前陣子在Youtube上聽到大師彈《神隱少女》主題曲的Fingerstyle改編版，邊聽邊哼旋律時，突然意識到「我哼奏的音名都是小號的降b調音符」！那一瞬間，突然就把學吉他的感覺和兒時演奏小號的回憶連結起來，讓我非常感動🥹
音樂歷程
回想起小時候，我的音樂啟蒙幾乎都是在媽媽的「哄騙」下開始的🤣，從大班學鋼琴，到小三考進管樂班開始練習小號，都是她在背後推著我有，沒想到竟然開啟了我的音樂人生。
雖然沒有在音樂這條路上深造下去，但在國高中時期，我可是名副其實的管樂魂。
回想起來，國高中的生活幾乎都跟管樂有關。
坐在又小又擠的教室最後一排，跟著小號同伴們一起數著休息小節，大家輪流偷偷睡覺，等到小號部分快開始時，用手肘點點身旁的同學。又或是和各個聲部的同學們重複練習著同一段旋律，只為了在比賽時演出完美無缺。
管樂生涯占我人生的一大半，在練團的過程中，我可以忘記一切事物，專注在演奏出美妙樂曲。
這樣的生活在我大學時中斷了，因為對指揮的風格不太習慣，最後選擇退出管樂團，也停下了我的演奏人生。（畢竟小號不是一個隨時隨地都可以找到地方練習的樂器😂）
重拾音樂
這樣沒有樂器的生活持續了七年，直到最近，因為太常被困在上班帶來的焦慮中，卻怎麼都找不到排解壓力的方法。某天整理家裡時，意外找到一張國小畢業音樂會的光碟。頓時間，像被雷打到一樣，腦中浮現出當時站在舞台上演奏的畫面——那種心跳與滿足，還是那麼鮮明。
我開始思考，在租屋處能不能重新擁有一點「音樂」的空間。小號太吵，電鋼琴得從老家搬來，搬家時又會是一場噩夢。正當我苦惱時，突然想到大學前暑假，哥哥送給我的那把吉他。那時只學了短短兩個月，會彈八個基本和弦、能自彈自唱幾首歌，但當時遇到難的和弦就常卡關，也不知道怎麼自己進步，最後就慢慢放棄了。
想了又想，吉他大概是我目前唯一能在小套房裡安心彈奏的樂器。於是，我重新拿出那把覆著一層灰的吉他，正式開始了我的吉他課程。
吉他心得
重新學吉他這段時間，心情其實挺複雜的。一方面，我沒有什麼明確的目標，不打算上台表演，也沒想過要去比賽。少了那種「要練起來給誰看」的動力，容易就開始懶散。
另一方面，吉他對我來說又太陌生了。比起熟悉的小號或鋼琴，吉他不像旋律樂器那樣能直接聽見「旋律線」，初期大多是在彈和弦。沒有旋律的情況下，我常覺得那份「演奏的感動」似乎離自己很遠。更別說吉他用的是Tab譜，不是五線譜，我常常不太明白為什麼一個和弦要那樣按，聽得出音對不對，卻不知道為什麼是這樣。太大的陌生感也讓我不知道怎麼跟老師說明我的疑惑。
這四個月下來，感覺自己像在從零開始重建一套「音樂的邏輯」。
但在學習的過程中仍然有獲得一部分的充足感，因為有之前的音樂底子，很多時候能更快理解老師講的細節。我的老師也從最基礎的單音練習開始，帶我認識指板上每條弦的位置與音高，講解正確的握法、節奏刷法，甚至細到哪個和弦要悶音、為什麼要悶音。他也會說明專業吉他手常用的術語與技巧、移調夾的原理、左手如何訓練可以加強指力......這些知識都讓我覺得很充實。
尤其當我能跟著節奏自彈自唱時，那份「我在創造音樂」的感覺又回來了。
但真正讓我重拾感動的，是最近開始練習演奏曲。
在吉他上同時彈出旋律與和聲的瞬間，我彷彿又回到了當年拿著小號，在樂團裡專注吹奏的自己。當我彈奏旋律，開始思考該怎麼讓聲音更和諧、更順暢。那種為了讓樂曲更動人而一遍遍練習的專注感，讓我感受到久違的熟悉——「啊，我又回來了。」
我依然有很多技巧不熟練，仍有許多地方需要學習與修正。
但現在的我，已經重新找到練習的方向，也找回那份單純的喜歡：只想好好、專注地把一首曲子彈完。
對我而言，這就夠了。
