與梵谷自畫像的相遇（尋光之路前導篇）

其實猶豫很久，這展覽我想切入的寫作角度，因此今天寫的前導篇，其實是我送給自己的預演。

我真正去主動認識梵谷、羅丹這兩位藝術家的作品，是在我線上購買完門票後才開始的，也就是在我去現場看展覽的前一天。

他們留下來的創作，或是在世時的生活故事，經後人的挖掘、研究、甚至再製新作品，資訊量可說非常豐厚。

我從蔣勳談梵谷的podcast，開始思考自畫像與凝視的關係，用聲音開始想像：梵谷面對自己的容貌，以及人生，內心有哪些矛盾？透過畫筆，如何用線條與色彩去展開它們？

P.S獨自逛展時，我會在賞畫的當下，自由書寫出我對色澤、構圖和意境的聯想。這份習慣，是從去年鄭麗雲的展覽開始的建立的！
（畫作能透過攝影保留下來固然珍貴，但色澤會與當下的體會略有不同了）

延伸閱讀：我在鄭麗雲個展，看見自己能自在進出「忽高忽低的能量感受」

在前導篇，先分享梵谷的自畫像，打頭陣吧！

自畫像。1887年4-6月｜2024.09.22攝影

臉上好像有毛！臉頰蘋果肌有線條，他用線條左右往太陽穴梳開，接續上頭髮的毛流。鼻翼也是，毛流如河地往臉頰流去。

肌膚的律動筆觸，雖然與他的鬍子一樣，但肌膚的表現卻更生動。

嘴巴是鮮紅色的呢。眉間像漩渦，將眼皮和眼窩擠在一起。他的左眼是用力的。

衣服是美麗的水藍色，語音導覽（志玲姐姐）說這象徵著當時的中產階級。

最後背景是舒服的綠，像是在森林或戶外。他雖然面露嚴肅，但他是選擇直面光原、身處綠意的。

也許是有一點的畏光眼睛，但他眼神，可以望去很遠的地方。

過去面對畫作，我對風景的感觸層次，總是遠大過於肖像畫。

但經過奇美博物館的兩次展覽體驗《時代的臉孔：從莎士比亞到紅髮艾德》與《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》，最後由蔣勳推一把，我才漸漸開始練習欣賞肖像畫的美。（梵谷成了我咀嚼人像畫的白老鼠呢）

兩個展共看了6.5小時，真應該要在包包放一包餅乾充飢！｜2024.09.22攝影

這個月挑戰日更三十，因此咀嚼畫作的篇幅會拆成小篇一些，後面的部分，待續！