走了一個韓國女星之後，再看《新喜劇之王》……沒有喜，只有「悲」。
最近因為某位韓國女星的離世，我想起周星馳執導的電影《新喜劇之王》。
非常莫名其妙的連結對吧？其實這部電影真正觸動我的，不是一路力爭上游的演員如夢，而是把童星過氣後的辛酸血淚史，展現得淋漓盡致的馬可。
他讓我在歡笑中同理童星的悲哀。
星爺的電影常以市井小人物作為主角。然而，有一種小人物，不是天生就是小人物，而是「大人物」，意外墮落成「小人物」後，進行一連串的試煉，重返榮耀。
我想，星爺想寄寓在他們身上的象徵是：
高高在上、不食人間煙火的大人物，唯有砍掉他們的身分、地位、權力、能力，被打為小人物，才能真正入世，洞悉人世間的苦難，而後重新修練。
就舉周星馳電影中三位跌落神壇的「神」為例：
－－孫悟空轉世為土匪至尊寶，切身感受世人為「愛」所受的苦、所衍生的恨，從而領悟唐三藏取經的目的。 （《西遊記》）
－－降龍羅漢轉世為瘋和尚濟顛，在肉體的桎梏裡體會草芥生命的脆弱，並在和底層人物的接觸中，見識到他們的苦難與掙扎，從而了解「生」的價值。（《濟公》）
－－掌管烹飪的神仙轉世為食神史蒂芬周，再被打入民間變過街老鼠，於是他在市井立足，打造符合升斗小民口味的小吃，從而體悟「食」的精髓。（《食神》）
而在《新喜劇之王》之王中，主角如夢的成長歷程，完全沒有這樣的跌宕起伏，形象塑造十分扁平。真正體現「大人物到小人物」的轉折的，正是馬可。
一個過氣童星，即使多年沒有片約，童星光環仍如影隨形地跟著馬可，走到哪，都要人幫他開路，並且要求別人尊稱他為「馬老師」。馬可不但不思進取，更聽不進別人的建議，還時時擺出架子，教別人演戲。
看的當下，我覺得可笑；但看完了，我感受到的是可悲……
真正的悲哀不是一無所有，而是從「有」到「無」的反差，一時之間難以調適而產生的高度失落感與無助感。
正是在這種失落感、無助感的交互作用下，馬可選擇自我膨脹，其實是躲藏在往日光環中來逃避現實，無視別人的奚落。
最後，馬可和導演撕破臉，導演也不想演了，「因為你便宜」、「你根本不配做演員」兩句話拆穿馬可的自我膨脹，將他打回原型。
至此，馬可的光環盡失，默默離開片場……
沒料到，他在片場被嚇到尿褲子的影片遭外流，意外獲得流量密碼，再度爆紅，片約不斷。有意思的是，重新爬回神壇的他，已今非昔比，不再自我膨脹－－
接受採訪時，他謙虛地表示：如果不是如夢配合導演整他，他不會有如今的成就。可見，他在「小人物」的這個階段，確實領悟了不少，尤其是「悲」這個字－－不只是掉進真實人生時受盡的悲涼，更是身為童星的悲哀。
「您說您的人生也算是大起大落，」主持人問馬可：「您有什麼感想嗎？」
「我覺得滿幸運的，不是說誰都有這樣的經歷……」馬可感慨地說。
的確，現實中的童星有幾個人像馬可那麼幸運？（說「幸運」其實也很可悲，馬可是透過這種粗俗難堪的影片才爆紅，非常諷刺。）
童星隨著身體的成長、觀眾的關注熱度退燒，假如堅持演藝這條路，可以成功打造新形象，重新抓住觀眾眼球嗎？假如放棄演藝這條路，轉換跑道，自幼脫離現實的他們，有辦法融入社會，從基層幹起，跟普通人一樣拼死拼活嗎？
從台灣，到韓國、日本、好萊塢，太多太多我們認識的童星，別說難以在演藝圈中繼續存活，連過上一般人的日子也沒辦法，以致於走歪的、走上絕路的……一個接一個。
雖然這部電影對於馬可的刻劃力道，不夠深入，但仍然深深觸動了我－－尤其是在走了一個韓國女星之後……
