信仰的設計-2019年La Vie雜誌講座

[林承緯教授分享的部分]

林教授先播放了民國55年北港朝天宮媽祖出巡紀錄片。

首先上場的是虎爺，教授說：「虎爺經過形塑之後，能不能成為網紅呢？以後大家知道的明星，就不全是好萊塢的電影明星，也許也會有虎爺。」

民藝與民俗的結合，帶來美與感動。像是古禮的傳統，穿木屐以及抬轎班的服裝，信眾的服裝、線香的包裝、祭拜的動作手勢、進香旗等等，留意帶有溫度與虔誠表情，是記憶中傳統文化打動人心的片段。

紀錄片裡有真的牛在拉車，還有南管配樂。北港六十式是當時武術的呈現，以及西螺七崁。

「什麼是我們當代人需要的傳統？今日的人們如何去面對傳統？」

時代的進步、技術，以及對雖沒有那麼多技術的傳統，另類的反省。藝閣上活靈活現的假白馬，還有會邊睡覺邊灑糖果的小孩子，特別有趣的紀錄片段。

現代vs傳統，自鄉vs他鄉的置換。媽祖的擺暝和迎神，許多台灣人會回去參加。

還有南竿和北竿、元宵祭典，祭品擺放的方式，聯想到現代的策展的方式，除了文物，也可以帶入儀式感和信仰的氛圍。

當代傳統的保存，面對著不同年齡層的人以及不同社群的人，唯有當社群內的人願意改變，這才是一個好的改變。

最後教授提到，馬鳴山鎮安宮，是台灣王爺的總本山，以及東港迎王平安祭典。

目前(2019年）文化資產保存共21個項目。

[劉真蓉設計總監分享的內容]

| 精華遶境 |

「什麼是代表台灣的音樂、舞蹈、戲劇？google無法定義。」

（講座下方有人說宗教、原住民文化）

大溪大禧遶境文化與「當地品牌化」

（現場投影片有放出大溪古地圖）

這是一種家鄉的投射，回家過年與團圓。

大溪0624普濟宮關聖帝君聖誕，是當地的大活動，是當地民眾的共同記憶。想藉由文化事件引起好奇心，帶起文化傳承與意義。

這次活動特別請廖小子設計師繪製關聖帝君Q版插畫平安符。

農曆6/1-6/24普濟宮遶境，將近一個月，有許多社頭會參與。

文化陌生與斷層，年輕一輩可以藉由傳統宗教文化重新找到自己及認識台灣。

「什麼是台灣的服裝、色彩、聲音呢？」

台灣具有多元包容的特質，有興趣深入研究的人可以先從自己的家鄉開始參與。

這是一場傳統精華濃縮遶境，耆老被訪問時，感嘆民俗與信仰的分配不均。

後來提到廟會文化，歌仔戲、布袋戲，然後提到陳錫煌老師；以前稱作看熱鬧，看熱鬧要怎麼看？觀察要從看熱鬧開始，看京劇和北管都可以。

北港森興燈籠店耆老被採訪超過一百次，關於民俗和信仰的分配不均衡。

民俗的常態是「變化」，不變的東西有不變的理由。是已經有的？是外地傳進來的？什麼被留了下來？而被留下來的原因是什麼？都是直得我們去深思的議題。

大溪大禧Facebook：

https://www.facebook.com/DaxiCulFes/

[綜合討論時間]

五十年前的紀錄片，如果現在去北港會看到很相似的場面，祭典被保存了下來。祭典可以超越時空，在當下和先前的人對話。

中醫店供奉華佗先師，有些店家祭拜孔明，變成他們生活的一部分，也是一種故事的流傳，關於日常生活中的台灣民間信仰。

提到，拜訪青山宮，和廟方討論產品設計環節。思考什麼東西在現代會被留下來，再交予設計師製作。

思考「他者vs自己」的關聯性，讓祭典變成一種「潮」，祭典不是純粹的東西， 而可以反映當代的現況。

台灣有很強的文化開放性。我們跟外國人介紹台灣，可以很潮。不要去做保守的事情，而要去創造新的價值。整個城市都是祭典場域，塑造成地方品牌，用行銷和說故事的手法，去傳承地方文化。

駐點觀察很好，但也可以不一定要自己駐點觀察。要用抽離的眼光去看整體狀況，用專業的能力去操作與執行。

大家共同的記憶，共同參與。