石川慶│2022│Japan│123min
以製造謎團、揭開謎底而推進劇情的《那個男人》，將三位主要角色城戶章良（妻夫木聰飾）、里枝（安藤櫻飾）、谷口大祐（窪田正孝飾）處理得層次分明、有條不紊，並圍繞在關懷邊緣的主題。
故事開始，從里枝沒來由的哭泣引發大祐與觀眾的好奇。不知大祐是不是也聞到了里枝不足為外人道的過去而被吸引？後來，里枝令人心痛的背景都由他自己述說了，大祐的過去卻未曾解開，便匆匆離世。接著，城戶律師登場，以人權律師的形象協助里枝調查X先生（原谷口大祐）的真實身份。而城戶自己也有身份不被同理的難題：他是在日韓人第三代，這讓他與他人、甚至家人形成一層無法溝通的隔膜；當岳父、岳母用粗暴的二分法強調你和「那些人」不一樣，更是強化了「那些人」的負面標籤，一樣或不一樣，同樣讓城戶律師感到深深的不適。
難怪詐欺犯小見浦憲男鄙言剝開城戶律師帥氣外表與體面外衣時，讓他如此生氣；難怪城戶律師為了追查谷口大祐真實身份，而無法自拔。某種程度上，城戶律師透過追求高政經地位、完美家庭和人權關懷的形象，和身體的血液對抗，證明自己不一樣───如同亟欲撕下殺人犯後代標籤、而變換姓名為「谷口大祐」的「原誠」。
而里枝這個角色成為柔軟和翻轉可能的存在。原本與城戶律師相同頻率、渴望解答枕邊人究竟是誰的期待，不再為旁人的敘說、建立的事實與其延伸的標籤左右，里枝決定相信自己真正的感受，跟隨著長子悠人一度迷惑卻始終存在的──愛。三年九個月的朝夕相處和親身見證，足以超越原誠的過去種種、清理乾淨曾經的糾結。
正當城戶律師隨著案件結束，好好重新面對家庭時，妻子的外遇再度擾動他的血液，而他只能在酒吧裡與素昧平生的酒友，學習原誠假扮谷口大祐的人生，藉以逃脫當下，將現今好不容易得來的美好生活維繫下去。
導演石川慶透過攝影機高度捕捉並建構演員的情緒，攝影師近藤龍人的鏡頭大量拍攝主角城戶章良的背影，除了有引導觀眾跟隨尋找答案的效果，也製造了主角凝鍊而壓抑的情緒。電影台詞主要為劇情推進所用，角色面臨各種突發狀況時的情緒反應，幾乎都仰賴演員「表現」出來、而不是「說」出來，主要演員的細微演技都有妥善被呈現在螢幕之中；攝影看來工整、演技卻是自然的，導演在影像氛圍的經營上達到了風格化的平衡。
這是一部難以定義的電影，但絕對是部優秀的電影。
特別提及：安藤櫻的哭戲
在每一次高度期待下，安藤櫻仍會帶給觀眾新的演技體驗，這大概就是一直喜歡她的原因吧。對她來說，每一個角色都是獨特的，每一個角色的感受加入安藤櫻的靈魂以後，就會成為安藤櫻的人生；她像是投胎到那個角色的人生以後，擷取其中一個片段，剛好被攝影機給拍了下來。
雖然哭戲並不能做為肯定演員演技的標準，但安藤櫻此番在《那個男人》的哭戲，我以為是繼《小偷家族》以後，再度傳達了哭戲的各種可能性。
第一場，里枝像是遊魂般、漫無目的的整理文具，因為兒子過世不久，整個人還籠罩在強烈的悲傷之中，眼淚隨時可以掉下來的狀態。
第二場，里枝與谷口大祐訴說自己的過去：次子在2歲時生了重病，以為病況會好轉，安排大量的放射線治療，次子沒吃什麼喜歡的東西、也沒帶他出去玩，就這樣痛苦地過世了。身為母親的里枝越講越是愧疚和後悔，因為講述痛苦獲得谷口大祐的理解忍不住痛哭，是哭戲之中情緒最為激烈的一場；導演石川慶用長鏡頭完整記錄了里枝從講述到悲泣的過程。
第三場，里枝知道谷口大祐的真實身份以後，特地在兒子悠人的房間等他，告訴他還是得改姓時，悠人表達自己已經不悲傷、但感覺孤單時，里枝像是心疼悠人，也像是與他產生共感，偷偷擦乾眼淚，但看到悠人開始哭泣時，又立刻轉換成母親的角色，掉著眼淚且用力安慰著。
第四場，城戶律師將原誠的調查報告遞給里枝，里枝表示雖然是後見之明，但不想再追查真相了，他想要相信從相識、相愛、相處到生下小花的那個男人，說出這場戲最後一句關鍵台詞「都是再清楚不過的事實」的篤定模樣，過去示現的柔弱、迷惑、猶疑瞬間全部消散，成就了里枝這個角色在全片之中最為堅韌的一刻。
