《五月雪》以馬來西亞沉重的種族血腥衝突事件的「513事件」為主題，簡單概述一下背景：
1969年，華裔陣營的在野黨遊行慶祝於全國選舉中取得佳績，引起由馬來人組成的執政聯盟不滿，最終演變成傷亡慘重的暴亂事件，官方定性事件為馬來人與華人的種族衝突，並指死傷者約百多人，但至今仍有大量失蹤者音訊全無、生死未卜……
非常非常好奇，香港是真的特意安排5月上映嗎？我們常以「六月飛霜」比喻冤情，其實開初的版本是源於漢代典籍的「五月飛霜」，至元代雜劇《竇娥冤》改寫為「六月飛霜」後，自此大家似乎只記得六月飛霜，五月飛霜漸漸消失於世人的記憶之中……
（下有劇透）
1969年5月13日，小英和母親（陳俐杏 飾）在吉隆坡某社區廟會欣賞酬神大戲《六月雪》，父親文貴（俞宏榮 飾）則帶著哥哥冠耀趕赴鄰近的大華戲院觀賞台灣電影《負心的人》。未料，大選後社會氛圍急轉直下，暴徒突襲華人社區，暴力事件一夜間蔓延至全國各地，小英的父兄也從此斷了音訊。 49年後的同一天，小英（萬芳 飾）為尋找父兄屍骨來到義山塚，看到剛搭好的戲台、正遭官員強行拆除，並在墳上遇見昔日戲班的班主竇娥（蔡寶珠 飾），兩人共同夢迴了那段歷史記憶中的闃寂與無力……
1.
觀影前，我在網上搜尋了以上的基本資料，希望幫助自己更容易投入異國的歷史題材電影，實際上《五月雪》的 「劇情」不複雜，只是導演極其隱晦曲折地描述整個513事件：只聽見人聲、雜響、廣播、火光，卻不見讓竇娥忍不住哀唱人間地獄的場面、不聞與事件相關的一個字
對大馬本地人而言，513事件是禁忌，也許這種「旁敲側擊」是希望盡量不超越當局「紅線」，亦也許在暗示官方對這段歷史的態度
2.
主角阿英的人生及靈魂像是被囚禁於513的慘劇之中，49年來也無法釋懷，「竇娥」亦在墓地唱了近半世紀的冤情，唯一的慰藉是阿英最終找到父兄的長眠之地，又或者父兄的靈魂一直長伴於親人身旁，沉默地等待被正名的一日──我相信香港人絕對理解《五》紀念死難者，並隱晦表現歷史被掩蓋的冤屈的意義
不過，整套電影沒交代當時馬來西亞的社會制度，以及事件的來龍去脈，不識當地歷史的外國觀眾，看畢大概能理解這是一場被粉飾太平的血腥暴亂；我不禁繼續想像，換作香港拍攝同類題材的電影，該如何聰明而安全地講心中所想，同時讓語境不同的外地觀眾可以理解電影底下的寓意、我們的歷史呢？
3.
《五》以中國傳統戲劇開幕，但唱的卻是馬來語（如有錯請指正🙏🏼），進入第一折，只見一個女孩獨自在課室攪攪弄弄好一會兒，看下去才意識到她在學校被欺凌了，再很久以後才明白主角阿英因為娘惹人（土生華僑後裔）的身份，在馬來學校備受歧視；49年後，跟拿督結婚的阿英姑仔需要戴著頭巾，本名「雪娥」卻要改叫「法蒂瑪」，當阿英乘坐長途車，全車只有她一位女士沒有戴頭巾，連操潮州語的乘客也不例外
歷史事件背後總有著盤根錯節的肇因，相比隱晦的513事件主軸，一般觀眾（包括我）應該較容易理解華人與馬來人在種族、文化、社會制度等方面的隔閡與融合
4.
有影評說《五》的節奏慢，當初我是怕怕的（喂），結果又未如我想像中那般緩慢；片中每一個鏡頭都很長，還有很瑣碎的枝節動作，剪掉也無礙劇情發展，但隨著電影緩慢的節奏，現實沉重的感覺緩慢地滲入身體，而且我曾看過某個報道說導演本來想拍紀錄片，不知是否因此先入為主，《五》總散發著一種實地生活的瑣碎感覺
5.
導演前作《南巫》以民俗神怪為題材，今次《五》也融入了類似的元素，例如以斷頭的拿督公神像直白地斥責天怒人怨、人神共憤，並將富有神話色彩的《馬來紀年》帶到現代，觀眾不時看到馬六甲王朝的宰相敦斯里拉南騎著象出現（沒看錯的話，飾演敦斯里拉南的演員兼任的士司機），藉本土傳統信仰及民間故事，帶領觀眾游走於現實與虛幻、紀實歷史與電影創作之間，希望導演繼續這種魔幻現實的特色
