Simon's 娛樂隨筆｜Movie18 影評
不是每一次墜落都叫失敗，有時候只是換一個更帥的角度重新出場。
故事講述資深特技演員 寇特・席佛（Colt Seavers）因一次高處墜落的意外讓他身心受創，也讓他選擇遠離片場、切斷與攝影師女友裘蒂的聯繫。直到有一天，製片人蓋兒打來電話，要他「回鍋」加入裘蒂首次擔任導演的新片《金屬風暴》。
表面上是請他回來拍特技，但其實從他踏進片場開始，寇特已被捲入一場充滿陰謀的離奇失蹤案。寇特需要靠他的特技專長追查真相同時挽回裘蒂的芳心。
導演大衛雷奇曾五度擔任布萊德彼特的替身，他以本片向所有特技演員致敬，片中更打破了金氏世界紀錄的飛車翻滾特技。
飛車翻滾後的一個手勢，代表沒有問題的訊號。
跌出片場的人，被一通電話拉回來
寇特曾是好萊塢頂尖特技演員，
長期替巨星 湯姆萊德 擔任替身。
在那些從高處一躍而下、
在爆破邊緣翻滾的日子裡，
他和攝影師裘蒂墜入愛河。
直到那次高處墜落，就像有人按下他的人生暫停鍵。
他離開片場、拒接電話、消失在裘蒂面前。
既是身體的修復期，也是自我放逐。
十八個月後，蓋兒找上門。
說裘蒂終於升格導演，
希望他回來幫忙其處女作《金屬風暴》。
但寇特很快發現，
事情不只是「舊情人重逢」這麼簡單。
主演的巨星湯姆萊德神秘失蹤，
蓋兒真正需要的，是一個熟悉湯姆的人——
去幫她把「失蹤的男主角」找出來。
蓋兒的一通電話，將寇特拉進一個祕密的計畫。
特技演員不只會挨打，有時候也要找出真相
在追查湯姆行蹤的過程中，
寇特一路往深處探。
毒品與地下犯罪集團，
旅館房間裡的屍體，
警方到場時卻突然消失的證據，
以及湯姆助理 艾瑪 手上的私人手機，
總總謎團，越拼越不對勁。
特技是他的工作，也是他的武器。
真相最終在手機裡浮現：
死者不是湯姆，
而是湯姆的另一位替身演員 亨利・埃雷拉。
兇手正是湯姆本人。
陰謀與蓋兒的真正計畫也跟著曝光——
她以拍片為名掃描寇特的臉，
準備用 DeepFake把湯姆犯案的影像換成寇特，
再引誘他到旅館現場，
讓所有證據指向這位「替身出身的替罪羊」。
更諷刺的是，
當年寇特的墜落不是意外，
而是湯姆認為寇特太搶風頭而動的手腳。
寇特被抓、被追殺、被栽贓。
於是他乾脆用自己最熟悉的方式逃脫——
設局假死，
在一場爆炸裡消失。
實際上，他早已悄悄脫身。
湯姆萊德，聚光燈底下的明星，卻藏著最黑暗的秘密。
當片場變戰場，特技就是最好的武器
脫身後，寇特悄悄回到《金屬風暴》的片場。
這一次不是來拍戲，
而是來翻盤。
他、裘蒂與特技夥伴丹塔克一起計劃反擊。
把道具、吊鋼絲、爆破點、假景，
全都變成真實對抗的手段。
片場像瞬間從「拍片現場」變成「戰鬥舞台」。
全劇的高潮就此展開。
一個手勢，也是全片最具代表性的反擊。
每一個特技都是一次逆轉。
每一段場景都是一個陷阱。
最終他們成功錄下湯姆的自白。
蓋兒與湯姆的計畫全被瓦解，
真相落地，
寇特也徹底洗刷冤屈。
《金屬風暴》最後找來 傑森・摩莫亞 接手主演，
而寇特與裘蒂則用一種真實、有點混亂、卻非常貼近兩人風格的方式重修舊好。
傑森・摩莫亞的意外加入，讓混亂的氣憤變得更熱鬧。
真正被摔到痛的人，往往不在聚光燈底下
大衛雷奇作為特技演員出身，最懂這個行業的殘酷。
電影裡那些最驚險的瞬間，令人屏氣凝神的高潮時刻，
往往不是明星完成的，而是特技演員替他承擔，然而卻是由明星接受掌聲與歡呼。
寇特的墜落不只是戲劇張力，更像是替身演員的命運縮影。
觀眾看到的是刺激、是效果、是娛樂，但真正受傷的人卻常常沒有名字。
“You fall down, you get right back up.” ——「你跌倒了，就得立刻爬起來。」
這句話聽起來像勵志語錄，但在特技演員的世界裡，它更像一條不成文的行規。
沒有人會等你休息，因為大家習慣你會自己站起來。
這些充滿危險的鏡頭，卻不會留下他的名字。
專業讓畫面成立，但科技也能抹去你的影子
“Profesh is my middle name.” ——「專業就是我的中間名。」
寇特的專業，是讓危險看起來毫不費力。卻也因此被當成「可替換」的存在。
當劇中探討用電腦特效取代特技演員，論及產業效率與成本時，
最先被替換的就是那些原本站在危險邊緣的人。
這也是為什麼 DeepFake 的橋段如此諷刺——
在電影世界裡，科技讓明星更閃亮；
在現實陰謀裡，科技卻把替身變成那個被犧牲的人。
湯姆與寇特的對立，也像是在探討，
並訴說著究竟是誰造就了電影令人屏息的時刻？
“I'm not the hero. I'm just a stunt guy.” ——「我不是英雄。我只是特技演員。」
這句話是特技演員最真實的寫照，
不是自卑，而是他們習慣把「英雄」的位置留給鏡頭前的人。
微笑的背後，是把危險變成日常的專業。
愛情的軌跡、特技的火光，和有點失速的節奏
寇特與裘蒂的關係，本身就很有意思。
一個從攝影師晉升導演，一步步走向鏡頭後的話語權；
另一個從特技演員跌入自我放逐，一步步從幕前退到鏡頭之外。
兩人的地位與軌跡因此拉開差距，也讓他們的重逢多了一層尷尬與火花。
這段感情的修復過程，正是建立在這種差異之上，才會顯得特別有趣。
萊恩葛斯林在片中，把角色的情緒與脆弱抓得很準，
那種嘴上說不在意、身體卻很誠實的狀態被他演得很好。
艾蜜莉布朗則同時撐起了裘蒂的專業、自尊與不安，
兩人的對手戲總是帶著一種「有歷史的人」的感覺，
不是剛認識的曖昧，而是曾經摔過一跤的默契。
兩人試圖靠近彼此，卻又在試探距離。
電影也致敬了不少元素，
像是《沙丘》、《瘋狂麥斯》等作品的影子時不時浮現。
片中的動作特技都相當有看頭，尤其最後的大場面，
氣氛一路堆上去，節奏緊湊得剛剛好，直接衝向最高潮。
只是，這部片在比例與節奏的掌控上確實還有很大的進步空間。
雖然男女主角演得都很好，
但劇情對兩人互動的安排常常過於突然、跳躍，
讓人不那麼容易真正走進他們的感情世界。
導演一方面想以愛情喜劇為主軸，
又想把懸疑破案與特技致敬塞進來。
主軸一多，比例與節奏就變得有點失衡——
調查到一半突然插入一場打鬥，
剛接到感情線又突然跳回追線索。
與其說演員撐不起來，不如說編劇在掌握「愛情喜劇節奏」這件事上，還不夠到位。
然而如果只是想看一部可以放鬆、又帶著喜劇效果的動作片，《特技玩家》還是相當值得一看。
只是不要抱著錯誤的期待進場，這樣會看得更舒服一點。
推薦對象
《特技玩家》是導演大衛雷奇寫給「特技演員」的一封情書，
雖然有些美中不足，但依舊是一部好看、也意外真誠的作品。
適合觀眾：
- 喜歡實拍特技、爆破、追車、摔到懷疑人生的場面
- 想看萊恩葛斯林與艾蜜莉布朗的自然火花
- 對幕後、替身文化、特技工作者有興趣
- 想看一部輕鬆的動作愛情喜劇
可能不那麼適合：
- 期待愛情線非常紮實、循序漸進的觀眾
- 對類型跳接、節奏切換敏感的人
“But it ain't about how hard you can hit. It's about how hard you can get hit, and keep moving forward.” ——「重點不是你能打得多用力，而是你能被打得多痛，卻還能繼續向前。」
這句話在片中出現時，彷彿也替特技演員、替所有曾經被摔出軌道的人，下了一個很樸實的註解。
《特技玩家》提醒我：銀幕上最帥氣的瞬間，背後往往有個名字被煙霧蓋住。
如果你的人生也被狠狠摔了一次，你會選擇停在原地，還是爬起來，再跳一次？
—— Simon's 娛樂隨筆 Movie18
📺 電影資訊
《特技玩家 The Fall Guy》｜2024 年上映｜導演：David Leitch｜主演：Ryan Gosling、Emily Blunt｜類型：動作、喜劇、懸疑、愛情
📷 圖片來源：官方預告與媒體公開素材，僅作心得交流用途。
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