有人看了我的貼文，說我認為閃靈跟滅火器才是藝術，還指控我扣人帽子，只要反對政治表態的聽團仔，就被我戴上『北七跟風仔』的帽子，甚至諷刺我的價值觀，說我覺得聽團仔才是高層次藝術。
我想在這邊澄清
以上斷章取義的內容跟我想表達的完全相同
謝謝幫忙擷取重點。
首先要強調的是，我很喜歡玖壹壹的癡情男子漢，也會聽告五人的披星戴月想你，去KTV一定跟朋友唱五月天的歌。
但抱歉音樂就是有貴賤之分，這些歌在挫折時引發不了共鳴，跟國小同學吃飯時不會有畫面，我只會在曬衣服或散步唱個幾句。
我在國外失業過兩次，身上存款連回台灣的機票都買不起，那時我整天放著傷心欲絕的台北流浪指南，『緩慢的工作』『緩慢地活』這兩句歌詞在當時讓我陶醉。
隨性樂團的想你點煙這首歌，我曾經在得知朋友死訊後，聽到『你跟我在不同的世界』這句歌詞之後哭了好幾次。
或者是我在身上剩2000台幣時，突然找到工作付得起房租，我的腦中全都是海豚刑警的安平之光，那種大學生天真浪漫窮遊的約會，讓我感覺到人生充滿希望，在一瞬間完全沒有壓力。
我請問一下
經濟公司打造出來的青春偶像
他們寫的音樂能讓你產生這樣的共鳴？
也許你可以
但是我不行
阿堂鹹粥幾百塊一碗，高級餐廳的西班牙海鮮燉飯要幾千塊，都是米飯跟海鮮弄出來的料理，烹調時間也沒差多少，但價錢就是不一樣，吃的起的人也不一樣，雖然兩碗海鮮飯都很好吃。
獨立樂團的存在跟聽眾，就有如海鮮燉飯的高貴，大眾商業音樂的市場，就像阿堂鹹粥的俗又大碗。你可以喜歡吃平民美食，但你沒必要進五星級飯店大吼
「西班牙海鮮燉飯貴又難吃」
「吃這種料理的都是一些怪人」
今天的情況就是，吃海鮮燉飯的人都是一些很酷的人，導致一堆人跟著排隊，最後發現貴又普通，就慫恿飯店改賣阿堂鹹粥，有些飯店為了商機真的賣起阿堂鹹粥，其他飯店有樣學樣，大家發現賣阿堂鹹粥賺比較多錢。
最後原本愛吃西班牙海鮮燉飯的人沒東西吃，那些穿拖鞋跟Nike排汗衫的客人佔滿整家店，導致社會大眾都覺得
「怪人才吃西班牙海鮮燉飯」
可能有人會在這時惱羞成怒
『憑什麼否定別人的品味』
『人家聽什麼歌關你屁事』
『憑什麼你聽的音樂就比較高級？』
那就讓美國前總統亞當斯回答你
「我們這代從事軍事與政治」
「是為了下一代能從事藝術跟音樂」
戒嚴時期的海外留學生，因為參與民主活動被通緝，流亡學生會唱文夏『黃昏的故鄉』來抒發思鄉情懷，歌詞言簡意賅，沒有太深遠的寓意，普通人都能聽懂，就跟現在的商業芭樂歌一樣。
但抱歉當時這就已經是神作了，那個年代的歌就是中華民國萬歲，任何一首禁歌都比電視播放的東西好聽。
只要能引發人民共鳴的歌都是前衛藝術，因為你失戀的時候不可能唱『夜襲』來安慰自己。
戒嚴時期什麼都禁，我們不能用龐克去衝撞體制，也不能拿饒舌批評政府，在那個反攻大陸的年代，你的人生能夠有什麼夢想？
醒醒吧！搖滾樂改變不了任何事，更不可能用金屬音樂表達怒火，國民黨擔心情歌腐化軍心，連那些小情小愛都不能唱。
人民不是傻子，一定有管道可以聽到音樂，在最不容易被抓的前提，大家聽著情歌跳著舞，就算極權國家也存在愛情，所以台灣有了很好的情歌文化。
那為什麼我剛剛要提美國前總統？
台灣的抒情歌基本上屌打全世界，但從解嚴後唱到90年代，我們還是只做得出這種抒情歌，其他的音樂分支完全沒長進，周杰倫已經是最前衛的了，小朋友只能拿周杰倫的專輯表達叛逆。
我們的上一代從事軍事政治，是為了反攻大陸，並沒有讓台灣人開始從事藝術跟音樂，經濟公司培養出來的就是商業音樂，市場喜歡聽什麼就唱什麼，只能供給現有的需求市場，那些小樂團必須抵押房子生存，為了夢想吃吐司配白開水。
直到政黨輪替民主教育普及，我們才有了土地意識，下一代才有機會從事藝術音樂，那些2000年後讀高中的小朋友，開始因為課業壓力唱饒舌，那些2000年後出社會的新鮮人，開始因為衝撞體制聽龐克，越來越多國外的音樂風格進到台灣，大家的選擇變多了。
你應該會覺得，西班牙海鮮燉飯不可能永遠道地，傳到遙遠的亞洲，口味一定會有所改變。
就跟重金屬在台灣必須結合民謠金屬，或者是龐克只能走流行龐克，這些東西的本質沒有改變，只是細節融入了本地文化。
但現實就是西班牙海鮮燉飯在台灣，整碗變成阿堂鹹粥，我們出國還會跟人說鹹粥就是海鮮燉飯，大部分的音樂人，最終都必須向市場低頭，他們的每個作品都要往小情小愛去抒情。
而最好玩的就是這樣了，大家都想變成高檔餐廳的客人，沒人想蹲在路邊攤吃東西，但品味只配吃平民美食，所有人都擠到高檔餐廳吃奇怪的燉飯，外國人到台灣吃不到具有特色的美食。
今天推薦外國朋友音樂的話
你覺得台灣有什麼歌可以代表台灣？
日本90年代前後的音樂曲風驟變，泡沫經濟造成民不聊生，以前的快節奏變成慢節奏哀傷，美國的鄉村音樂見證中產階級崛起，那些中東國家民謠說明了信仰的虔誠。
我再請問一下台灣有什麼代表的音樂作品？
也許你心裡有答案
那我很恭喜你
而我的答案是
我曾在墾丁打工換宿，又到台東都蘭當過背包客，現在跑到澳洲做海灘救生員，本人的社交能力不差，至少也聊了破百位外國人。
他們對台灣的印象差不多，就是我們被中國威脅，第一個通過同性婚姻的亞洲國家。
有幾個來台灣的外國背包客，會在入境以前Google台灣歷史，他們告訴我蔣介石殺了好多人，而且國民黨在二戰後直接逃到一個被託管的島嶼，外國人都知道我們有錯綜複雜的政治。
在這樣的條件背景，我們還整天聽小情小愛，不懂用龐克衝撞，不懂用金屬怒吼，連饒舌對議題的表態都不見，這是非常奇怪的現象。
閃靈樂團在歐洲高喊民主自由，有樂迷跨國開車舉『台灣獨立』標語去聽歌，也有歐洲人學中文去理解閃靈的歌詞，澳洲的朋友聽島嶼天光說我們佔領國會非常有種，這些就是代表台灣的自由意志，就跟美國黑人為了平權去唱饒舌一樣，音樂必須是人民反抗的力量。
我們活在美好的現代，必須從商業音樂跳到更有深度的藝術，那些音樂祭的誕生，是一群為了音樂放棄人生的北七。
我遇過恆春鈕扣倉庫的駐唱歌手，那個原住民曾經為了吃一個便當，在工地頂樓彈吉他唱歌給工人聽，這種是以前音樂祭會出現的人。
現在的音樂祭你都看到什麼？
日子過的不錯的大學生，錢包有幾張千元大鈔買毛巾，聽著饒舌買限量喬丹鞋，唱著告五人發IG限動，搖滾舞台下的人只會點頭，為了音樂而躁動衝撞的人變成神經病。
美國的哈扣樂不只衝撞，歌迷還會在台下打架，只因為太興奮所以互毆，事後再握手擁抱然後喝啤酒。
你可以說台灣有自己的玩法，你也可以喜歡聽抒情音樂，你也能是大眾商業曲風的擁護者。
但音樂祭是一個國家進步價值的展現，歐美的跨性族群舉旗發聲，替國外發生的戰爭舉標語聲援，麥可傑克森會在舞台上阻擋戰車，用音樂聲援天安門的勇敢中國人。
我聽著音樂唱著歌
忽然就被網友嗆了
大家跟以前一樣舉政治標語，或者是拿烈酒在舞台衝撞，就被異樣眼光看待，穿古著走在大港開唱也會被笑，只因為你們發現浪子回頭很好聽。
獨立音樂能做出很屌的作品，你們想要加入酷酷集團，卻不願意了解音樂的文化，只希望這些音樂祭能有更多小情小愛，讓你們有東西在IG發。
音樂祭該有音樂祭的樣子，你們喜歡的商業音樂，應該在小巨蛋出現才對，社會邊緣人聚集的音樂祭，不是你們能大駕光臨的地方。
如果真的喜歡浪子回頭，那就花錢支持聽獨立專場，給其沒名氣的小團機會，而不是只聽那些小情小愛的音樂祭。
否定我們原本的音樂祭文化，你們就再也聽不到浪子回頭，也不會有下一個美秀集團，因為西班牙海鮮燉飯都變成了阿堂鹹粥。
