我自己。我一直以為我的生活是因為不得已，但或許這就是我想要的人生。」
沒錯，很多時候人在徬徨茫然時，都會一昧地否認過去，覺得人生白活一場，一事無成；但是仔細回望，或許會發現其實已經完成了許多事情，只是當下的困難迫使你忘了過去。所以，就像崔雄最後一集求婚台詞說的，「很多人說，『那年』的珍貴記憶，可以持續支撐著我們未來的每一年，但是我們的那年還沒有結束。」如果你現在很低潮、低落，試著回想過去對你來說珍貴無比的「那年」的記憶，它一定能幫助我們度過難關。
金志雄：雖然悲情男二的設定有些老梗，前面幾集看他的段落，也會有點小不耐，不過在最後倒數2集，演出他面對從小對他漠不關心，甚至離開他的母親片段，整個想哭；也理解到他遲遲不敢對延秀告白，是因為覺得從小被母親這樣的對待，讓他自覺不配擁有愛。所以，他決定用旁觀者的角度觀察這一切，而我想這也是為什麼本劇會用「紀錄片」作為主軸的原因。
所謂旁觀者清，當男女主角不知道兩人對彼此的愛意有多深，說出來的話就有多傷人時，用劇中劇紀錄片呈現的方式，再次做了一次巧妙的故事敘事轉換，讓整個劇情節奏更加活潑好看了。回到智雄身上，最後母親突然又回家並且告訴他，她快要死了，演員在情緒的表達上，也是超流暢，而且說出來的台詞「非常像是真實狀況會說的！」沒有什麼哭哭啼啼，我會原諒母親，而是有點斥責加訴哭的方式，向母親說著這些年來的痛苦與傷害。
配樂、濾鏡、剪輯流暢到位
全劇是用過去、現在、回憶片段，三種不同時空切換，而覺得導演很用心的地方，在於把過去片段用全螢幕（4：3）呈現，而現在的則用長形螢幕（16：9），這兩者一開始我還以為我的螢幕壞掉了，不過後來就發現沒有，哈（當然沒有）這個小巧思，也自然呈現出時代更迭，就是現在電視畫面的比例改變，使得觀眾在看得時候，很自然地切換時間軸，而不會覺得哪裡怪怪的，劇情接不上。
至於配樂，我真的第一次稱讚韓文歌，因為以一個完全不懂韓文的我來說，第一次因為旋律而被感動。之前的韓劇配樂都是聽到覺得「可以先卡歌嗎？覺得好干擾劇情啊」不然就是「又唱歌？！很愛唱歌耶！」但是在《那年，我們的夏天》中完全不會，尤其在第一集崔雄一開始是以一個廢廢無所事事的媽寶感登場，被迫待在父母開的餐廳幫忙，但是下一幕突然走進一個不錯的房子中，開啟黑膠唱片播放「Christmas Tree」這首歌，坐在畫桌前開始畫畫，那個專業感和氣氛營造，只能再次讚嘆導演和剪接很會很會！只是一個過場，就讓崔雄用完全不同角色形象呈現在觀眾面前，毫無突兀之感。
至於全戲的色調，都是走一種文青風格，有發現男女主角的衣服色系，多以大地色為主。但是因為搭上台詞、演員的表現、帶點喜劇歡樂的成分，又不至於讓文青感太重，看起來單調乏味。我認為最關鍵的重點是在台詞上—都是「真人」會說出來的話，而不是風花雪月、咬文嚼字的，尤其在談戀愛灑糖的橋段，拿捏的恰到好處，不會有「最好是有人會這樣說」的心中OS出現，看了很膩。
最後，每一集的劇名都是向一部經典電影致敬（關於這點網路有很多文章了，就不再介紹），也讓整齣戲的可看點與趣味性大加分。
當然，看完全劇之後，花絮也是不能漏看啊～因為崔宇植和金多美的私下互動火花，我覺得也是讓這部戲討論度如此高的原因之一。他們之間的火花，不會有太作假的感覺。畢竟他們應該也都知道有側拍，之前看過一些花絮就覺得有些演員私下互動，有些太故意了，哈～總之，這部戲決定適合列為過年追劇清單，凱編已經準備好用英文字幕為由（只是為了說服自己有意義，哈）要重新再看一次了！
