
封神演義(1996)
經典作品新詮釋,科幻與修仙合為一體的經典作品改編
在日本ACG圈有許多,中式元素是不可或缺的,有許多日本讓人耳熟能詳的作品,基本都來於如中原歷史和明、清小說。例如日本人最喜愛的三國志、三國演義,讓許多三國時代武將被日本人熟知,改編成多部動漫畫、遊戲作品。
在後續許多作品中也多少可以看到日本幻想中式風格的影子,如《彩雲國物語》、《十二國記》、《藥師少女的獨語》、《夢幻遊戲》等等,但如果要在這之中選一部具有創意,又具有歷史、現代、科幻特色為一體,還讓人驚豔的作品,我會推薦漫畫家-藤崎竜在《週刊少年Jump》連載的代表作《封神演義》。
《封神演義》是改編明末神魔小說,敘述周武王伐紂的歷史事件,兩方神魔亂舞,一來一往鬥智鬥勇的神話小說。藤崎龍的漫畫版,大方向忠於原作,太公望、妲己、申公豹等經典人物都有所保留,並以科幻、神怪等元素並行,詮釋改寫多場原作戰役和角色生世、關係,讓整部作品背景、角色更具現代感,更讓觀眾印象深刻的有趣作品。

《Jump》神仙打架,被熱門作夾殺的異端《封神演義》
「友情、努力、勝利」是90年代少年漫畫黃金時期,最被奉行的三元素,雖然在現在多元的市場下,顯得有些老套,但當年許多到今還是經典的漫畫強作,都基本圍繞在這三個不可或缺的基礎理念下獲得成功。在黃金時代,有著日本最高漫畫雜誌銷售的《週刊少年Jump》,可以說很積極在嘗試別種題材的漫畫作品。在這時候,剛結束科幻漫畫連載的新人漫畫家藤崎竜,卻提出改編中國明末小說《封神演義》的漫畫提案,讓編輯部覺得有些意外。
漫畫家藤崎竜,是在1990年出道,相當喜歡繪製科幻題材的作品,在《封神演義》之前就連載多部科幻帶有黑暗感的《PSYCHO+》、《CHRONOS》這類作品,雖然很有深度但卻完全不受到讀者喜歡。在90年代正是JUMP經典聚集的時代,如《灌籃高手》、《幽遊白書》、《神劍闖江湖》等,在當時藤崎竜多次連載新作,卻幾乎不過提案或是腰斬結束。
故他決定轉變方向,要作出一個大膽的嘗試,將古典小說改編成有現代風格的作品,剛好他自己又對中國多種神明、神話人物相當感興趣,故就選擇改編神仙打架的集合了道教、佛教、政治、妖怪、大混戰故事《封神演義》。



不只在當時《封神演義》其實是對日本讀者極為生僻的作品,日本所熟知的中國古典,多半是「三國」、「西遊記」這兩類題材,可能還會知道一點「水滸傳」。可以說根本很少人知道《封神演義》是一部什麼作品?但藤崎竜卻認為封神很符合他想畫的題材,一種「推翻世界的不合理,努力存活下去的人物」。
這是藤崎竜繪製《封神演義》的想法。他不要我獨自升級的強大主角,而是透過計謀、團戰、並利用身旁人事物獲取勝利,但卻還能有初心的複雜角色,而這就是他筆下《封神演義》的主角太公望。
即便編輯部多半對這題材趕到新鮮,願意嘗試這樣改編故事,但藤崎竜在1996年開啟連載時,在週刊上並非順遂,往往遭遇到相當強勁的其他作品。在封神演義連載的當年,漫畫家-高橋和希的卡牌傳奇漫畫《遊戲王》也開始連載、之後還遭遇如:萩原一至《暗黑破壞神》、尾田榮一郎《海賊王》、冨樫義博《獵人X獵人》、武井宏之《通靈王》等強作競爭,讓本該初期獲得讀者新鮮度,最容易排名上榜的時間點,藤崎竜的《封神演義》反而連前五名都擠不進去,甚至不到前十,可說是出師不利。



重構《封神演義》,藤崎竜為信念而戰的「戰鬥哲學」
過去許多漫畫主角基本都是偏向比較熱血、奮鬥型,個性相對單純,直接的原創人物。但《封神演義》的主角太公望,原作本身就是個軍師角色,這也表示藤崎竜必須走向智鬥。
原作中《封神演義》特色就是各路神仙的「仙具寶貝」、與「陣行鬥法」,藤崎竜不僅很好的融入到改編漫畫裡,還因為過去常繪製科幻題材的關係,將這些神氏寶具改編成了科幻武器,而因為走的是算計、破招的方式,原作中主角太公望沉穩的性格,到了漫畫變得活潑狡詐、詭計多端,常常會用不合乎常理的作戰方式智取敵人、並且因為《封神演義》敵我雙方出場角色眾多,這樣讓每次戰鬥風格都充滿戲劇性。
雖然《封神演義》與其他少年漫畫一樣,有著角色升級、獲得厲害的法寶、或有得力助手與夥伴,甚至有著血脈與身世不凡的角色。但裡面人物所做到的並非用修行和覺醒來打敗對手,而是看穿對手法寶的矛盾性來擊破。這也讓故事裡只要看破計謀與法寶相剋,基本就可以戰勝對手。這點既符合原作,也讓《封神演義》的戰鬥變得不拖泥帶水,並且藤崎竜繪製戰鬥的畫面,本就不喜歡拖泥帶水、或有多餘的敘述,這讓每次遇到新敵人、思考擊敗、或相互拆招等一連串劇情變得相當過癮。



而無疑主角太公望的戰鬥方式,是藤崎竜思考下有趣的「戰鬥哲學」,能偷懶就偷懶、最後降將成為我方勢力、圍毆也沒關係只要能贏就可以、能依靠並利用他人時就該利用、逃跑可恥但有用。可以說在封神演義的漫畫中,太公望幾乎很少增進自己打神鞭的功力,而是將對的人放在對的戰鬥位子,來達到勝利。但後期也出現與太公望對應的反派人物王天君,也引發有意思的仙魔之間的「十絕陣之戰」,當兩方手上都握有對等戰力棋子時,該怎麼出牌就變成相當重要,這篇章就變成彼此見招拆招、相互競爭的方式。整體而言也是《封神演義》漫畫中,逐漸展現出各種背後戰鬥哲學的一環。
與其他漫畫的主角有著堅定不移的戰鬥信念不同,藤崎竜中讓太公望的戰鬥理念不斷在變化,尤其是每場主要大戰中,就可以看出太公望的轉變。原不殺不死到如何做出最小犧牲完成任務、從相信封神計畫到質疑封神計畫,甚至對於自己為何戰鬥?到底是為了協助人類推翻暴君?或冥冥之中被什麼東西給牽引往前走?
可說不只是太公望,藤崎竜《封神演義》筆下角色,許多是為了「信念」而戰鬥,立場不同就很難說是絕對的正義或邪惡,像王天君的復仇、妲己引發的事端、紂王與聞仲、黃飛虎之間三人的關係等,有其惡的一面但也自我的信念正義,而在某方面想要推翻這道飆的信念的太公望,無疑在戰鬥中走了最極端的道路。



以「自由」為題,《封神演義》漫畫走與原作不同的路
原作《封神演義》其實是個神話過後的宗教故事,正邪明確、主線明朗,以商朝紂王暴虐開始民不聊生,太公望封神協力武王伐紂最終建國。而這場戰爭,可以說是中國古代歷史上最早有紀載的「牧野之戰」,後世經過道教渲染而改編成我們現在熟知的《封神演義》。可以說原作在敘述一段天命的政治寓言,就如西方諾亞方舟,神滅世重構世界一樣,因為帝王暴政,而上天派遣各路神仙、天兵天將,即便抵抗惡人難敵天罰。可以說《封神演義》原作傳達的是一種秩序、忠良、上天自有安排的傳統寓言,除了勸戒君王外,也鞏固中國道教的神威。
但藤崎竜繪製的漫畫《封神演義》,就某方面是以原作背道而馳。根據集英社《ジャンプ流!》的藤崎竜特輯,就有提到藤崎竜是閱讀過完整的《封神演義》小說,但他並不想只是照著原作那樣講一個神仙打架的故事,而是想畫「神民與人類的牽絆應該是什麼關係」的故事。
以女媧為例:原作女媧只是作為一個造人、補天的創世角色,通篇略為提到的角色。但在藤崎竜中,因為原作並未多加描繪女媧,反而讓他有了重新詮釋這個最初創世的女神,再加上他本身科幻宅的屬性,因而讓女媧有了重整「歷史的道標」信念而戰。這就是藤崎竜與封神原作的不同之處,對於創世的重新解讀。


「我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?」當天命來臨時你是否就一定要去遵循天意?從這點來看漫畫《封神演義》太公望的成長就很有意思,元始天尊一開始要太公望接旨封神榜的計畫,而到後來最質疑這項計畫的太公望開始自主行動,並找來同樣不從命運的神與人,從原本的天命如此,到自由去幹,《封神演義》在藤崎竜筆下從「順應天命」到「去他的天命!」。
可以說,藤崎竜在讀過原作後,有想要讓自己的作品有新的再詮釋,當神在戰鬥過程中被過去束縛而重生,那整體來說被神明束縛的人,是否該解脫神引導的歷史,而讓自己自由的去走向未來?這是以原作封神完全相反的結論。
對藤崎竜來說,原作《封神演義》的主軸故事就是:一個掌權者,試圖掌控神的生死,與人類的命運。整體來說封神是限制住神明、而人類又受神明的法則限制,各種的法寶和封神榜本身就是一種威權體制和現代概念下的類科幻產物。在動畫版《封神演義》原創結局與劇情時,也有著這樣仙界陰謀的概念,雖然整體而言與漫畫版想傳達的理念相差甚遠,牽強也不被粉絲接受,但整體的確也盡量去符合藤崎竜想表現的,掙脫掌權者束縛,這樣的創作理念。



《封神演義》之後,藤崎竜獨特的原作改編與人物設計
即便《封神演義》在改編上面展現出色,但在競爭激烈的《週刊少年JUMP》上,還是只能維持在漫畫榜單中間的名次(15 ~ 10名)。但連載期間,未曾有過腰斬危機,可以說在雜誌上有固定讀者群基礎,也穩定的走到連載結束(漫畫全23冊)。除了編輯部本身表示《封神演義》替編輯部帶來新的風格,一些讀者和漫畫家評價則是當時代少見,在《週刊少年JUMP》上的「非王道」作品。日本漫畫家協會理事-村上知彦就曾在自己專欄(1999)表示:封神演義比起神幻作品更接近SF科幻思辨。不是當時JUMP會有的漫畫風格,但也拓寬《週刊少年JUMP》的漫畫邊界。
很多當時追連載的讀者也認為《封神演義》人物的風格,和各種非常規的對戰模式,實在不像當時「友情、努力、勝利」的90年代少年漫畫,主角時而奸詐狡猾、時而純粹為信念而戰的形象,可說是當時主角中的異類。
這點在後續《封神演義》連載完後,連載的短篇漫畫《櫻鐵奇想》(2002)中,可以看見藤崎竜各種比《封神演義》更多玩梗、惡搞、不按常理出牌的群像大亂鬥。在當時從人名到劇情解析中,許多讀者也發現藤崎竜埋藏在漫畫中的一些小彩蛋。但就像許多人說的,藤崎竜作品裡總是帶有譬喻和哲學思辨的風格,在競爭激烈快節奏的《週刊少年JUMP》是比較難被看見的。


之後連載了原創的科幻《護神戰役》(2004)也沒太大的火花,直到改編漫畫版,小說家-小野不由美,原作小說《屍鬼》(2008),才又開始穩定連載。之後幾部作品陸續都是擔當原作或是繪製短篇漫畫。
直到2015年,藤崎竜接下了日本具有代表性科幻小說家-田中芳樹,知名的科幻作品《銀河英雄傳說》漫畫版連載。從這些連載可以看出來,藤崎竜其實很擅長理解作品,並思考作品的涵義並繪製出自己理解下的作品畫面,不管是從古典小說《封神演義》、小野不由美《屍鬼》、在到田中芳樹《銀河英雄傳說》,可以說藤崎竜很擅長透過自己繪製改編漫畫的過程中,解析出故事畫面與寓意。
故可以說《封神演義》的不紅,其實並不算一件壞事,而是在當年競爭的大手漫畫家太多,而讀者習慣刺激與畫面衝擊感大的作品,《封神演義》許多智鬥、惡搞、和大量探討為何戰鬥的意義與人類的自由,在當時其實是一種給予讀者的新沖擊。雖然不是熱門大作,但同時也開啟一些後輩漫畫家創作人設的想法,與從少年漫畫入門的讀者,思考少年漫畫劇情的方式。



















