一把什麼都唱得好的歌聲，所以她唱什麼都會有所期待：郁可唯
郁可唯，原名郁英霞，生於四川成都，中國大陸女歌手。畢業於電子科技大學外國語學院英文系。早年曾在酒吧擔當駐唱歌手，並多次參加選秀比賽，在2009年湖南衛視「快樂女聲」比賽中獲得全國第4名。賽後簽約滾石唱片。2010年發行首張個人正規專輯《藍短褲》，2011年憑演唱台灣劇集《犀利人妻》插曲「指望」而打開大眾知名度。不久又成功入圍第22屆金曲獎「最佳新人」，是那一屆唯一獲提名的中國大陸歌手，可惜最後卻因早前發行過翻唱發燒碟而被取消資格。
2017年11月，正式簽約華研國際音樂，結束了與滾石唱片的8年合約。其對聲音掌控技巧純熟，除本身聲線外還能模仿多個歌手及其他聲音，有「天然變聲器」之稱。從出道起演唱多部大熱劇集主題曲及插曲，被封「OST女王」。
這張專輯告訴你，什麼才是郁可唯想唱的，從我怪到白日盡頭，郁可唯版的怪與我就此浮現：《我怪》
專輯名為《我怪》，首波主打為專輯裡面唯一的舞曲《老派少女》，以為郁可唯要玩什麼新招？初聽，原以為沒什麼驚喜，甚至沒有Dear Life來的驚艷，上一張的尋、Dear Life和九排十二座，民族大氣、輕盈跳躍到高雅情歌，甚至最適合她的鬧哄哄，一制排開，讓人被郁可唯的唱功懾服，也入圍了第34屆金曲獎最佳女歌手。
這張專輯，雖然沒有上一張的大歌，卻從編曲和製作的精細讓人感受到郁可唯的誠意。雖說是我怪，但卻是郁可唯版的我怪。那種平常就會見到的女生，可能我們只是會擦肩而過，偶爾的擠眉弄眼，我們就會覺得她怪。郁可唯也不需要端出蔡依林那種怪美的，證明自己，只要弄清楚自己怪就可以了。
而這也是郁可唯這張專輯成功的原因。過去，我們一直難以定義郁可唯。她什麼都能唱，卻也不知道她真實的個性。她，似乎刻意隱藏他了。也讓她的專輯少了些獨特性，好聽，但覺得其他人唱可能更有人味。在浪姐裡，郁可唯的個性，反而更能反映在這張專輯上。
這是一張冬天裡，可以慢慢享受的一張專輯。藉著郁可唯高雅間帶點稚氣的歌聲，想想自己。或許沒那麼怪，或許比她還怪，我們終點都是走到那個盡頭。
專輯裡的那些歌
我怪（How Weird of Me）
不像上一張專輯中的<尋>，開門探索外頭的人聲。這一張則是用關門聲，隔絕場外那些雜事，讓我們一窺郁可唯房間，或說內心世界。
報導中，將郁可唯發現自己很怪異這件事，寫得多麽聳動。聆聽這首專輯同名歌曲，沒有想像中，來得誇張，反倒剛開始的木吉他，讓我們聽到最真摯的郁可唯獨白。
後段，則加重力道讓這首歌多人些厚實感。跟著節拍擺動，聆聽郁可唯有點
沈溺循環（Utopia of Love）
沉溺在 你愛我你愛我你愛我的美好循環 誰在乎 你和我你和我你和我有沒有未來
郁可唯這張專輯找了不少台灣創作型歌手，卻都只有作詞而已，像這首的陳珊妮。然而，陳珊妮卻也交出了繼梁靜茹的比較愛之後，讓我覺得深刻的情歌歌詞。
郁可唯透過其技巧型的輕飄氣音詮釋著，像是沈溺般。不斷循環的歌詞，像是呼吸一般，原來這些都是我們一直需要的沈溺。陳珊妮最後給了反殺「謹記著 你和我你和我你和我曾如此相 愛」。張江作曲，謝燕輝編曲
老派少女（My Inner Me）
由兩位台灣創作人創作的 #老派少女 ，是這張專輯的先行曲。確實這種舞曲，在郁可唯過去的專輯算是少見，但作為首波主打，卻讓人誤會整張專輯，都會是這種基調。如果後面可以再多選幾首怪怪的情歌，會更符合我怪這張專輯的主旨。
帶有少女動漫氣泡感🫧🫧的歌曲，讓聽者從上一首的沈溺中甦醒。而舞蹈也只是簡單用了手勢舞，什麼時候才能給我們會跳舞的「霞霞子」呢？
慢條斯理（The Way I Live）
慢條斯理地活著 欣賞生命闖的禍 帶來 斑駁 顏色
#慢條斯理 的歌詞寫得緩慢、灑脫，但惆悵感滿溢，像是自我安慰，也可以視為自我成全。與我怪一樣，都是中國新銳作詞者 萬一 所作，挺好奇他其他的詞作，視角都蠻獨特的。
而郁可唯在這首歌，有別於沈溺循環的氣音，而是很自然的生活輕吟著，展現她能詮釋不同小情歌的能力。
來日漫漫（Undying Days）
用天真換一場 青春如幻 僅此一趟
前奏就讓我起了雞皮疙瘩，郁可唯相當適合孤獨、抑鬱至極的歌曲，而她的口氣卻如此高級。「匆匆 匆匆 匆匆 的時光啊 茫茫 茫茫 茫茫 的眷戀啊」。
這首作詞是由新加坡作詞人 陳佳明，曾寫過<城裡的月光>，難怪這首詞，畫面感可以給的這麼足夠。而作曲則是由<無人知曉>的謝馨哲、吳萌聯手打造。
#來日漫漫 的編曲，很適合黃昏時，看著一地即將消逝的陽光，提琴的作弄，讓時光隨著旋律如此傾瀉。
孤花（Narcissus）
由郁可唯自行作詞，哼唱後，與趙兆老師完成作曲的 #孤花 。雖然與專輯中其他歌曲相較，旋律上較不起眼，但在弋洋的編曲下，賦予歌曲夢境般的朦朧感，很適合當這張專輯的中場。
借夢不還（Back to Dream）
頭頂正流走的白雲 才不怕一轉眼 已成空
專輯中場放這首 #借夢不還 過度，讓前面累積的情緒，在一句句白描的幻想終得以釋放。我原本以為這首歌是中國作曲人，沒想到是台灣新銳創作人 郁采真。
而作詞是有中國傑出詞人董玉方，和郁可唯聊著聊著，談天說地出來的。相當適合全家聽的歌曲，後頭還添加了兒歌合唱，溫暖每個失家人的心。
常溫咖啡（Gone with Time）
自在 一些 總會再遇見 我也 只有 任性還沒變
好像這幾年葛大為配上張簡君偉，已經是所有女歌手邀歌的組合。好在，這首歌沒有交給其他人的這麼芭樂，而且編曲人吳加恩在傷口的旋律中，給了停頓點，讓聽者能感受咖啡的溫度。
我先幸福（Best Wishes）
開頭似乎彈了結婚進行曲的變奏版，我先幸福的歌詞，其實會讓我想到 梁文音的 短痛不如長痛。而這首歌的後段，展現郁可唯唱大歌的實力。
但也有可能（Think of Us）
編曲人是香港鋼琴手蘇道哲，所以琴聲入歌是最優雅的選擇。也符合鄭宜農寫詞的特別視角。
從白色的襯衫，對應著黑色的洋裝。看歌名以為又是首分手歌，確實是，只是更描寫兩個人吵架後，由和好的畫面。
最後「昨天剛吵完 無聊的事情 現在牽著手 有些不甘心 但在我眼裡 有一個笑得笨拙的你」敘述了當下簡單的心境。
而「灰色的 牆壁上日積月累著 裂痕 餐桌上堆著 任性和天真 和平凡的我們」用這個家的幾個物件的狀態除了鄭宜農外，這首作曲有今年出台語專輯的 王彙筑，還有聲林之王出來的阿火。
白日盡頭（Lullaby）
我的心 那麼純淨 沒有什麼牽掛我準備好飛去
作曲蔡健雅，編曲Lawrence Ku，都是金曲獎常客了。一首關於生命的歌，為這張專輯劃下了最好的結尾。我是沒有料到這首會是由蔡健雅作曲，畢竟蔡健雅這首寫的旋律，不是感動性的，卻也符合人死將至的主題。
