電影選擇用「疫情」為起始點，體現一對母女的親情故事，是很適當的切入點，也給電影一定程度的寫實與共感度。疫情確實讓人們悶透了，許多人工作不保，或跟主角羅品文（賈靜雯飾演）一樣面臨收入銳減的壓力，加上人與人之間的隔離疏遠，在在都讓心理情緒不穩定的人們病情加劇。
羅品文的生命進程勾勒清晰，每個階段的狀態、困境，透過各個切面，同事的描述、女兒口中的父母關係等，很明確的拼湊起她身為職場女性、單親媽媽、失婚婦女的多重身份，以及這幾年間逐步沈屙的完整脈絡。看完電影有後座力，觀眾會為羅品文的人生境遇嘆息，她很平凡，她遇到的事是這社會的常態，都是社會新聞上常見的家常便飯，她所壓抑的情緒，所承受的挫敗，你一定聽過、看過、甚至自己親身體驗過。
從夫妻失和、離婚，對前夫留戀不捨，到獨自撫養女兒的經濟壓力，再到工作受疫情影響等等，我想換作任何人都會焦慮跟失落，無論再堅強的人，只要一個不注意就會失控下墜，這要有很強的同理心才能寫出這樣的女性形象。鍾孟宏導演過往的作品，從《第四張畫》《失魂》到《陽光普照》，本片是女性樣貌最立體的一部，令人驚喜。在賈靜雯跟王淨的演繹下，品文與小靜這對母女燦然生輝，女兒堅強的接住墜落中的母親，情感甚是動人。有的演員有外型魅力吸引人，但演技不行；有的演員演技在線，但魅力不足，這兩位演員兼具演技與氣質魅力，撐起這部其實看著看著很可能會流於無聊沈悶的電影。
既然上述感覺都很不錯，那我為什麼說這部片在通俗與藝術間進退失據呢？
電影前1/3都陷在羅品文的個人視角，她看出去的世界都帶有敵意，一如她的客廳那樣沈鬱冷藍，導演不斷營造懸疑驚悚氛圍，品文覺察女兒敵視反抗甚至變個人似的，後來揭曉，這都是品文的視角，導演想讓觀眾共感品文患思覺失調後眼中的世界。這樣的設計很好，但可惜的是，事態沒有真的往崩壞撕裂走去，所以顯得過度故弄玄虛，而且實在冗長。建築物外拉皮施工中的藍色帆布，坦白說，我看到的第一秒就在想，靠，最後一定會拆掉，象徵主角心境雨過天晴陽光灑落之類（結果還真的這樣演…），這真的是個非常土味老藝術片的手法，大概20年前的歐洲片就在做了。
電影故事通俗好懂，但拍法卻滿滿的藝術片包袱，以寫作做個譬喻，就是個小品文，卻用駢文那種華而不實的文字去堆砌一個簡單的概念。那種華麗跟質感，其實是言過其實的包裝。
電影有許多僵硬而不生活化的雅緻台詞，有的朋友看得相當火大，覺得做作到不行，但我覺得這是導演風格，是他想構築的疏離世界樣貌，而且演員調性一致，倒沒有觀影不適的問題。問題是鏡頭色調跟配樂，已經盡量幫這個通俗簡單的故事營造質感氛圍，但仍不時感覺像在看公視的電視電影，一個很簡單的概念，花了一部電影的時間來訴說，而且說的老生常談無新意。
除了上述的前1/3故弄玄虛卻又沒有設計真實崩壞事件，結尾的溪流暴雨虛晃一招死裡逃生，從這裡似乎可以看出導演的選擇跟審美，似乎從過往的冷冽轉為溫暖，也許是改編自真實事件，他不忍心下太重太狠的戲劇張力，以至於品文獲得了救贖，卻讓電影不輕不重，不通俗又不藝術，頗為尷尬。
朋友問我電影何以命名為「瀑布」，每個人有不同解讀，我認為是，情緒平時如涓涓細流，當生活的打擊與挫折飛來紛至如暴雨來襲，卻又試圖壓抑，於是流水暴漲滾滾匯流，流到了懸崖絕境，下墜成了瀑布，傾瀉成災，氾濫失控。所以品文老是聽到那陣陣轟隆聲，是她內心情緒的洪流。
這是一部優點跟缺點都特別明顯的電影。如果你喜歡思覺失調等心理議題，喜歡母女親情主題，喜歡王淨跟賈靜雯，喜歡鍾孟宏的調調，這部可能會適合你看。
