多元視角探討盜版問題對娛樂產業的影響

「你不可能完全阻止盜版，你只能跟盜版競爭。」-賈伯斯

本篇試從多元視角來探討盜版問題對於娛樂產業的影響。或許情況沒想像得那麼糟，危機也可以變為另一種轉機。

電影的盜版名次，可能取決於發行策略

根據 MUSO 最新公布的調查， 有幾項有趣的發現：

• 2023 年盜版網站的造訪量為 2294 億次，與2022年相比，整體成長了6.7%。
• 電影盜版整體相較去年提升 6%，但下半年的盜版情形，則較上半年下降 23%。
• 2023 年的盜版排行榜：值得注意的是，第一名為【奧本海默】，而去年同時間上映的【芭比】則位居第八名

有趣的是，在影視幕後同學會 Podcast 中，學者分析【奧本海默】和【芭比】之所以在盜版市場會有不同的表現，很可能和兩者的發行策略不同，特別是和「電影窗口期」的運用有關。

電影窗口期（Release Window）
1. 片商通常會在不同時間、不同市場發行一部電影，以將利潤最大化。
2. 傳統上：戲院上映 > DVD/藍光片/TVOD > 付費電視 > 免費電視 > Netflix、 Amazon Prime等 SVOD服務。
3. 不同的片商對於電影窗口期可能有不同策略。
4. 美國傳統電影窗口期是 90 天，因疫情關係逐漸縮減，甚至出現電影、串流平台同步上映。這也因此影響到演員分潤（部分電影演員除了片酬外，也會享有票房分潤）。

而【芭比】電影上映期不到二個月，較早登上串流平台，且適逢西方聖誕節及新年檔期，想看的人早在串流平台上就可以欣賞。另一方面，【芭比】關於女性成長議題，對於盜版大國印度來說_{（佔整體盜版市場30%）}，社會上仍瀰漫著濃厚的父權主義，對此主題興趣不高。

數位興起、網路出現，對娛樂產業興起一場”完美風暴“

以往盜版常出現品質不佳、查緝不易，正版仍可以自恃品質優勢。但數位興起後改變了一切，前述的限制門檻頓時都下降了不少，像是 P2P 的興起，前後十年間，讓音樂產業的獲利減少了 57%。數位時代下的盜版，不僅有價格優勢，連時效性_{（原本觀眾需引頸等待「電影窗口期」，現在甚至出現院線串流同步上映的情形）}、品質都毫不遜色。

而盜版如何傷害娛樂產業的供需？邏輯上，如果消費者可以免費在網路上看電影，似乎就不會花錢進電影院，對於內容生產者造成最直接的票房獲利損失。因著盜版對生產者的傷害，讓生產者不願意投入創作，消費者也就無法享受到多元的作品內容。

亦即，盜版不僅傷害到生產者，若生產者覺得不再有利可圖，讓新內容的產製減少，盜版同時也會傷害到消費者。

相應的法律打擊盜版，維護娛樂產業

隨著二十世紀創意產業的蓬勃發展，各國紛紛制定打擊盜版的政策與法律，多數已開發國家人民願意遵守法律，花錢觀看合法內容，但貧窮的開發中國家盜版情況猖獗，前面提及的印度即為盜版大國，影響全球 30% 的盜版內容。

臺灣曾經歷盜版王國污名，加入世界貿易組織後，從政策、立法開始落實，力求打擊盜版。每次到電影院時，你可能也對於以下畫面並不陌生。

目前臺灣著作權法第91條、第91-1條及92條，處罰上傳違法拷貝業者、違法內容的平台業者，但不處罰觀看盜版內容的觀眾。

值得一提的是，過去著作權法曾有「載體若為光碟，即“特別加重處罰”的規定」，隨著時代的變遷，數位下載及串流的出現，光碟的侵權惡害已不復重前，在釋字 804 號合憲性解釋後，為求與時俱進避免輕重失衡，促成後續修法，已在 2022 年刪除光碟加重處罰之規定。

或許盜版不一定那麼糟？

確實有免費仔，但享用免費這些人，可能大部分本來就買不起。（即使沒有盜版，本來也買不起正版；想想以前學生時期的我們存多久才買得到一張專輯？！）

2013 年 CBC 新聞研究結果發現：「娛樂產業開始意識到，網路上的電影和音樂分享可以創造行銷效益和拉抬銷售，最後往往抵銷了非法分享內容所造成的營收損失。」或許盜版不是那麼糟的事，盜版帶來的曝光率讓樂迷發現某些原本不常聽的新音樂，可能助長新人名氣。還可以掀起新話題，吸引新受眾去聽演唱會及購買正版商品。

從產業經濟的角度，盜版或許沒有想像的那麼糟，若能巧妙運用，或許是一種免費的宣傳，促進可能購買的客群走入正版市場。

結語

在數位全球化時代，要盜版消失近乎不可能，或許可以有策略的正面迎戰，像是電影窗口期的拿捏、提升自有平台的服務（更好用、更方便、更可靠），作出有效的市場區隔。

如同 MUSO 在報告中的結語提到：「當我們能夠利用盜版數據時，對於媒體和娛樂產業來說將會有很大的突破機會。這意味著我們不僅僅將盜版視為威脅，還可以藉此了解全球觀眾不斷變化的需求和習慣，將這個挑戰轉化為數十億美元的商機。」