【K歌情人】2007
前幾天寫了篇【WHAM！渾然天成】，又湊巧看了一遍2007年的【K歌情人】，這部由休葛蘭和茱兒芭莉摩主演的電影，電影中，休葛蘭飾演一個八十年代的偶像明星，很明顯地將八十年代的「Wham！渾合唱團」或「杜蘭杜蘭Duran Duran」，當成電影裡「POP小子」的造型與歌路典故出處，特別是喬治麥可George Michael單飛後，被世人遺忘的另一個團員安德魯呂基里Andrew Ridgeley。
於是將這篇【K歌情人】挖出來，看看是否有所過時。
在浪漫愛情之外的想法
導演：馬克勞倫斯Marc Lawrence
演員：休葛蘭、茱兒芭莉摩、海莉班奈特
【K歌情人】電影講的是男主角亞歷克斯(休葛蘭 飾)，他是八十年代紅極一時的偶像團體成員，多年來靠著版稅過日，偶而到遊樂園唱小場子渡日，用著他那101招扭腰擺臀的動作，吸引師奶們的歡呼；直到有天，當紅的小天后卡蘿柯曼指明要跟這位年少時「啟發」過她的亞歷克斯合作，在短短的兩三天內，這位只會寫曲不會寫詞的人，要交出一首轟動樂壇的大作；這時亞歷的生活中，出現幫他澆花的女子蘇菲(茱兒巴莉摩 飾)，她隨口哼出的歌詞，比當紅的作詞者更能激發亞歷克斯的靈感，這兩位詞曲創作者，能否在最短的時間內，交出令大家滿意的作品之餘，順便完成男女主角的愛情大業，就成為【K歌情人】劇情的主軸。
「旋律，就像看到某人的第一印象，是肉體的吸引力，但是要瞭解了一個人，那就是歌詞了，有人的故事和真實的面目，完美結合旋律與歌詞，才能讓歌曲產生魔力。」【K歌情人】基本上是部浪漫愛情電影，藉由音樂人創作的過程，將外表比喻成旋律，將內在形容是歌詞，休葛蘭和茱兒芭莉摩從認識磨合、產生嫌隙到功成圓滿，完成一首「Way Back Into Love」的三幕劇起承轉合都銜接的不錯，基本上，電影好看，兩位演員的化學效應也有，作為一部浪漫愛情電影是合格的。不過，在這樣的表相之外，劇本的弦外之音也蠻耐人尋味。
現實的娛樂產業
因為拍檔單飛，紅極一時的偶像團體拆夥，【K歌情人】很明顯將八十年代的「Wham！渾合唱團」(或「杜蘭杜蘭Duran Duran」)，當成電影裡亞歷原來的「POP小子」的造型與歌路典故出處，特別是喬治麥可George Michael單飛後，被世人遺忘的另一個團員安德魯呂基里Andrew Ridgeley。
就像安德魯呂基里也出過一張乏人問津的專輯，電影裡，亞歷個人專輯也擺在唱片行多年，他天天去唱片行檢查那片個人專輯CD是否有人購買。流行音樂產業是現實的，不紅的人沒有說話的權力，除非願意淪落到上實境節目去玩拳擊，換取打歌機會。
流行娛樂產業這麼多年，有太多人紅極一時，至今無人聞問的「過氣藝人」例子。這是件可悲的事嗎？？更多時候，這種現象是被當成娛樂產業生態的一部份，而被正常對待。每每在電視上，看到許多老藝人出現，不復當年意氣風發的光彩，不管是回憶往事的感慨，或是日落西山的表演方式，總會讓人不勝稀噓。
一不小心就過氣的偶像
另一方面，【K歌情人】也提到了一個問題，那就是此刻當紅的人是否就真的貼近音樂近一點？那可不一定！電影裡的小天后卡蘿柯曼，賣弄自以為是的東方宗教哲學，以超齡性感的舞台表演著稱，喝著小麥草汁的素食主義者，這個角色可以舉出一打現在西洋流行樂壇的女偶像歌手名單，來對號入座。偏偏這樣的小女生，掌控著流行音樂的生殺大權，歌曲被她唱到就可以雞犬升天。
將男女主角的抒情歌曲，變成「印度禪風」的煽情編曲舞蹈，究竟該為五斗米折腰，還是堅持原來的創作意圖，就成為電影裡男女主角愛情生變的爆發點。雖然所有的情節是為愛情故事服務，但是電影裡，蘇菲因為不滿自己的創作，被改成四不像，決定向卡蘿攤牌，這時她說了一句：「我一定要跳舞，上張專輯只有拿到排行榜第二名，如果不跳，後面夏奇拉就會追上來。」不願放過東山再起機會的亞歷，對比活在深刻恐懼即將過氣的卡羅，這兩個相差二十年的不同世代歌手，要面對的仍舊是紅與不紅的考驗，多少有著無力感下的諷刺。
流行音樂界就是這麼回事，音樂從來不會只是被當成音樂對待，每一首歌背後，關係到銷售量多少張？有沒有曝光率？閱聽人口有多少？能不能上排行榜？可以帶來多少金錢的宣傳價值？？即使許多堅持音樂理想的作者/作品，一碰到商業機制，總是會潰不成軍，進行著病態式的淘選過程。聽起來蠻讓人無力，但事實是：它很難被改變。
當青春的旋律響起
電影裡，有個很有趣的畫面，就是蘇菲的姐姐知道，亞歷克斯要來她們家吃晚餐，中年熟女臉上出現了異樣的光彩，年輕的記憶還是有著動人的力量。當然，【K歌情人】還是一部愛情電影，不用負擔流行音樂的演進史，及揭發娛樂事業幕前幕後真相的責任；有時候看好萊塢已經被類型化的愛情文藝片，為了符合Happy Ending的結局，來來去去總不脫固定模式，公式化的結果，常會令人生厭，不過在研究包裝的故事背景後，看以窺見時/世代的改變痕跡，常會挖掘到原本電影外的樂趣。對我來說，也就足夠了。
