年少日記 正式海報
這一年跑了各類特映、首映、影人包場，雖然有些片子很不錯，卻很難逼我一定要在工作之餘用自己的心情寫出另一篇推薦，《年少日記》卻是一個讓我有太多感觸需要撰寫的一部電影，但又發現怎麼寫都會爆雷，只能說無論是故事情節還是拍攝技巧，都是一流的作品，對於喜歡故事的觀眾或追求技術的人，這是一部值得一看的好片。
在進入影廳之前，我對卓亦謙導演的想像還停留在《殺破狼．貪狼》的風格，但取票的同時，出品方提醒我要帶衛生紙，因為他怕我哭得太慘...
無法走出幼年的傷痛，變成成年的生活悲劇
故事從中學老師在校園發現一封沒屬名的遺書開始，在尋找企圖輕生的學生，同時也收到妻子催促著與自己的離婚商議，一件件事情讓他翻起塵封已久的日記，想起小時候充滿家庭暴力的回憶中。
故事中的主角-鄭老師(盧鎮業 飾)，是一個看似冷淡，但其實有著深厚情感的人，但因為背負著自己走不出的傷痛，在逃避與愧疚的交互之下，總認為不再提起的過去就不存在，卻沒想到這些都影響到自己的婚姻。童年的傷痛在多年以後被自己一層層剝開，讓他再次面對到自己的家庭觀與父子關係。
故事的父親-鄭自雄(鄭中基 飾)，是一個在外面光鮮亮麗的大律師，在家中卻是個會打罵妻兒的家暴份子，也是很多華人家庭中父親的困境，面對自己的小孩抱持著強烈的要求就是愛的方式，也認為自己給了足夠好的物質環境，卻無視自己的肢體暴力語言與暴力，將家庭逼向絕路。
幼年鄭有傑(黃梓樂 飾)，是一個不太會讀書，但是體貼善良的小男孩，偏偏父親對於優秀小孩的要求就是成績與才藝，也因此自己永遠都無法達到父親的要求，被打、被揍、被罵成了家常便飯，感受到自己在家中不受喜愛，細膩的心思一縷縷的變成了傷痛。
導演是個說故事的高手
不同於其他訴說家庭、情感、成長的電影，整部片子的節奏快且密集，片中的轉折更是直接打在心頭上，讓觀眾能夠深刻感受到故事中的傷痛。
導演在田調與人物設計下足了功夫，影片從故事結構、顏色運用、畫面呈現到運鏡手法、甚至透過鏡頭的晃動漸漸走向安定，都是電影故事的一環。不同於近年來許多只是追求港式美學的電影，整部作品深刻地去思考每一個畫中的結構，每一個人物與場景之間的關係都在表現角色的家庭地位和心理狀態，不論是從表面上的或者隱晦的，每一個場面都在整個故事中是有意義的。
青少年自殺的背後，訴說的問題
自殺的問題卻是青少年間很常見的，許多人都會覺得這只是青春期的一個過程，更有許多網路上的人會指責這些年輕孩子自私，但片中鄭老師一段話「抑鬱不是一種選擇，他已經失去自理能力，還要求他輕生時想即別人感受？」不只是反映了他對這些語言的反抗，也是說了他已經走向面對自殺、面對過去的立場。
片子中穿插了許多可能會自殺的學生，也透過個角度告訴我們在生活周遭等著被關心的一群人，被霸凌的孩子、情感問題的孩子、家庭關係不好的孩子、性別認同問題的孩子，甚至是優秀的孩子，只要中間有人伸出手拉住他們，給予適當的關心就能避免遺憾的發生；一個孩子的離開，不僅意味著家庭的破碎，還將帶來更多由於愧疚所引起的傷害。
題外話：當遇到心理傷痛與不舒服的時候，一定要勇敢說出來，並找到醫生
整部片子在回憶過去傷痛的同時，也是主角與自我和解的過程，有點像是內在小孩的治療方式，讓大家找到自己內心最脆弱且有傷痛的一塊，一步步坦然面對，然後放下傷痛。但現實生活中千萬不要這樣自我治療，在一個訊息量暴發的時代，學習著知道自己生病了，然後求助專業，才是一條有效的道路。
