世界電子音樂先驅跨國製作 原民EP《吼海》吼出國際新高度

聲名遠播全球的法國電子音樂人 Deep Forest 跟臺灣原住民的淵源其實不小，他們擅長運用世界各地民族的原聲音樂，結合當代電子編曲，創造獨樹一格的樂風，是席捲全球的 World Beat 電音舞曲先驅之一。他們的專輯《波西米亞人》(Boheme) 在全球銷量超過四百萬張，並於1995年獲葛萊美獎「最佳世界音樂專輯獎」，這張獲獎的專輯主打歌中，就有運用了一段蘭嶼雅美族的部落歌聲取樣（取樣自風潮唱片所出版的蘭嶼達悟族民謠〈敘述寂寞之歌〉，出自專輯《雅美族之歌》）。

新推出的這張《吼海》EP以原民歌曲為主體呈現，透過三個不同世代原住民的演唱：臺灣民歌之父胡德夫、全方位原民女力戴曉君、新生代古謠傳唱團體高士古謠隊，綻放出不同面向的生命樣態。製作人 Éric Mouquet（Deep Forest 成員）保留了原住民歌聲及旋律中最原始的精神，巧妙融合進電子編曲，激盪出全新的島嶼電流。 這也是 Deep Forest 首次與完整的臺灣原住民樂曲合作的作品。

風潮音樂總監吳金黛說，風潮音樂從三十年前的紀實到現在的跨界製作，一直持續以不同的形式記錄這片土地上的美好聲音。這次跨國合作，更是希望透過國際級大師以及電子樂風的加乘，讓原住民音樂有機會觸及到不同國家、不同音樂喜好的新族群。

EP主打歌〈戰歌〉，也是秉持著這樣的精神，用激昂的樂音鼓舞從島嶼四散到各地的年輕人，勇敢迸發出強韌的生命力。這首歌原始的版本收錄在戴曉君的專輯《裡面的外面》中，這次結合了電音的改編嘗試，對曉君來說也是個新鮮的體驗。雖然身為原住民，但戴曉君說，自己是因為接觸到月琴、閩南音樂，才開始回去尋找自己部落的聲音。月琴只有兩條弦，在曉君手下卻彈出令人意外的能量，Deep Forest 一聽就驚豔，他們形容戴曉君的歌聲有著原始的強烈性格，為世界音樂帶來另類搖滾的特質與力道。

值得一提的是，在混音製作上，《吼海》全球獨步結合了「Ambidio」聲音科技，讓聽眾能在手機、電腦、平板、耳機等雙聲道聆聽環境下，彷彿親臨現場，體驗到模擬環繞音效的沉浸式聲響效果。EP的三首歌曲透過 Ambidio 技術，創造出不一樣的聆聽效果，讓聽眾時而被流動的海潮環繞，時而被熱情的原住民圈舞包圍，更可以感受到部落勇士在身邊出列，激勵面對挑戰時的士氣。

在疫情時代，整張EP經過多方遠距完成，透過音樂串聯起不同的世界角落，企望能以島嶼為根基，融合國際級製作，帶領聽眾深度體驗福爾摩沙最原始且最新潮的脈動，開創世界音樂的全新格局。也希望能夠透過氣勢磅礡的專輯主打〈戰歌 cemavulid [Immersive]〉，鼓勵從島嶼四散到各地的年輕人，勇敢迸發出強韌的生命力，得以發揮自身的優勢與特長。

我們也特別針對這張作品，訪問到了音樂總監、製作人和戴曉君來談談這張EP跨國合作的感觸與想法，點進播放清單，可以了解更多唷：

註：創始於美國加州的Ambidio獨門聲音技術，創辦人為來自台灣的年輕女生吳采頤，獲得美國黑眼豆豆主唱威爾（will.i.am）、香港首富李嘉誠的維港投資（Horizons Ventures）與迪士尼公司的投資，並獲「好萊塢專業協會」（Hollywood Professional Association）頒獎肯定。2019年獲得傑出工程技術（Engineering Excellence Award）榮譽獎（Honorable Mention），是這個獎項有史以來最年輕、規模最小的獲獎公司。