聽眾所處的位置，決定了你的角度
身為一個從台灣三本柱節目就開始聽Podcast的我，有無數的通勤路上都伴著Podcast節目穿梭在城市大街與小巷。早期廣播的存在因為陪伴著「開車人士」，因此歌曲、訪談、與觀眾互動、提供交通資訊，根據台主的風格與經驗，即便是同類型節目也會天差地遠的差異。譬如說選的歌、切入題目的角度、在什麼時候跟觀眾互動、什麼時候會緊急加入交通資訊。
然而，從廣播到了Podcast，會有什麼一樣的或者不一樣嗎？
一樣的是陪伴
這一點我想大家都可以認同。無論是駕車路上、上課（這要問問學生）、上班（這要問問上班族）、做家事、通勤路上、睡前放鬆、單純想要有背景聲音。陪伴這種事情，其實是聲音節目至上的重點，一旦沒辦法從這個角度出發，那最大的基底就會蕩然無存。而這個基底對於不同節目有什麼差別嗎？有些節目你就是愛到不行，有些節目聽了五分鐘就會想關閉，但根據統計分佈，扣除掉外在因素，觀眾們最終都會找到自己喜愛的節目。然而這些節目被大眾願意留在口袋中，做到了些什麼事情，難道是題材夠辛辣嗎？題材夠國際嗎？題材夠聊天嗎？題材夠有深度嗎？
oh，不。那些都只是不同主題差異而已。共通點他們都提供了無可取代的「陪伴感」，那這些陪伴感怎麼來的呢？
我覺得是熱情，你覺得呢？
有沒有遇過一些狀況，有些節目聽著聽著就覺得好像沒那麼好聽了；有些節目一開始聽起來還好，越聽越入味。身為創作者，不可能每週、每兩週都維持完美的高檔情緒，會有波折、會有想打混的時候、會有低潮期，然後這些很奇妙的都會化為聲音弦波。然後呢，觀眾實際上都聽得出來，即便他們可能說不出來有什麼差別，但是體感就是感覺得出來差別。
巨大流量的背後，除了成就了金錢收入，也成就了壓力。但無論要以什麼方式消化負面情緒殆盡，能夠掌握的是不是最原始的「陪伴感」。而且，人設也是騙不了人的，譬如你根本不是那種瘋狂魔性笑聲的人，但為求效果或者臨摹，用了一個不適合自己的方式開始做節目，你隱藏得了一集，但無法隱藏四、五集。
在只有聽得到聲音的世界，我們口中的文字、語調、抑揚頓挫都成為了誠實的放大鏡。一旦踏入製作節目的旅途，建立屬於這個品牌的「陪伴感」是很重要的。你為了什麼而說故事，你有沒有一個想像中的虛擬對象，那些都會製造出這個品牌的元素。
不一樣的是更多的聽覺角度
隨著節目多元與開放，任何人拿起手機，在不管音質的前提下，應該都可以創造自己國度的聲音世界。聽眾也是，他們再也不用守著某個時間點聽某一個節目，他們只要打開手機，隨時就可以在這個城市某個角落拉下名為私領域的「帳」，享受一個旅程。
你可能會為這些對象提供一則故事、一則新聞解說、一個觀點、一場球賽的心得分享、一個產業未來趨勢、一個科技的歷史更迭演進、一個千瘡百孔的歷史文化背景、一個單純像是朋友聊天的領域。
