《影后》下篇-矛盾於愛情與自我間的代價
此篇，我們將繼續為大家剖析《影后》中的其他重要角色，包括黎芯妮、薛亞之和周凡。延續上集的主題「代價」，我們會深入探討這三位角色在生活各個層面所付出的代價。而這三位角色也是劇中配比較重的主要角色，付出的代價也牽涉較廣，不單單只是在同一個面向付出代價，同時也面臨到「對代價的錯估」、「發現一直以來想追求的未必自己要的」，也因為如此，造就這三個角色的豐厚度也較飽滿。角色的深度也為雙面性與內在矛盾提供了更多討論空間，其中尤以周凡最為突出。而交雜在人際網絡和現實間的衝突，也會體現在角色面對人生抉擇時的判斷，進而造就付出代價間的權衡，這都會是我們此篇討論的重點。
在上篇中，我們介紹了新人史艾瑪與資深八點檔演員柯麗芬。年輕的史艾瑪，看似為追求演員夢而付出代價，但實際上，她的代價更多與成長有關；而年長的柯麗芬則面對成人世界的現實與妥協。當我們達到某個年齡階段，談論夢想往往顯得過於浪漫，因為「現實」才是成人世界中最重要的課題。透過她們一老一少的年齡對比，凸顯了「交疊在成長與現實的代價」。
而在這篇中，我們要介紹到的三位女演員：黎芯妮、薛亞之、周凡。她們的課題則是＿＿「矛盾於愛情與自我間的代價」，作為中生代的代表，這三位角色展現了女性無可迴避的課題：如何在「自我」與「婚姻、愛情」之間取得平衡。無論是作為女性，還是作為女演員，這種矛盾都格外突出，角色的雙面性更是在這幾個角色中展露無遺，每個人所付出的代價似乎都與選擇追求自我，或放下自我來成就愛情與婚姻息息相關。
這也正是嚴導選擇以「女演員」為切入點的原因——因為即便在提倡性別平權的今天，傳統父權結構留下的「固化性別階級」依然深深影響著我們這一代人，導致女性直至今日，都面臨若要進入婚姻或投入愛情之時，總是難以擺脫過分犧牲、消融自我的窘境，更尤其在「女演員」身上。
在劇中，關於黎芯妮、薛亞之在愛情與自我間的矛盾相當顯而易見，但是在極度做自己的周凡身上，其實也圍繞著在這兩者之間的掙扎。周凡極度做自己的任性，一路以來的跌跌撞撞，看似都是在「為做自己付出代價」，但實際上，她不敢談戀愛的原因，正是因為害怕感情會吞噬她作為女演員的夢想，更害怕對方愛上的只是她作為「女神周凡」的外在形象，而非真正的自己。可以說，這三位角色不僅突顯女性在自我與關係間的矛盾與雙面性，也讓性別角色的角力成為劇中的重要議題。
黎芯妮：付出代價不只有愛情
➲ 圖片來源 / 授權 𝙋𝙝𝙤𝙩𝙤 𝘾𝙧𝙚𝙙𝙞𝙩 : Netflix
從芯妮這個角色開始，她的代價相較於史艾瑪或柯麗芬要更複雜多元。史艾瑪的動機非常單純，她的一切行為都圍繞著「演員夢」。柯麗芬則是為了女兒賺錢，代價也比較明確。然而，芯妮的代價卻分散在工作與愛情兩個面向。
作為女演員，芯妮必須承受種種壓力和犧牲，比如不能喝酒、吃東西要水涮過，被導演吃豆腐、戀情不能曝光，甚至要應付投資方的言語騷擾，甚至被要求跳艷舞。而她也在出道之初，礙於經濟考量，跑去拍三級片，為她往後的演藝之路，都難逃要洗刷當初給人「脫星」的既定印象，就像劇中提到的：「把衣服一件件穿回去」，即便之後表現再出色，人們對早期大尺度作品的印象卻很難改變。像舒淇、徐若瑄這樣成功轉型的例子相對少見。即使距離香港三級片的巔峰時期（1990年代）已經過去三十多年，現在提到某些演員的表現，還是會有人刻意拿他們的過去來酸兩句，可見這種標籤的影響有多深遠。
另外，嚴藝文曾提到創作這部劇的初衷，認為演員有時像商品，一旦需要選角，就會被挑三揀四。這也是為什麼《影后》以女性視角為核心，因為女性的物化問題由來已久，而女演員正是這種商品化的極致代表。前陣子熱門電影《懼裂》同樣探討了這個主題，都是以女明星為切入點，進一步揭示了女性在演藝圈中的生存困境。
也因如此，即便所有人都反對，在低谷時期接住芯妮的張博磊，對她而言意義非凡，讓妮妮甘願放棄一路以來的演藝事業，投入愛情。妮妮妮最讓我震驚的，莫過於她在放棄演藝事業時所說的那句話：「我相信，我和他經歷了那麼多，他一定會出現。」我震驚的並不是張博磊的出現，而是芯妮的那句「我相信」。
這句話讓我瞬間頓悟，「代價」的背後往往藏著「相信」二字，這也是代價的特別之處＿＿它帶有一種不確定的美感。這與犧牲的怨懟感不同，也與交換的確定性不同。代價背後總有兩個如影隨形的概念：「相信」與「不確定」。
相對之下，如果是「交換」，比如我付錢就能演這部戲，這種結果是確定的，沒有什麼好相信的，這叫「等價交換」，不能說是代價。
我們之所以願意付出代價，是因為相信這個付出會帶來某種回報。例如，為了成為女演員，我選擇節食保持身材，因為我相信成為女演員後，這一切付出是值得的。但這種相信本身就帶有不確定性，因為結果如何誰也無法保證。換句話說，付出代價其實就是一種賭注，而願意賭的原因，正是因為心中有「相信」。這也是為什麼我們提及「代價」這個詞，總是可以感受到一股悲催中的浪漫。
也因此，我選擇用「代價」來談論這部戲，因為娛樂圈本身就是一個高風險高回報的行業，所有人都在賭，憑藉著一種信念去賭。而妮妮的那句「我相信」，也說明了看似戀愛腦的她，反而是當中相對清明的角色，因為至始至終，她的對於想望與代價之間，已在「相信」的前提下，劃下了一條清明的界定。
薛亞之：到處付出代價
➲ 圖片來源 / 授權 𝙋𝙝𝙤𝙩𝙤 𝘾𝙧𝙚𝙙𝙞𝙩 : Netflix
（1) 看似冷靜，但實則最混亂的人
因此，說到戀愛腦，老薛才是最佳代表。看似冷靜、一絲不苟的老薛「代價」可以說是到處付，在當演員時期，她和所有女演員一樣，需要付出做女演員的代價，但當她發現不管自己如何努力，也無法抵得過自帶光芒的天份型演員周凡。
因此她改換賽道，投入婚姻，轉而當起幕後，支持老公的事業。轉當幕後的期間，老薛可以說不只為婚姻附上代價，更是周旋在所有人之間，照料著身邊每一個人，筋疲力盡之餘，也漸漸失去自己，但最後也慘遭老公和新人史艾瑪的背叛。
直至此刻，她才開始反思，一路以來，自己想追求的未必自己要的，也就是我們一再提及的，代價與想望間未必是直線的因果關係，很多時候，人生總是會歷經如此迷茫的彎路。但這也說明了，在「代價」中，往往還是帶著“不確定”和“賭一上把”的特質。
（2) 天份型VS努力型 演員
再者，我們談談薛雅之和周凡的性格差異。相對於周凡的直率與衝動，薛雅之則顯得更為拘謹。這讓我想起很多演員的性格分別。周凡類型的演員，通常是天賦型的，像她一樣，會全力投入角色，動用真實的情感來演繹每一場戲。你看周凡，雖然她的演技並非無懈可擊，但她的表現卻是完全投入，不會想太多，而這種天賦型的演員，通常性格上也比較隨性、做自己。想到周凡這樣的個性，我會聯想到兩個人——柯震東和朱軒揚。他們的演技一出道就獲得肯定，觀眾會感覺到他們並不刻意思考，而是用真實的情感去打動你，這樣的表現非常直觀且有魅力。所以，這類型的演員往往一開始就容易收穫觀眾喜愛。
然而，像薛雅之這樣的演員，則更注重思考，演技上顯得較為內斂與細膩，就像酿酒一樣，需要時間去沉澱，這樣的演員通常不會一開始就爆紅。他們的好需要觀眾慢慢發現。例如邱澤，他的成功也是經過多年的努力才被認可。邱澤可謂是被徐譽庭認定為最愛思考的演員，演戲時也總站在上帝視角上做全盤的考量，包含：鏡位和走位。
因此他的演技較為內斂，不容易立刻被觀眾察覺，但正是這種細緻的思考，讓他的表現極具層次。薛雅之和邱澤的共同點，就是他們都是屬於內斂型的努力演員，會深入思考每個角色的表現，而這樣的演技，往往需要時間來體現和認可。
周凡：爲做自己付出代價
➲ 圖片來源 / 授權 𝙋𝙝𝙤𝙩𝙤 𝘾𝙧𝙚𝙙𝙞𝙩 : Netflix
就像我提到的幾位天份型演員，他們的特質既讓他們閃耀，也讓他們承受代價。而周凡也不例外，為她的任性和真實付出了不小的代價。
周凡極度做自己的任性，看似一路以來的跌跌撞撞，都是在為「做自己付出代價」，但在周凡身上，其實也逃不開如何在「自我」與「婚姻、愛情」之間取得平衡的問題，因為，她不敢談戀愛的原因，正是因為害怕感情會吞噬她作為女演員的夢想。
因此，不敢談戀愛的她，雖然感覺是因為有身邊兩位閨蜜的遭遇做借鏡，但她也更害怕對方愛上的只是她作為「女神周凡」的外在形象，而非真正的自己。這裡就也可以看得出周凡身上的矛盾性。
儘管她是天份型演員，但她從不浪費自己的天賦，反而以匠人般的精神對待每一個角色。那道酸掉的麻婆豆腐，她堅持吃完；膝蓋受傷，她依然繼續跳舞，表面上看似雲淡風輕，但實際上對於演戲的執著與得失，更甚於劇中其他的角色。
她看似玩世不恭、嬉笑瘋癲，但其實對自己的表現要求極高，甚至會在意得不得獎、他人對她的評價，以及是否會被史艾瑪取代。這份矛盾的雙面性，成了她最吸引人也最讓人心疼的特質：表面上無所謂，但實際上深深在意。
而看似勇敢任性的她，其實也比任何人膽小；看似開放也比任何人更保守，就好比敢跟別人一夜情的她，但是面臨到真正心儀的流氓，卻開始會在乎起「年齡差」，只能說，女演員真的誠如劇組強調的「是集結一切矛盾的集合體」。
而我們會對《影后》如此共情，也來自於每個人身上都有這種矛盾性。
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