再不台就悲劇平台
24 位追蹤者
再不台就悲劇平台
24 位追蹤者
❝ 再不看台劇，台灣就悲劇了拉！ ❞
「 對內，讓影視成為我們找回認知的載體; 對外，讓戲劇成為我們輸出文化的導體。」
➟ 一個只聚焦台劇與國片的 𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
➟ 每一集讓我們透過一部台劇，跟你聊一個社會議題、歷史和文化現象！
❝ 再不看台劇，台灣就悲劇了拉！ ❞
「 對內，讓影視成為我們找回認知的載體; 對外，讓戲劇成為我們輸出文化的導體。」
➟ 一個只聚焦台劇與國片的 𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭
➟ 每一集讓我們透過一部台劇，跟你聊一個社會議題、歷史和文化現象！
全部內容
由新到舊
臺劇《回魂計》以多重反轉探討信任與猜忌，深入剖析女性復仇、體制不公，並挑戰傳統復仇劇的框架。文章分析了該劇如何融合臺劇擅長的議題探討與韓劇的類型敘事，探究反轉過多的原因及其對角色刻畫的影響，同時揭示了劇中「希望與信任」作為詐騙核心，以及「私刑正義」背後複雜的人性掙扎與價值觀對決。
這篇要繼續跟大家聊《我們與惡的距離》第二季，如果說第一季的核心是關於「理解」，那第二季的核心就是關於理解後的「承接」。在第一季尚未交代完全的「犯案動機」，在這一季中被賦予更多篇幅，透過三位犯罪者如何一步步走向罪惡的歷程，讓觀眾能以更慈悲的視角看見：我們所見的「惡」，往往只是那些無法被承接的墜落。
2025/08/02
您這篇寫得真好，這麼難的XX，您也說得這麼清晰。XX就是因為，我不知道該用哪個詞。
與惡Ⅱ每一集都會讓我哭，結果連您的這篇分析也讓我哭，這真是一部非常賺人熱淚的台灣神劇。
謝謝您的分享，我心中的方格精選。
近期最受矚目的重磅台劇《我們與惡的距離》第二季剛剛播畢，許多觀眾紛紛稱讚劇情依舊引人入勝，不輸第一季的氣勢。說到當年第一季的空前成功，相信大家仍記憶猶新——不僅獲獎無數，收視率也創下高峰，更重要的是，在台劇市場尚未回溫之際，《與惡》點燃了觀眾對台劇的信心，也奠定了日後以社會議題為特色的創作風格。
相信最近大家一定都被這部《忘了我記得》榨乾了眼淚，由此可見，親子課題就如同秦漢大哥說的一樣，都是打在我們心尖上的「引哭體」（秦漢大哥在試影講的冷笑話），但《忘了我記得》要談及的可不單單只有父女情與老年失智的議題，故事面向的是，更廣闊的母題-「人到40歲中年以後，必然面臨的承擔與失去」
《星空下的黑潮島嶼》以白色恐怖為題材，卻跳脫以往沉重悲痛的調性，聚焦在綠島政治犯醫生們的人性光輝，以及加害者與受害者立體的角色刻畫。文章探討劇中角色原型與創作背景，並分析其與《悲慘世界》的呼應，以及對歷史與人性的反思。
《化外之醫》不只是探討外籍移工在臺的困境，更深層次地呈現情理法難以權衡的人性掙扎。劇情藉由醫療元素，帶出非法外籍移工的處境，例如醫療資源的缺乏、社會歧視與法律限制等問題。劇中角色的矛盾與掙扎，並非單純的歧視，而是體制困境與人性的複雜交織。
2025/04/27
台灣應該修法更善待，離開家鄉為台灣人服務的人們。法律制度不合理，不管是仲介剝削高額抽成、慣僱主把看護當傭，都是制度給他們鑽漏洞的機會，也同意EC跟Quennel的觀點黑戶寶寶們應該要有臨時戶籍擁有受教育權，教育才能讓他們擺脫原生家庭的困境
第二季的《第一次遇見花香的那刻》延續第一季的成功，更細膩刻畫兩位女主角的情感糾葛與成長，在「去標籤化」與「專屬感」的雙重結構下，探討女同志愛情中的溝通模式、自我認同與自我課題。劇中精湛的演技、貼合角色個性的臺詞，以及整體美學的細緻呈現，都讓這部戲成為臺灣百合劇的經典代表。
《第一次遇見花香的那刻》其成功並非偶然，此劇成功之處在於「去標籤化」的同時，也呈現了LGBTQ族群的「專屬感」，以初戀為外殼，探討自我認同建構的議題，引起廣泛共鳴。劇中兩位女主角，怡敏和亭亭，各自面對「自我認識」與「自我認同」的課題，本文深入探討此劇的成功因素，包括共創模式、細膩演技、真實臺詞。
本篇文章探討影集《死了一個娛樂記者之後》與原著小說在劇情、角色設定與議題深度上的差異，並深入分析小說中關於「自願性」與「邊界」的灰色地帶，以及社會大眾習慣檢討受害者的心理機制，呼籲社會大眾應轉向譴責加害者，並提升同理心。
《童話故事下集》結局引發觀眾兩極評價，有人認為寫實，有人覺得過於童話。本文分析此劇中媽寶與婆媳問題的關聯，探討老公在婆媳關係中的關鍵角色，並從榮格心理學「永恆少年」角度解讀媽寶行為。此外，本文也批評劇中角色困境皆以被動方式解決，缺乏角色成長及價值觀轉變，未能滿足觀眾對「愛情清醒劇」的期待。
