【名曲喫茶】2024/03/07 | 那位拒絕聆聽巴哈的咖啡店客人

閱讀時間約 3 分鐘

或許對於純古典愛好者,又或是單純為了自己興趣而接觸、學習大提琴的人來說,巴哈的無伴奏大提琴組曲這套作品一直都有極高的人氣。無論聆聽體驗、學習程度到了怎樣的境界,對於這套作品和錄音愛不釋手的大有人在,甚至,我們無法想像有人會討厭它。

不過,就在多年前,我在台北的一間咖啡店裡,卻發生了這一段插曲。

那是間非常用心經營店內氛圍的咖啡店,也是我目前去台北唯一還會一去再去的咖啡店。那天,店裡剛好播放巴哈的無伴奏大提琴組曲,我和朋友正享受音樂和咖啡時,鄰桌的幾位女士突然停下了原本聒噪的聊天,其中一人向店家反映:

「不好意思,可不可以不要再放巴哈的音樂了!」

店家為了尊重客人,只好改播放其他音樂。只聽到那位抱怨的客人跟身邊的朋友說道:

「從小學樂器就一直巴哈、巴哈的,煩死了!」

這就是我不喜歡台灣音樂班環境的原因。台灣音樂班制度最早從小學三年級開始施行,高度競爭與壓力的環境下,只要求技巧、比賽和考試分數,對於自己正在練習的樂曲毫無興趣,只認為是不得不完成的「功課」;更不用說是跟自己無關的樂曲了,根本不想花時間去了解。對音樂該有的好奇、熱情早已被澆熄,要怎樣真正把音樂學好?

就連先前我認識的某些音樂系學生,私底下還是寧願去聽流行歌,古典樂能不碰就不碰。只是巴哈這位作曲家太有份量了,不管是怎樣的音樂學習者都逃不出他的「魔爪」,且他的作品對於彈奏技巧、音樂理解都有絕對的要求,因此常常卡在巴哈的樂曲上練個三個月到半年還練不完的大有人在。

所以巴哈就這樣被憎恨了嗎?

Bach: The 6 Uncocompanied Cello  Suites, Cello: Yo-Yo Ma, CBS Records, 1983

Bach: The 6 Uncocompanied Cello Suites, Cello: Yo-Yo Ma, CBS Records, 1983

其實我還滿同情那位女士的,她不僅從此與巴哈的音樂,其學習音樂的經驗,可能讓她連其他古典樂都只能淺嚐輒止,與人世間最甘醇雋永的佳釀徹底絕緣。而她雖然能要求咖啡店老闆換音樂,卻無法決定生命中的任何時刻,是否仍會出現巴哈,或是其他勾起她痛苦回憶的古典樂曲。每次樂音一出現,她就陷入憎恨與狂躁的循環,無法自拔。

或許她已經是音樂工作者,這不是更痛苦嗎?從小只學會練琴,長大後討厭音樂卻只能繼續做著音樂的工作,更容易出現自己討厭的巴哈,這不就是音樂班給予學音樂的人最大的懲罰嗎?

或許有人覺得我言重了,但我要說,不只是學生,就連音樂班老師也困在這樣的環境。前年我在台中的唱片行和老闆聊天時,他說有個台中某高中音樂班的老師退休後,才突然充滿感慨地說道:

「我到現在才知道這些音樂是多麼美好!」之後便繼續向老闆購買許多唱片回家欣賞。

還在任教時,無法感受到音樂的美好,因為必須督促學生的技巧,不斷的考試、比賽、考試、比賽,不但學生變成機器人,連老師也早已麻木了!整個體制,只要朝向一個功利性前進,就會犧牲掉許多更重要的事物。

我的許多學生,只要是基於本身興趣、持續學習的,大多都已經能拉奏巴哈無伴奏組曲的某些樂章。每當我解說樂曲有趣的地方、跟樂曲有關的故事,他們無不充滿好奇、更加想把曲子練好。因為對於我這樣的老師來說,我最怕的不是學生技巧進步太慢,而是對音樂沒興趣、無所謂、怎樣都好的態度。所以,我的教學方針就是以提升興趣為第一優先。

音樂,不就是第二語言嗎?人生總有些時刻,不能說,不好說,不想說,音樂就是在這些時刻讓人感到安心,而不是更加痛苦,不是嗎?

688會員
452內容數
從大提琴出發,在音樂的旅途上陪伴著你!
留言0
查看全部
發表第一個留言支持創作者!
嵐音社的音樂沙龍 的其他內容
小提琴家Puppo還形容包凱里尼是「海頓的夫人」。因為在同時期,他的弦樂作品時常被認為與海頓有同等的份量。雖然他們倆人熟識,但包凱里尼在海頓的風格影響之下,作品仍能保有強烈個性,並且朝向更加大膽的方向邁進,更是不容易!
在爵士樂裡,鋼琴和低音提琴的二重奏較為少見。至少都是加上鼓組的三重奏,或是再加上兩把管樂器的五重奏。或許是許多人對低音提琴的極限感到匱乏,不太敢就這樣赤手空拳地一對一單打。 不過,一位天才在1940年代就把低音提琴的彈奏極限打破,這人就是當時在艾靈頓公爵樂團當中的低音提琴手Jimmy Blanto
帕格尼尼就像是到魔咒,你以為擺脫它,實際上它的幽魂轉生為後世任何可能允許的弦樂作品。
古典樂不如想像中那樣古板靜止,只有靈活的人,才能跟上它的腳步。
一言以蔽之,這張專輯,在我心目中的探戈專輯排行,一直都是第一名!冬天必聽,夜貓子必聽,還有,咖啡與酒的癮君子更要嘗嘗!
我真是太喜歡這個專輯原文名稱了!「Live Evil」這兩個拼字完全顛倒的單字,竟然可以如此貼切地告訴我們這張現場演奏專輯的「魔王級」威力!當時進口的中文專輯翻譯也很棒:「現場人魔」。
小提琴家Puppo還形容包凱里尼是「海頓的夫人」。因為在同時期,他的弦樂作品時常被認為與海頓有同等的份量。雖然他們倆人熟識,但包凱里尼在海頓的風格影響之下,作品仍能保有強烈個性,並且朝向更加大膽的方向邁進,更是不容易!
在爵士樂裡,鋼琴和低音提琴的二重奏較為少見。至少都是加上鼓組的三重奏,或是再加上兩把管樂器的五重奏。或許是許多人對低音提琴的極限感到匱乏,不太敢就這樣赤手空拳地一對一單打。 不過,一位天才在1940年代就把低音提琴的彈奏極限打破,這人就是當時在艾靈頓公爵樂團當中的低音提琴手Jimmy Blanto
帕格尼尼就像是到魔咒,你以為擺脫它,實際上它的幽魂轉生為後世任何可能允許的弦樂作品。
古典樂不如想像中那樣古板靜止,只有靈活的人,才能跟上它的腳步。
一言以蔽之,這張專輯,在我心目中的探戈專輯排行,一直都是第一名!冬天必聽,夜貓子必聽,還有,咖啡與酒的癮君子更要嘗嘗!
我真是太喜歡這個專輯原文名稱了!「Live Evil」這兩個拼字完全顛倒的單字,竟然可以如此貼切地告訴我們這張現場演奏專輯的「魔王級」威力!當時進口的中文專輯翻譯也很棒:「現場人魔」。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
接下來第二部分我們持續討論美國總統大選如何佈局, 以及選前一週到年底的操作策略建議 分析兩位候選人政策利多/ 利空的板塊和股票
Thumbnail
🤔為什麼團長的能力是死亡筆記本? 🤔為什麼像是死亡筆記本呢? 🤨作者巧思-讓妮翁死亡合理的幾個伏筆
Thumbnail
二創藝術家將 2009 年電影「500 days of summer 戀夏500日」 片段配上了英國搖浪樂團 The Smiths 1992年發布的流行曲《There is a light and it never goes out》,效果好美,筆者三創撰寫類似劇情的故事。
Thumbnail
1995年電影:While You Were Sleeping 二見鍾情 歌曲 :Phil Collins《A Groovy Kind Of Love》 捷運月台上居然有一位男士丟進一枚戒指在售票孔,艾薇正想像又是月台突發事件,沒想到羅力出現在面前,他的父母、姨母姨丈、妹妹全在月台後面,
Thumbnail
電影 「Shall We Dance? 來跳舞吧」 配上 Johnny Rivers 歌曲《Do You Wanna Dance》 羅力是中年律師,薄有名氣,太座艾薇在百貨公司內有自己的專櫃,售賣高級品牌時尚女裝,兩位僱員跟隨她多年,情誼深厚如姊妹,無事不談。兒女已成長,夜裡一家晚
Thumbnail
Graham Gouldman 《Love's not for Me 》 有一些視聽原創的光影和聲色,本來就很完美,所創作的歌曲專門為了配合電影內的情節。歌曲《Love's not for Me 》就是這種完美的原創產物。 「惡搞」是近代文化,1980年美國動畫電影「Animaly
Thumbnail
「一見傾心、一見鍾情」本來就是一個派別,網上卻有很多正反兩面的討論,維基百科有這樣的闡述: 「在西方文學中,此為一種常見的比喻,表示人、角色或是說話者對於未曾見過面的陌生人產生好感,已變成西方文學中最具影響的比喻之一。」 對於這個派別的肯定或否定,筆者認為沒有一定答案,那是個人喜好,豐儉由人
Thumbnail
Richard Marx《Right here waiting》,1989年的白金唱片,街知巷聞,無需解釋。 不論你去了哪裡?不管你做了什麼? 我都會在此為你等候,不管未來如何, 或我有多麼傷心,我都會在此為你等候。 二創加入了電影「第六感生死緣」的畫面,亦頗為貼題。 根據原曲及二創內
Thumbnail
有關創作,君子與娼妓總是一個很好的題材。在所謂文青的藝文界,可能會嫌這個題目不道德、骯髒,與純情、高尚情操格格不入,然而古代公認的文人中,白居易、杜牧、柳永、較近的托爾斯泰、莫泊桑、小仲馬都跟妓女扯上關係,兩極的分化,好像無甚中間的著墨點。 寂寞的男人找一個年齡相近的女性談話,如果雙方都是單身的,
Thumbnail
「Looking for the Summer」是英國歌手兼作曲家 C​​hris Rea 於 1991 年發行的一首歌曲,其中一位歌評家頗為貼切地形容:「在他沙啞的嗓音下,有一種踏著腳步的喜悅,粗獷而慵懶。」 有藝術家進行二創加入雜而有章的畫面,筆者三創只是訴說畫面的內容,卻出現了彷似新詩的
Thumbnail
口是心非絕對是一個負面的成語,但在愛情裡面可不一定。很多的戲劇劇情,不但向情人下狠手、還補加兇悍無情,背後的目的卻原來是愛得更深,傷痛的會更重,只好毅然痛下決心,為的是想讓對方好。 這種愁情苦緒,自古皆然。古賢司馬光的「相見爭如不見,多情何似無情」,千古傳頌,其中的悵然與含意,不解自明。 司馬光的《
Thumbnail
《Caruso》 維基百科這樣介紹 Enrico Caruso卡魯索(1873-1921): 卡魯索是一位備受讚譽的義大利歌劇歌手,也是 19 世紀末 20 世紀初最偉大、最受歡迎的歌手之一。不幸的是,他的生活非常困難和不幸福,在意大利
Thumbnail
接下來第二部分我們持續討論美國總統大選如何佈局, 以及選前一週到年底的操作策略建議 分析兩位候選人政策利多/ 利空的板塊和股票
Thumbnail
🤔為什麼團長的能力是死亡筆記本? 🤔為什麼像是死亡筆記本呢? 🤨作者巧思-讓妮翁死亡合理的幾個伏筆
Thumbnail
二創藝術家將 2009 年電影「500 days of summer 戀夏500日」 片段配上了英國搖浪樂團 The Smiths 1992年發布的流行曲《There is a light and it never goes out》,效果好美,筆者三創撰寫類似劇情的故事。
Thumbnail
1995年電影:While You Were Sleeping 二見鍾情 歌曲 :Phil Collins《A Groovy Kind Of Love》 捷運月台上居然有一位男士丟進一枚戒指在售票孔,艾薇正想像又是月台突發事件,沒想到羅力出現在面前,他的父母、姨母姨丈、妹妹全在月台後面,
Thumbnail
電影 「Shall We Dance? 來跳舞吧」 配上 Johnny Rivers 歌曲《Do You Wanna Dance》 羅力是中年律師,薄有名氣,太座艾薇在百貨公司內有自己的專櫃,售賣高級品牌時尚女裝,兩位僱員跟隨她多年,情誼深厚如姊妹,無事不談。兒女已成長,夜裡一家晚
Thumbnail
Graham Gouldman 《Love's not for Me 》 有一些視聽原創的光影和聲色,本來就很完美,所創作的歌曲專門為了配合電影內的情節。歌曲《Love's not for Me 》就是這種完美的原創產物。 「惡搞」是近代文化,1980年美國動畫電影「Animaly
Thumbnail
「一見傾心、一見鍾情」本來就是一個派別,網上卻有很多正反兩面的討論,維基百科有這樣的闡述: 「在西方文學中,此為一種常見的比喻,表示人、角色或是說話者對於未曾見過面的陌生人產生好感,已變成西方文學中最具影響的比喻之一。」 對於這個派別的肯定或否定,筆者認為沒有一定答案,那是個人喜好,豐儉由人
Thumbnail
Richard Marx《Right here waiting》,1989年的白金唱片,街知巷聞,無需解釋。 不論你去了哪裡?不管你做了什麼? 我都會在此為你等候,不管未來如何, 或我有多麼傷心,我都會在此為你等候。 二創加入了電影「第六感生死緣」的畫面,亦頗為貼題。 根據原曲及二創內
Thumbnail
有關創作,君子與娼妓總是一個很好的題材。在所謂文青的藝文界,可能會嫌這個題目不道德、骯髒,與純情、高尚情操格格不入,然而古代公認的文人中,白居易、杜牧、柳永、較近的托爾斯泰、莫泊桑、小仲馬都跟妓女扯上關係,兩極的分化,好像無甚中間的著墨點。 寂寞的男人找一個年齡相近的女性談話,如果雙方都是單身的,
Thumbnail
「Looking for the Summer」是英國歌手兼作曲家 C​​hris Rea 於 1991 年發行的一首歌曲,其中一位歌評家頗為貼切地形容:「在他沙啞的嗓音下,有一種踏著腳步的喜悅,粗獷而慵懶。」 有藝術家進行二創加入雜而有章的畫面,筆者三創只是訴說畫面的內容,卻出現了彷似新詩的
Thumbnail
口是心非絕對是一個負面的成語,但在愛情裡面可不一定。很多的戲劇劇情,不但向情人下狠手、還補加兇悍無情,背後的目的卻原來是愛得更深,傷痛的會更重,只好毅然痛下決心,為的是想讓對方好。 這種愁情苦緒,自古皆然。古賢司馬光的「相見爭如不見,多情何似無情」,千古傳頌,其中的悵然與含意,不解自明。 司馬光的《
Thumbnail
《Caruso》 維基百科這樣介紹 Enrico Caruso卡魯索(1873-1921): 卡魯索是一位備受讚譽的義大利歌劇歌手,也是 19 世紀末 20 世紀初最偉大、最受歡迎的歌手之一。不幸的是,他的生活非常困難和不幸福,在意大利