如果各位跟我一樣是第一次閱讀這位作者的作品，溫馨提醒：作者雖然是華人，並曾經譯介中國的科幻作品進入英語市場，但這部是經由其他人翻譯成中文的，不是直接由他本人撰寫為中文。此外，我們看作者序言：
至少就我自己的經驗而言，小說藝術的核心有個矛盾：它的媒介是語言，它是以溝通為主要目的的技術，然而，我卻只有在避開溝通目的時，才能寫出令人滿意的小說。
（略）
身為作者，試圖打造能取悅所有想像中未來居民的房子，令我感覺綁手綁腳、難以施展、動彈不得。比較好的方式是建構一幢我在其中能感覺平靜、像回到自己家的房子，在真實與語言巧計的交互同理中得到撫慰。
經驗顯示，我最不以溝通為目標時，結果最存在詮釋的可能性；我最不掛念讀者是否安適時，他們最有可能把故事化為他們的家。唯有全心專注於主觀， 我才有機會達成互為主觀（intersubjective）。
從序言中可以看出，作者並沒有打算跟讀者溝通，無論他指的是取悅讀者（揣測讀者的想法或感受，以期讓讀者有愉快的閱讀體驗），或試圖以讀者較能理解的文字來敘事（讓讀者容易進入故事裡，明白他要表達的事物），因此我們可以想見本書並不會太「好讀」，講白一點，就是沒有那麼「大眾化」。
這當然有好有壞，壞的我們不講，好的地方就在於讓作者在撰寫過程能忠於自我、得到心靈的解放，對有才華的作者而言，也就能提高作品的藝術高度。是的，劉宇昆是一位有才華的作者，文案介紹的「巧妙融會東西方元素與軟硬科學，揉合知識、傳說、親情、社會反思、個人認同，探索地球的未來，也探索愛的樣貌與極限，開創獨樹一格的閱讀體驗」完全沒有騙人，我確實鮮少讀到這樣跳躍又繁複多元的作品。
其中我覺得最不科幻的一篇，正是吸引我閱讀、亦即本書的同名短篇〈隱娘〉。〈隱娘〉以〈聶隱娘〉為藍本，沒有做太大的更動，只是放進一個「切面」。這種空間中的縫隙，老實說我已經看多了，「能理解鏡子背面的其他維度」給了隱娘和磨鏡郎走的理由，然而仍跟我預期的科幻改編有點落差。到頭來，我最喜歡的是「神祇」系列的幾篇，情緒和經驗比較有代入感，轉折也讓人意外。
以上。
