安藤忠雄大師 建築作品展 (參觀紀錄 )

更新於 發佈於 閱讀時間約 3 分鐘
安藤忠雄大師忠雄 建築作品展 (參觀紀錄 )
這次安藤忠雄大師在台灣開展,我本來就一直想要找時間上去朝聖,但是在臉書的網友一篇文中意外的看到一位女孩 Annie Kuo說著她已經自己帶著朋友導覽了七次了,我當場馬上留言說那我有機會聽妳的導覽嗎,就這樣一句話馬上私訊約起來,就這樣臨時決定快閃一天就是專程上去聽一個很喜歡安藤忠雄大師的Annie Kuo導覽。
在我尚未自己前導台中亞洲大學美術館的時候,我對安藤忠雄大師的建築作品就大約落在知道有蓋一座清水模美術館,在我認識安藤忠雄大師老師的作品後,我開始對安藤忠雄大師老師的清水模與其堅持越來越喜歡,但這次Annie,整整用了兩個多小時一個作品一個作品的讓我看到安藤忠雄大師老師除了清水模之外還有光線的設計,迴廊設計要素等,讓我油然而生慢慢的敬佩感,也更認識安藤忠雄大師老師。
這次展覽中有300件作品真的很驚人,驚人的不是只有主辦單位極力用心的邀請跟辦展而已,而是原來安藤忠雄大師忠雄大師,有這樣多的作品不只有教堂還有博物館到民宅到共用住宅等通通有,更讓人驚豔的是他跨足了世界很多地方都有他的作品,看完整場展覽之後補充了更多安藤忠雄大師忠雄大師的知識,下次有機會一定要親自去到訪這些作品。
在Annie生動的講解下,我彷彿看到安藤忠雄老師的翻譯官,她從水之教堂跟其他作品的模型細節上跟我說的為何要設計迴廊,原來是要限縮大家的視野專注當下的世界,另外為何要設計這道光在這裡,以及如何在每個作品的通風與採光中安藤忠雄大師如何採取到最完美的平衡,讓建築與大地文化共處,甚至有些作品細微處引用了馬太福音章節部分語錄或是中國佛經部分語錄這些小小細節Annie Kuo都一個一個跟我分享說明。
Annie說著安藤忠雄大師常常去跟各地政府提案為地方建構博物館,或是跟業主討論一些可以幫助到地方的案子,甚至有一個案子本來業主是想要做高爾夫球場,安藤老師看了這些地方之後覺得建構博物館的話反而可以幫助到地方經濟發展,就跟業主提案建議改建成博物館比較好,無時無刻都在想可以怎樣幫助地方。
安藤忠雄大師,說「建築,一場永無止境的挑戰」如果可能他想創造出能永有於人們内心深處的建
築,而非僅僅是物質或形式的存在。所以他用生命不斷的創作,對於好奇事物執著鑽研不因為身體的狀況而停止,就只是想在為全人類留下一些可以永續傳達信念的建築作品,他是是一位用生命影響生命的實踐家。
安藤忠雄大師的展覽已經巡了五個城市,而整個展覽的最後一站在台灣,我自己覺得應該是超愛台灣的,所以我也真的很推薦大家有機會不要錯過這個能接近大師的展覽,就算你不是建築本科系我都相信你可以在這些作品中看到許多不同的體悟。
為什麼會看到廣告
avatar-img
39會員
238內容數
朋友之間,就是要互相麻煩才會是成為朋友,沒有互相麻煩的基礎就少了很多談話的動機,而我就想那我可以讓別人麻煩什麼,除了我的旅遊專業外,那就是我可以常常經過聊天中發覺對方專業上的優點,這些優點如何讓別人看到,如何直接或是間接的幫忙推廣他的業務,所就成立了專題:人脈平台系列,陸陸續續也寫了1年多100多篇,也歡迎有朋友想要讓
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
岳志剛的沙龍 的其他內容
看見米其林與必比登,來聊聊我的巷弄我的必比登之評價方式 1. 價位 2. 環境 環境是否搭配上這餐廳的主題,有時候我們去吃飯花的錢有一大部分是花在這些環境搭配裝潢上,所以蒼蠅餐廳有蒼蠅餐廳環境權重,歐法餐廳有歐法餐廳的權重,中式宴席料理也有不同的權重,搭配上末端售價,調整我對他們的這部分的期待值。
千里之行始於足下 ~ 28天步行台灣 講座 心得紀錄 前言 #比賽第一條鐵律太子爺上車比賽就結束了 #比賽第二條團隊就是要相依相靠並且團進團出 #比賽第三條滾動式的新舊團隊整合 #輪流當領導賦予每個人領導的機會好嗎?現實是 #目標是你的還是我的還是團隊的 未來應該都會變成超好的朋友。
<勾癮> ~ 讀書心得文 在讀這本書的時候發現大腦想的跟我自己以為的不一樣,有太多行銷廣告都在生活中不停的埋梗,埋到深處無怨言,還讓我們自動自發的幫忙腦補,讓我們完整了自己尚未完全存在的需求。整體來說整本書就是在說這些廣告如何配合生活習管一點一點的安插在我們腦中,讓我們最後決定下單。
閱讀筆記|《橡皮擦計畫》 ~ 讀後心得 這本書是朋友在自己清書送書的時候拿到的一本書,我其實拿到的時候沒有只有看到標題,甚至連同內容都沒翻閱就決定是這本了,本來以為這是一本心靈雞湯的書,後來看完內容之後他比較像是一位旁觀者紀錄兩位關係匪淺的心理學家,長期共同研究人類決策行為的紀錄傳記。
「攻敵必救」筆記重點 18項必讀重點 1.遊說重點.洞察先機~預測對手招數~設計對策~贏家永遠比對手快一步,當對手亮出底牌,就現出王牌,要確定對手出其不備,而且讓對手無法反擊 2.不熟悉就會錯失良機... 3.被定罪的遊說客~只需要相信他們致勝的能力 7.用第三人稱表述自己
去日本燒肉店的9個可能問題 每次到日本我到日本除了不能錯過的美景之外,當然是沿路吃不停的美食 這邊是我自己在燒肉店的 1. CP值跟用餐時間 2. 燒肉是一個跟時間競賽的經典美食 3. 如果可以燒肉肉類安排順位 4. 沾醬是輔助也是提味或是蓋味的好輔具 5. 國產牛還是和牛 6. 燒肉該配什麼酒
看見米其林與必比登,來聊聊我的巷弄我的必比登之評價方式 1. 價位 2. 環境 環境是否搭配上這餐廳的主題,有時候我們去吃飯花的錢有一大部分是花在這些環境搭配裝潢上,所以蒼蠅餐廳有蒼蠅餐廳環境權重,歐法餐廳有歐法餐廳的權重,中式宴席料理也有不同的權重,搭配上末端售價,調整我對他們的這部分的期待值。
千里之行始於足下 ~ 28天步行台灣 講座 心得紀錄 前言 #比賽第一條鐵律太子爺上車比賽就結束了 #比賽第二條團隊就是要相依相靠並且團進團出 #比賽第三條滾動式的新舊團隊整合 #輪流當領導賦予每個人領導的機會好嗎?現實是 #目標是你的還是我的還是團隊的 未來應該都會變成超好的朋友。
<勾癮> ~ 讀書心得文 在讀這本書的時候發現大腦想的跟我自己以為的不一樣,有太多行銷廣告都在生活中不停的埋梗,埋到深處無怨言,還讓我們自動自發的幫忙腦補,讓我們完整了自己尚未完全存在的需求。整體來說整本書就是在說這些廣告如何配合生活習管一點一點的安插在我們腦中,讓我們最後決定下單。
閱讀筆記|《橡皮擦計畫》 ~ 讀後心得 這本書是朋友在自己清書送書的時候拿到的一本書,我其實拿到的時候沒有只有看到標題,甚至連同內容都沒翻閱就決定是這本了,本來以為這是一本心靈雞湯的書,後來看完內容之後他比較像是一位旁觀者紀錄兩位關係匪淺的心理學家,長期共同研究人類決策行為的紀錄傳記。
「攻敵必救」筆記重點 18項必讀重點 1.遊說重點.洞察先機~預測對手招數~設計對策~贏家永遠比對手快一步,當對手亮出底牌,就現出王牌,要確定對手出其不備,而且讓對手無法反擊 2.不熟悉就會錯失良機... 3.被定罪的遊說客~只需要相信他們致勝的能力 7.用第三人稱表述自己
去日本燒肉店的9個可能問題 每次到日本我到日本除了不能錯過的美景之外,當然是沿路吃不停的美食 這邊是我自己在燒肉店的 1. CP值跟用餐時間 2. 燒肉是一個跟時間競賽的經典美食 3. 如果可以燒肉肉類安排順位 4. 沾醬是輔助也是提味或是蓋味的好輔具 5. 國產牛還是和牛 6. 燒肉該配什麼酒
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
現代社會跟以前不同了,人人都有一支手機,只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行,然而如今科技快速發展之下,金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的,每一家銀行都有自己的App時,我們又該如何選擇呢?(本文係由國泰世華銀行邀約) 今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
京都的陶板名畫之庭無疑是欣賞安藤忠雄建築最為輕鬆愜意的一個案件。腹地雖不大,但往地下發展的垂直構造加上兩道軸線,讓觀賞動線形成有趣且小有複雜的穿梭。整個建築輕快而樣貌多變,雖然沒有巨大量體,但某些位置仍然能充分感受到空間的張力。巨幅"最後的審判"位於挑空的端景,觀賞起來非常有氣勢。西面借景京都植物園
Thumbnail
陶板名畫之庭美術館(The Garden of Fine Arts)是由著名日本建築師安藤忠雄(Tadao Ando)設計的世界首個露天藝術庭園。安藤忠雄的建築作品以混凝土為主要材料,並融合了傳統日本美學和現代主義的極簡設計。
Thumbnail
人們不得不面對彼此的面龐、不得不去珍視耀眼的陽光,從第一會場的幽暗空間,到第二會場的挑高展場上方的窗戶,最終到第三會場的落地窗,整個觀展順序讓觀眾漸漸由室內走向戶外,由人造到自然。我想,這個展覽的終點就在窗外 - - 人造的庭園之外、里山的光輝中。
Thumbnail
本文介紹了塩田千春在東京森美術館舉辦的個展,將於2021年5月移師臺北市立美術館展出。塩田的藝術作品以空間裝置為主,透過細線交纏呈現萬事萬物的連結與複雜性,並探討生死、記憶、創傷、夢境等議題。本篇文章共分為「去向何方?」、「成為畫」和「從DNA到DNA」三大部分,詳細介紹了塩田千春的作品內容和啟發。
Thumbnail
左川美術館以木紋清水模為主要元素,展現現代建築獨特風格。在畫家平山鬱夫的展間,展出以佛像或寺廟為題材的畫作。雕塑家佐藤忠良的作品則以現代人體雕塑和女性主題為主。地下室擁有寧靜的休憩空間,並提供茶藝課程。整個展館營造出室內與室外不同的氛圍。
Thumbnail
這是我第一次到日本旅行的回憶。在旅程中,我造訪了安藤忠雄設計的禮拜堂,體會到了它的寧靜美好。這篇文章會分享我的旅行經驗和心得。
Thumbnail
亞洲大學現代美術館早在2013年10月24日開館,一直到十年後,〔阿罩霧神遊天地——藝術・科技特展〕開展才一償夙願。僅對於比較有興趣的三位藝術家:陳庭詩及蕭勤兩位畫家的作品,以及董承濂以金工、音樂、光影、科技組合裝置駐足較久,也欣賞得比較仔細。
台灣藝術家陳怡潔於公於私對臺南都有一份特殊的感情;在「南藝大」完成藝術博士學位,跟著愛好美食的爸媽也常會想起這裡的牛肉湯和玉米;更不用說這次為了『靈動的目光』光雕創作,尤其 「眾神之都」之稱的臺南府的廟宇,卻是走它千遍也不厭倦。    於是
Thumbnail
2019年去過直島後,回來最"撒瞜謀"的就是李禹煥美術館,只知道這也是由安藤忠雄所設計的建築,與Benesse House相同有著一貫的清水模風格。1936年出生於南韓、在日本留學的藝術家李禹煥,是日本戰後重要藝術思潮「物派」(もの派)重要代表的藝術家。
Thumbnail
江賢二是一位充滿藝術與音樂性的畫家,他的個展將帶給觀眾一場心靈的探索旅程。無論是畫作的色彩、特殊的媒材運用,還是對於大自然的感悟,都將觀眾帶入一個全新的藝術世界。值得一提的是,展覽的宣傳也聚焦在江賢二回到臺灣後的創作歷程,讓觀眾更瞭解藝術家的內心與成長。喜歡藝術和音樂的人,絕對不能錯過這場展覽。
Thumbnail
現代社會跟以前不同了,人人都有一支手機,只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行,然而如今科技快速發展之下,金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的,每一家銀行都有自己的App時,我們又該如何選擇呢?(本文係由國泰世華銀行邀約) 今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
京都的陶板名畫之庭無疑是欣賞安藤忠雄建築最為輕鬆愜意的一個案件。腹地雖不大,但往地下發展的垂直構造加上兩道軸線,讓觀賞動線形成有趣且小有複雜的穿梭。整個建築輕快而樣貌多變,雖然沒有巨大量體,但某些位置仍然能充分感受到空間的張力。巨幅"最後的審判"位於挑空的端景,觀賞起來非常有氣勢。西面借景京都植物園
Thumbnail
陶板名畫之庭美術館(The Garden of Fine Arts)是由著名日本建築師安藤忠雄(Tadao Ando)設計的世界首個露天藝術庭園。安藤忠雄的建築作品以混凝土為主要材料,並融合了傳統日本美學和現代主義的極簡設計。
Thumbnail
人們不得不面對彼此的面龐、不得不去珍視耀眼的陽光,從第一會場的幽暗空間,到第二會場的挑高展場上方的窗戶,最終到第三會場的落地窗,整個觀展順序讓觀眾漸漸由室內走向戶外,由人造到自然。我想,這個展覽的終點就在窗外 - - 人造的庭園之外、里山的光輝中。
Thumbnail
本文介紹了塩田千春在東京森美術館舉辦的個展,將於2021年5月移師臺北市立美術館展出。塩田的藝術作品以空間裝置為主,透過細線交纏呈現萬事萬物的連結與複雜性,並探討生死、記憶、創傷、夢境等議題。本篇文章共分為「去向何方?」、「成為畫」和「從DNA到DNA」三大部分,詳細介紹了塩田千春的作品內容和啟發。
Thumbnail
左川美術館以木紋清水模為主要元素,展現現代建築獨特風格。在畫家平山鬱夫的展間,展出以佛像或寺廟為題材的畫作。雕塑家佐藤忠良的作品則以現代人體雕塑和女性主題為主。地下室擁有寧靜的休憩空間,並提供茶藝課程。整個展館營造出室內與室外不同的氛圍。
Thumbnail
這是我第一次到日本旅行的回憶。在旅程中,我造訪了安藤忠雄設計的禮拜堂,體會到了它的寧靜美好。這篇文章會分享我的旅行經驗和心得。
Thumbnail
亞洲大學現代美術館早在2013年10月24日開館,一直到十年後,〔阿罩霧神遊天地——藝術・科技特展〕開展才一償夙願。僅對於比較有興趣的三位藝術家:陳庭詩及蕭勤兩位畫家的作品,以及董承濂以金工、音樂、光影、科技組合裝置駐足較久,也欣賞得比較仔細。
台灣藝術家陳怡潔於公於私對臺南都有一份特殊的感情;在「南藝大」完成藝術博士學位,跟著愛好美食的爸媽也常會想起這裡的牛肉湯和玉米;更不用說這次為了『靈動的目光』光雕創作,尤其 「眾神之都」之稱的臺南府的廟宇,卻是走它千遍也不厭倦。    於是
Thumbnail
2019年去過直島後,回來最"撒瞜謀"的就是李禹煥美術館,只知道這也是由安藤忠雄所設計的建築,與Benesse House相同有著一貫的清水模風格。1936年出生於南韓、在日本留學的藝術家李禹煥,是日本戰後重要藝術思潮「物派」(もの派)重要代表的藝術家。
Thumbnail
江賢二是一位充滿藝術與音樂性的畫家,他的個展將帶給觀眾一場心靈的探索旅程。無論是畫作的色彩、特殊的媒材運用,還是對於大自然的感悟,都將觀眾帶入一個全新的藝術世界。值得一提的是,展覽的宣傳也聚焦在江賢二回到臺灣後的創作歷程,讓觀眾更瞭解藝術家的內心與成長。喜歡藝術和音樂的人,絕對不能錯過這場展覽。