【名曲喫茶】2022/11/28 | 音樂的前世今生

這是一張我第一次播放，就讓我目瞪口呆、下巴幾乎脫臼的專輯。

美國爵士鋼琴家，同時也是作曲家Uri Caine，他在將近西元２０００年時完成了這張「The Goldberg variations」專輯。

許多人都知道，「The Goldberg variations」是巴哈著名的「郭德堡變奏曲」，這是為了舒緩郭德堡伯爵的失眠所寫的作品。但Uri Caine可沒這麼安分，他除了改編部分內容以外，還加入許多自己的創作，讓這張新時代的郭德堡變奏曲像是音樂辭海一樣。

音樂有如浩瀚宇宙，每個樂種都像是夜空裡美麗的星光，有些稍縱即逝，有些卻亙古常存。

我們所說的「古典樂」，說穿了也不過只是「清朝年間」開始的歐洲樂種，但短短幾百年也衍生出更多派別；再加上光是短短二十世紀就有許多如爵士樂、電子樂等現代風格，竟然也都能在這張專輯一一展現出來。

那麼你一定很好奇，究竟Uri Caine要怎樣彈奏巴哈，又要改編巴哈，還要加入個人創作來延續音樂歷史的脈絡吧！

開頭還很尊敬巴哈，用當時的Silbermann Piano來彈奏寧靜的Aria。

接下來變奏，多了古大提琴。

再來巴洛克小號、小提琴都出來了！

但接下來，奇怪，怎麼突然出現黑人靈歌、爵士樂、與DJ結合的電子音樂、不時地在古代與當代來回穿梭！

當演奏到了「拉赫曼尼諾夫變奏」，我的天呀，竟然真的有拉赫曼尼諾夫的靈魂在裡面，那弦樂四重奏真是淒美！

還有突然蹦出來的福音詩歌「Nobody Knows」變奏，成為我耶誕節一定會點出來聽的必備曲目！

再來像是聲線神行百變的David Moss，竟然可以短短５秒內切換數種性格，好像讀詩曲讀到瘋掉了！如果去當聲優應該很猛！

還可以聽到古巴的加勒比海風格和阿根廷探戈，這是怎樣的變奏？！

光是爵士變奏，還有紐奧良、散拍、後咆勃和融合Fusion等風格，也太變態！

古典上，也來個莫札特、韋瓦第、韓德爾等作曲家風格的變奏，模仿得也太維妙維肖！

甚至拿巴哈自己的無伴奏大提琴組曲第一號前奏曲來塞進新的變奏，自己向自己致敬？

從沒有一張專輯像Uri Caine的「The Goldberg variations」專輯一樣，把巴哈到二十世紀的所有可能曲風巧妙編排、再現。郭德堡變奏曲原來只要一張ＣＤ可錄製完，但這套專輯硬是把曲目增加到了滿滿兩張ＣＤ，可見他的野心極大，想來這張專輯的製作費應該爆表了吧！

然而樂曲風格沒有照時代順序進行下去，一下子古典、一下子當代，時常讓人聽起來精神錯亂，就像是Uri Caine時而在鋼琴彈奏裡幾近歇斯底里宣洩那般。也因為太過精確，除了小心拆解原曲外，還能完美地以新的曲風正確地演繹出來。

因此一般人要挑戰欣賞這樣的專輯，可不能抱持著依照曲目順序理解的態度。我覺得，第一次廣泛地聆聽完這兩片ＣＤ裝的專輯後，直覺地把令你感到驚豔的曲目挑出來，好好地感受它的精緻美感，為自己的聆聽拓增視野。

每次聽完這套專輯後，總是納悶，一個人怎麼可以對每種曲風瞭若指掌，像是變色龍一樣呢？或是說，「音樂」的靈魂也存在著前世今生的輪迴，不斷地轉世以新的面貌重生，而Uri Caine就是抓到這條軌跡的鬼才也說不定。

至於你要問我，今天放的這套專輯到底算古典樂還是爵士樂呢？我想我會回答你，我放的是「音樂辭海」。