可以讓觀賞者自由搭建的樂高積木
走進北美館的《你的好奇旅程》這場展覽，看著藝術家奧拉弗 · 埃利亞松(OLAFUR ELIASSON)在作品中放大了我們生活中的「小事」，宛如走進一座大型的顯微鏡，而觀展的人們也與展品一起產生互動，甚至有許多我們日常沒有想像到的作品表現，在每個作品之間，經常會給我不同的驚喜與體驗。
我是個很喜歡看展覽的人，記得有幾次到日本參觀了《teamLab Planets》位於豐洲與麻布台的展覽後，對於展覽可以帶給我們的無限想像，與沉浸式體驗又開拓了另一層的眼界，這次欣賞《你的好奇旅程》，從另外一個藝術家的視角，看見那些我們以為微不足道的小事，其實可以造就許多美麗的事物，也可能是一種破壞。
在大廳隨氣流擺動的循環扇
滿滿的苔癬牆
繼續往展場內走去，映入一大片眼簾的是整片滿滿淺綠色的《苔癬牆》，從簡介上的描述得知這個作品是用一種「馴鹿苔癬」的「地衣」所製作的，它同時也是馴鹿的食物，當走進這面《苔癬牆》的瞬間，嗅覺還聞的到苔癬的氣味，有點清新卻又有它專屬的獨特，整個人就像在大自然之中不知不覺中放鬆了起來，有許多觀眾在前面拍照，開心的笑著，我也不例外，和大自然可以透過這樣的方式，在美術館裡相遇，是一件很特別的經歷又能感受到來自冰島風景的美妙。
可以讓大家透過光影互動玩樂的展區
接下來的《多重影子屋》，藉由光線和布幕的投射，讓位於兩側的觀眾可以在無形中互動著，各自位於不同方向做著不同的動作去回應彼此，光來回走動就會造成不同的光影變化，無論大人小孩都玩得樂此不彼。《風的書寫》與《太陽繪圖》是藝術家經年累月使用玻璃球與特殊的繪圖機，讓大自然的風與太陽，透過這樣的媒介來呈現自己的軌跡產生了，專屬它們的畫作呈現。
一旦進入此房間，就會失去所有的色彩，剩下灰色
《單色房間》呈現黃澄澄的燈光，走進一看，裡面什麼都沒有，僅是一排排的黃色燈管，但令人嘖嘖稱奇的是，無論是什麼樣的顏色一旦走進如此的燈光下，都會開始失去原本的色彩，且全部都會變成灰色！但當我們離開有著黃色燈光區域，身上的顏色會漸漸地出現，宛如剛剛是進入一個魔幻的空間一樣神奇，這真是我從來沒有想過的事情與體驗。最後一區《冰河的最後七天》藝術家仿照冰島海灘上融化的冰塊，將冰塊以青銅的材質呈現，對比一旁的透明水晶球，當冰塊呈現越來越小，水晶球的尺寸就會越來越大，水晶球則代表著融化的海水，提醒著我們，環境的暖化與引領我們去思考冰河消失的原因。最後最後還有一區超大的樂高積木區，可以讓大家自由創作 ! 只可惜我對積木完全不在行，就沒有跟著去玩啦！
《風的書寫》
其中還有好多展區（介紹不完），非常值得大家帶著你的好奇心，保持開放的心態，假日觀展雖然人潮眾多，但動線的安排與空間的設計，卻不會過度擁擠，大家也可以趁著展期的最後一個假日，前往北美館去欣賞這場欣賞難得又好玩的展覽，非常值回票價 ! 看完展覽的瞬間，忽然好像被開啟了敏感的小天線，也在回程的路上，觀察起那些平常覺得不起眼的小事，真的十分有趣！收穫滿滿！
展覽資訊
名稱：《你的好奇旅程》
展期：2025.06.21-09.21
位置：臺北市立美術館
