當眾多國片都似乎身懷重責大任，企圖影以載道，或聲光奪目，抑或用力地挖出他們的心，《女兒的女兒》以一種流動的、簡單的方式娓娓跟你說了一個故事，她是跟你說了，卻沒有任何企圖要改變你的任何觀點，回過頭，她好好地、輕輕地去過她自己的人生。
我感覺有很久沒有看過這樣的國片了，讓我想起第一次看李安的「囍宴」的感覺。(不是因為有趙文瑄，而是一種電影的說話方式)
當眾多國片都似乎身懷重責大任，企圖影以載道，或聲光奪目，抑或用力地挖出他們的心，《女兒的女兒》以一種流動的、簡單的方式娓娓跟你說了一個故事，她是跟你說了，卻沒有任何企圖要改變你的任何觀點，回過頭，她好好地、輕輕地去過她自己的人生。
我以為我進戲院是要好好地哭一場的，我以為是那種親情母女同志和解戲，吧拉吧拉的，結果完全不是。
先說不暴雷的感想：
1. 張艾嘉演得真好，我真心覺得她這個角色值得一座金馬女主角。張艾嘉的金艾霞把一個60歲女人真實(自私)的自己完整呈現，撇開了母親與女兒的角色，僅是想好好活出自己的60歲台北女人，母親與女兒的角色 VS 作為一個女人自我的衝突，其複雜度，難得以一種不著痕跡的方式流動出來，我覺得很好。
2. 林嘉欣沒有入圍女配角我覺得真是遺珠。我應該算是第一次看她演戲，天啊，我真喜歡這位女演員。她的角色Emma非常困難，很多畫面鏡頭完全沒有拍到她或是只有側臉，但是她的存在感非常強，而她與金艾霞的母女關係劇情裡沒有交代很多，但是透過林嘉欣的表演，純熟地拿捏了她與張艾嘉之間的欲言又止的距離感，非常厲害。(為什麼沒有入圍?!!!)
3. 劉奕兒飾演的范祖兒真的有驚豔到我，國片史裡出現過的女同志，我覺得就屬她最自然、最立體，然後應該是最帥了吧!(直接被范祖兒圈粉)！她在非常多細微處、眼神、表情、一點點細節完全沒有放過，包括那張主創海報裡的眼神，她就是范祖兒！！她的戲分不算多，一場爆哭戲十分動人，能一舉入圍女配角，可見精彩之處。
4. 這部電影的主題曲叫做：「你怎麼想?」導演黃熙同時也是編劇，用一個非常有趣的劇本設定，一對女同志的胚胎，開展整個故事，算是整部電影的大驚喜，一個「天降胚胎」可以擾動出人世間多少的情感黑洞?多少的價值觀?多少選擇?(電影說一共有四項選擇，看到那裡我笑出來了)
你怎麼想?怎麼想都好，怎麼想都沒有對錯。難得的是這部電影給了我們這樣的切面，(甚或女同志懷孕指南的科普)，在《女兒的女兒》這段兩小時的路途中(電影裡有很多城市路途的鏡頭)，慢慢地鬆動了很多原本對女性角色的設定，再回歸於一個人的選擇，我個人覺得非常好。
值得進戲院去看，推薦給大家。
再多說一點感想。(以下牽涉劇情)
《女兒的女兒》對我來說最大的驚喜是拆解了關於「母性」這件事情。
一個擁有生育能力的子宮的女人，就必然要生孩子?就一定要有母性?
這是一個大膽的思考，隱隱藏在電影之中。
金艾霞從一出場就摔斷了腳，她的女兒們與母親都出現了。一場戲，交代了所有角色，不用多琢磨，觀眾自動把她們都排好了關係位置，關於「女人」在生命角色的位置。
有人說，母親是一種「生物」，而對母親而言，「女兒」又何嘗不是?
母親對女兒埋藏著人性裡女人與女人之間的，來自動物性或心理學的，愛、依賴、掌控、責任或矛盾，太多複雜的東西，電影裡非常細膩捕捉，卻處理地非常輕巧自然。
我很喜歡導演讓金艾霞從頭到尾都非常完整地呈現一個60歲的單親女人終於要擁有自己的人生，找回自己的那種，你可以說「自私」。雖然媽媽失智從紐約送回台北，但是她把她放在養老院，女兒是女同志，她就好好祝福女兒的人生(不要再給我找麻煩就好)，甚至當女兒離世了，留下了一個健康的「胚胎」，她第一時間想的是要把她銷毀，好好去過自己的人生。包括她在17歲時意外懷孕生了一個女兒，然後把她(林嘉欣飾演)送養，她需要好好去過自己的人生。
我喜歡金艾霞的「自私」。
她「自私」但很真實，這裡「自私」僅僅是建立在社會的道德期待上的，一個對女性的假設性標準。鏡頭直辣地拍著金艾霞的生活、她大辣辣說的話、她大辣辣的掙扎，張艾嘉演得真好，整部電影的鏡頭跟著她，她層次豐富的表演，同時轉換著母親、女兒的角色，但對我而言，她一直是金艾霞，毫無遮掩的，直接向我撲面而來。
劇本非常聰明地用與另一個女兒Emma(林嘉欣飾演)的對話，掀開了所有金艾霞與「女兒」這個生物之間的種種，一個「母親」的愧疚，有時又很像是兩個女人的對話。
女同志女兒范祖兒與她的伴侶死了，留下了一個健康的胚胎，金艾霞是胚胎的繼承人，現在該怎麼辦? 當年未婚懷孕的胚胎跟現在這個女兒的胚胎，巧妙地相互對照，這樣的設定實在令人拍案叫絕！
從這裡又進入另一個驚喜的破題，「胚胎」是否是一個生命?
未婚懷孕是否要墮胎?墮胎合法嗎?女同志可以生孩子嗎?合法嗎?
以上，合乎道德嗎?
而這背後圍繞著一個叫做「母性」的各種面向。
金艾霞這個母親愛從未養育過的Emma嗎? 而被金艾霞愛著的范祖兒，卻處處與母親作對。「母親」角色也是一個人感受「愛」的起源，即使從來沒有跟母親相處過的Emma，也需要知道自己是否被愛著。
Emma在范祖兒死了之後這段期間一直在紐約陪伴著金艾霞，但是觀眾看到後來才發現，那是金艾霞自己的幻想，女兒Emma一直在她的心裡，埋怨她或陪伴她。
《女兒的女兒》很可貴的地方是，她完全不企圖去動員觀眾的情感，在很多鏡頭處理冷靜，不濫情，讓觀眾走進金艾霞的內心，去看傾聽她的掙扎，反而平實動人。
《女兒的女兒》以非常直覺式的鏡頭去捕捉一種流動的感覺，即使電影看似討論很多議題，但都消融在鏡頭裡，在對白中，在空白中，在演員表演的細微處，在巧妙裡，化繁為簡，用一種最簡單但平舖直述的方式，流動在電影語言之中。
此外，我也喜歡這部電影捕捉到的台北街景，看似寫實，計程車旁邊正在修的馬路或是城市的顏色，呼應了主角的內心，留下了一些空白，拍出了台北的一種新的玩味。有趣的是，紐約跟台北的城市色調與天空又好像連在一起，像是同一個世界，當醫生們在講述一個全新的概念，關於女同志如何懷孕生子，對主角與觀眾而言，既陌生又遙遠，而這些都是金艾霞的人生風景，就像電影裡出現很多的公路、道路，人生的選擇，選了哪條路，就去走吧。
電影的最終，金艾霞做了選擇，那份選擇，或許來自於一個女人對女人的愛與勇氣吧。
「賭一把吧，你會贏！」
想想，當年金艾霞的媽媽，也留在紐約守護著她未婚所生下的另一個胚胎(Emma)啊。
電影收尾在失智的婆婆跟金艾霞跟女兒的女兒在同一輛車上，婆婆胡言亂語也幾分真意。64歲的金艾霞停在路邊地去幫可愛的孫女換尿布，鏡頭拉遠如人間切片，這種四兩撥千斤地，穩穩地，天塌下來也沒關係，既是「母親」的力量，也可以是所有人面對生命的力量。
